PLAN DE SALIDA: CRÍTICA DE CINE

La coproducción entre Dinamarca, Noruega, Alemania, Suecia y Francia, PLAN DE SALIDA está dirigida por Jonas Alexander Arnby con guion de Rasmus Birch.

 

Max (Nikolaj Coster-Waldau) se graba en vídeo dejando el mensaje de que va a morir. Recibe la visita de Karen (Solbjørg Højfeldt) quien tras hacerle firmar un documento, recoge sus efectos personales: El móvil, la cartera y las llaves. Ella le acompaña en el coche hasta una pista para aviones. Karen le entrega unas pastillas y Max se las toma. Dentro de la avioneta, se queda dormido.

 

El día de su cumpleaños, Max acude al hospital para una prueba, durante la misma sus recuerdos nos llevan a su trabajo en una agencia de seguros en cuya compañía está asegurado Arthur Dinesen (Anders Mossling) desaparecido seis años atrás. Su esposa Alice Dinesen (Sonja Richter) desea cobrar la póliza de seguro y Max le dice que tienen que estar seguros de que ha fallecido. Durante la visita de Alice, pierde el conocimiento, acontecimiento que le ha llevado a realizarse diversas pruebas, tras las cuales le comunican que tiene un tumor cerebral que no se puede operar, desencadenando en él, una fuerte crisis existencial.

 

Jonas Alexander Arnby desde muy joven, con tan solo once años, tenía claro lo que deseaba ser, por ello cuando terminó el instituto trabajó en un rodaje, lo que aún le motivó más para dedicarse al cine. Intentó entrar en varias escuelas de cine en diferentes países pero no tuvo éxito. Pasados unos años y tras vivir en Londres, se matriculó en el segundo año de Super16 y se juntó con un grupo de directores y productores que trabajaban por su cuenta, creando sus propias “escuelas”. Durante el día rodaba anuncios y por las noches, realizaba cursos que creía interesantes. Formó parte del equipo de rodaje de “Rompiendo las olas” 1996 y “Bailar en la oscuridad” 2000, ambas de Lars von Trier. Por fin llegó su oportunidad con su ópera prima “Cuando despierta la bestia” 2014 donde tocaba la figura de los hombres lobo y este año pasado, ha dirigido “Plan de salida” una inquietante obra con  capas interesantes de ser descubiertas y con dos temas polémicos como son: La eutanasia y el suicidio.

 

Desde los primeros fotogramas ante la mirada de su fotografía y la banda sonora, sabemos que no estamos ante un filme al uso, por lo que toca acomodarse y dejarse llevar por la historia de  Max. ¿Alguna vez te has planteado qué sucedería si un día te notifican que tienes un tumor cerebral que no tiene operación y la propia especialista te aconseja que realices algún sueño, antes de que llegue el final?

 

Tal vez lo que más llame la atención de “Plan de salida” es con la sencillez,  el temple y la ausencia de dramatismo con la que Alexander nos presenta este thriller psicológico en donde tratará dos temas que siempre resultan incómodos, en cualquier debate: El suicidio y la eutanasia, por lo que ambos conceptos representan: La privacidad de la vida. Para ello y de forma elegante, mostrará a su personaje con estilo, dignidad y conciencia entre espacios minimalistas, para no distraer al espectador de la historia, entre los flashback y las ensoñaciones.

 

Sin grandes alardes y haciendo gala de su estilo personal, Alexander dirige con acierto este filme, con una buena dirección actoral donde destaca por derecho propio, su actor principal Nikolaj Coster-Waldau, al que acompañamos en su calvario personal. A destacar la magnífica fotografía de Niels Thastum y la desconcertante banda sonora de Mikkel Hess.

 

Mi nota es: 7

 

ESTRENO en ESPAÑA: 27 de Junio en: Movistar+, Filmin, Apple TV, Rakuten y Vodafone.

 

REPARTO: Nikolaj Coster-Waldau, Tuva Novotny, Robert Aramayo, Kate Ashfield, Jan Bijvoet, Sonja Richter, Kaya Wilkins, Peder Pedersen, Johanna Wokalek, Vibeke Hastrup, Solbjorg Hojfeldt, Slimane Dazi, Mette Lysdahl, Anders Mossling, Lorraine Hilton, Per Egil Aske y Christine Albeck Bøge.

 

PRODUCTORA: Snowglobe Films// MER Film// Garage Film AB// Film I Väst// Charades// DCM Productions// ZDF/ARTE

 

DISTRIBUIDORA en ESPAÑA: BTeam Pictures.

"PLAN DE SALIDA" SE ESTRENARÁ EN LAS PRINCIPALES PLATAFORMAS DIGITALES

BTEAM PICTURES, nos informa de que “PLAN DE SALIDA” llegará a: MOVISTAR, APPLE TV, RAKUTEN, FILMIN Y VODAFONE EL PRÓXIMO VIERNES 26 DE JUNIO

Protagonizada por Nikolaj Coster-Waldau, Jaime Lannister en Juego de Tronos, compitió en la sección oficial del pasado Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges y estuvo nominada en la categoría de Dirección de Fotografía en los Bodil Film Awards, equivalentes a los Premios Goya daneses.  Ganó  el Premio a la Mejor Canción Original.

 

Dirigida por Jonas Alexander Arnby, director de “Cuando Despierta la bestia” y  que formó parte del equipo de rodaje de “Bailar en la Oscuridad” y “Rompiendo las Olas”, “PLAN DE SALIDA” es un thriller nórdico que cuenta entre su reparto de protagonistas  con Kate Ashfield (conocida internacionalmente por su papel en Zombies Party (Una Noche de Muerte) o en This Little Life por la que estuvo nominada a Mejor Actriz en los BIFA  y con Tuva Novotny (Come, Reza, Ama).

 

SINOPSIS: Max (Nikolaj Coster-Waldau) vive una crisis existencial y mientras busca como resolver un caso, se registra en el clandestino Hotel Aurora. Una instalación secreta y única que se especializa en elaboradas fantasías de suicidio asistido. La investigación que está llevando a cabo revela una verdad inquietante que obliga a Max a cuestionar la naturaleza misma de la vida y la muerte y lo que es más importante: su propia percepción de la realidad.

 

“PLAN DE SALIDA”  se estrenará  el 26 de junio exclusivamente en Movistar, Filmin, Apple TV, Rakuten y Vodafone.

UN VERANO INOLVIDABLE: CRÍTICA DE CINE

UN VERANO INOLVIDABLE está escrita y dirigida por Sharon von Wietersheim. “Lou: La susurradora de caballos”.

Charly (Laura Berlin), Lou (leia Holtwick) y Emmie (Ella Päffgen) son tres hermanas que están al cuidado de una granja de caballos llamada Immenhof. Las tres son huérfanas y amantes de dichos animales. Al rancho acude Leon (Moritz Bäckerling) un joven influencer que desea pasar una temporada en la granja, con el fin de alardear ante sus seguidores, pero pronto cambiará de forma de pensar, sobre todo cuando conoce a Lou.

Cerca de Immenhof vive un arrogante, propietario de los mejores caballos de carreras y ex socio del padre de las chicas, Jochen Mallinckroth (Heiner Lauterbach). Entre sus sementales, cuenta con Cagliostro, un magnífico ejemplar que Lou encuentra atrapado en la ciénaga y tras rescatarlo, el semental comienza a presentar ciertos temores. Mallinckroth le echará la culpa a Lou. 

“Un verano inolvidable” cuyo título en Alemán es “Immenhof – Das Abenteuer eines Sommers” está basada en una serie de películas que fueron estrenadas en los años cincuenta como trilogía y continuó en los años setenta con otras dos entregas. Ahora nos llegan nuevas aventuras de esta granja donde las tres hermanas se tendrán que enfrentar a las adversidades de la vida, al amor, a la amistad y a su devoción por los corceles. 

La guionista, productora y directora Sharon von Wietersheim nació en Georgia, Estados Unidos, mudándose a Alemania cuando contaba tres años de edad. Sus comienzos en el cine fueron como asistente de dirección en el Residenztheater de Munich y amplió sus estudios con clases de interpretación. Participó en series policiacas alemanas como “Tatort”, “Derrick” o “Der Alte”. Su primer cortometraje “The Necklace” lo produjo con su propia productora creada en 1994. Su primer largometraje en la gran pantalla llegó con “Juntos pero no revueltos” en el año 2000. En la actualidad es miembro fundador y de la junta de Lucky Dogs e.V. Una asociación de protección animal que cuida de perros callejeros en Europa.

La directora regresa a la gran pantalla con una nueva película familiar y aunque en un principio en nuestro país tenía como destino la gran pantalla, no puede negar su cultura televisiva, pues la presenta como un telefilme dramático en donde los caballos y los jóvenes, serán los protagonistas principales, sin olvidar los temas como la amistad, el amor, la familia, los rencores, los celos, las rivalidades y los miedos. Una dirección correcta y modesta, exponiendo cuanto quiere mostrar, sin más pretensiones.

El filme “Un verano inolvidable”, está cortado por un patrón tele-novelesco con clara inclinación hacia los amantes de los equinos, excesivamente previsible y que logra entretener, que sin duda es su objetivo. Cuenta con interpretaciones interesantes, que defienden en sus papeles, todos los jóvenes y los adultos, entre los buenos y los malos o tal vez no tan malos, pero sí con cierta arrogancia y rencor. A mi juicio lo más flojo es el guion, con diálogos demasiado empalagosos y manidos. Es un filme de los que yo denomino como “película rosa” para una tarde de verano, acomodado con la familia y con un buen caldero de palomitas. 

La fotografía poética y campestre, está a cargo de Friede Clausz, quien nos envuelve en la magia de los caballos, magníficamente entrenados, entre su caminar, galopar, sentir e incluso lo que se refleja en sus ojos, así como del entorno que les rodea. La banda sonora de Hannes De Maeyer, épica entre las cabalgadas de los animales y los espacios abiertos. Un filme que tras esta larga pandemia que hemos padecido invita, aún más, a disfrutar de unos días en el campo e incluso, tomar éste, como lugar de destino habitual.

Disfruta de un verano diferente, viaja a Immenhof

Mi nota es: 5,5

ESTRENO en ESPAÑA: 12 de Junio en Sala Virtual de Cine y las plataformas digitales Apple TV, Google Play, Movistar+, Rakuten TV y Vodafone.

REPARTO: Leia Holtwick, Max von Thun, Valerie Huber, Laura Berlin, Heiner Lauterbach, Moritz Bäckerling, Ella Päffgen, Rafael Gareisen, Benjamin Trinks, Wotan Wilke Möhring.

PRODUCTORA: Rich and Famous Film// Tele-München// Potemkino Port// Rich and Famous Overnight Filmproduktion.

DISTRIBUIDORA en ESPAÑA: A Contracorriente Films.

DESCUBRIENDO A ANNA FRANK: CRÍTICA DE CINE

El documental coproducido por Italia, República Checa, Francia, Alemania y Holanda, Descubriendo a Anna Frank, está dirigido por Sabina Fedeli y Anna Migotto.

 

El documental abre con las imágenes de una joven (Martina Gatti)     llegando al campo de Bergen-belsen, donde está enterrada Anna Frank, que vivió entre 1929 y 1945. La joven hace una foto con su móvil a la lápida de Anna y su hermana y escribe las palabras “¿Anna, ¿quién eras?... Me gustaría conocer tu historia” A partir de ese instante y con un sutil cambio de plano, nos encontramos con Helen Mirren, quien nos adentrará, a través de pequeños fragmentos del  archiconocido diario de Anna, en su dramática y esperanzadora,  historia.

 

Martina Gatti irá escribiendo sus preguntas en su móvil, compartiéndolas con sus contactos y buscando las respuestas que iremos descubriendo a medida que transcurre la obra. Preguntas como: “¿Cuáles eran tus sueños? ¿Cuáles eran tus deseos? Quisiera poder entender” Mientras contempla una foto de Anna en el centro de documentación. “Anna teníamos casi la misma edad. ¿Podríamos haber sido amigas?”, “No sé nada sobre tus últimos días. ¿Aún tenías esperanzas?”, “Tu vida acabó aquí y aquí es donde comienza mi viaje. En busca de las respuesta, en las voces de los supervivientes”, "¿Cómo pudo la gente volverse tan inhumana? No puedo imaginar tanta crueldad”, “¿De dónde sacaron fuerzas? ¿Cómo se pudieron adaptar? ¿Podría haberlo hecho yo?”, “Me gustaría entender lo que sienten los hijos y los nietos de los supervivientes. Viajo a París para conocerles”, “Que bonita es la libertad, moverse sin restricciones. Anna, ahora entiendo que hay que saber apreciar lo que se tiene”, “¿Puede el tiempo borrar la memoria?”, “Pienso en Anna y Peter, en su primer y único amor”, “Querida Anna, tu diario lleno de esperanza, me ha conmovido, pero me recuerda que nunca hay que rendirse”

 

Cada pregunta, cada frase, nos va llevando a un nuevo capítulo, a una nueva ciudad, a un nuevo momento de dolor entre la muerte, los campos de concentración y el cautiverio que vivió la joven, junto a su familia. Instantes como el juicio de Adolf Eichman, con el que se rompió el silencio de lo que había sucedido en los campos de concentración o de los experimentos humanos practicados por el ángel de la muerte, Josef Mengele.

 

Visitaremos de la mano de Martina: “El Campo de Bergen- Belsen” (Alemania), “El Centro de documentación Bergen- Belsen” (Alemania), la casa donde Anna estuvo escondida durante dos años (Ámsterdam), “El Memorial de la Shoah” en Milán (Italia), “La Sinagoga portuguesa” (Ámsterdam), “El Centro para la memoria del Holocausto Skopie” (Macedonia del Norte), “Los Campos de Westerbork” (Países Bajos), “El Memorial de Westerbork” (Países Bajos), en el cual cada una de las piedra representa a una víctima: Judíos, gitanos, partisanos; 102.000 vidas perdidas. “La Sinagoga de Pinkas” (Praga), “El Memorial de la Shoah” (Paris), “El Memorial de la Shoah Drancy” (Francia), que en su origen fue el campo de detención de judíos, a los que llevaban a los campos de exterminio o “La Fortaleza de Terezín” (República Checa)

 

Estamos ante una obra que invita a la libertad, a la diversidad, a no volver a cometer errores del pasado, a tener cuidado ante el crecimiento de los movimientos neonazis, a comprender que todos somos iguales, aunque seamos diferentes y a la reflexión, en testimonios de supervivientes como: Elga Weiss, Arianna  Szörènyi, Sarah Lichtsztejn-Montard, Andra Bucci y su hermana Titiana Bucci, Doris Grozdanovicova o Otto Frank. Descendientes de los mismos: Aviv Hochbaum, Lorenzo Giovanella, Francesca Dego, Fanny Horhbaum, Thal Hochbaum, Omer Hochbaum, Laura Giovanella, Laurent Montard. Diversas personalidades entre las que se encuentran: Michael Berenbaum (Historiador), Marcello Pezzetti (Historiador), Yves Kugelmann (Fondo Anna Frank de Basilea), Leonard Leopold (Director Anna Frank house), Nathalie Zajde (Etnopsicóloga), Alain Granat (Director Jewpop.com), Simón Daval (Fotógrafo) y algunos jóvenes alemanes: Anton Bruggeboes, Kim Sommerer, Tessa Bouwman, Levy Lüdeke.

 

Descubriendo a Anna Frank resulta un magnífico documental sobre la historia de esta joven que este año cumpliría los 90 años, viviendo en un tiempo que aunque deseamos dejar atrás, nos es imposible por lo que sucedió. Posiblemente la etapa negra más dolorosa del siglo XX. Lele Marchitelli, se encarga de enriquecer la obra, con su delicada banda sonora.
 

Muchas son las frases con las que me podría quedar de este emotivo documental y entre ellas como cierre, he elegido: “Cuando destruyes a los niños, destruyes posibilidades infinitas”

 

ESTRENO en ESPAÑA: 22 de Mayo a través de las plataformas: Sala Virtual de Cine, Movistar+, Vodafone, Rakuten TV, Apple TV y Google Play.

 

PRODUCTORA: 3D Produzioni// Nexo Digital//Rai Cinema.

 

DISTRIBUIDORA en ESPAÑA: A Contracorriente.