domingo, 3 de noviembre de 2019

NOTICIAS BREVES (LII)

COMUNICACIÓN BE NOMAD, nos informa de que La actriz española STEPHANIE  GIL participa en la última película de la saga CAMERON, “TERMINATOR DESTINO OSCURO”
 
La joven madrileña estará presente en la premier de la película que tendrá lugar en Los Ángeles el próximo 28 de octubre.
 
La nueva entrega de la serie creada por James Cameron, se estrenará en España el próximo 31 de octubre. 
 
La joven actriz española Stephanie Gil estará presente en la premier mundial de la sexta entrega de la saga Terminator. Stephanie, que forma parte junto a Arnold Schwarzenegger y Linda Hamilton del elenco de “Terminator Destino Oscuro”, acudirá a su presentación el próximo día 28 de octubre en Los Ángeles, acompañando al resto de los actores del film.
 
El largometraje, dirigido por Tim Miller (“Deadpool" 2016) y producido, de nuevo por James Cameron, llegará a las pantallas españolas el próximo 31 de octubre. Entre los nuevos rostros de Terminator, se encuentran actores como Mackenzie Davis, Diego Boneta, Natalia Reyes o Gabriel Luna, junto a los españoles Enrique Arce y Stephanie Gil.
 
La cinta, que nos llevará a conocer a un nuevo Terminator llamado Rev-9, narra la hora de Dani Ramos, una joven obrera que tiene destinado vencer en un futuro a Skynet. Enesta misión contará con la ayuda de su hermano y una misteriosa mujer llamada Grace, que será su guardaespaldas.
 
Stephanie da vida en la película a una joven Grace, cuyo papel adulto protagoniza Mackenzie Davis. ”Ha sido una experiencia inolvidable, que me ha permitido interpretar unpersonaje muy diferente a lo que había hecho hasta el momento. Trabajar con este gran elenco y con el director Tim Miller ha sido maravilloso. Me han acogido y han hecho que todo el rodaje fuera muy cómodo y todo un aprendizaje para mí”, ha asegurado Stephanie.
 
Joven con amplia trayectoria en cine.
 
Stephanie Gil, actriz de 13 años, ha estrenado el pasado 13 de septiembre la película Sordo, dirigida por Alfonso Cavanillas en la que da vida a Carmen, la hija de un maqui apresado interpretado por Hugo Silva, y será protagonista en 2020 de Fátima, dirigida por Marco Pontecorvo.
 
La actriz, que es completamente bilingüe, español e inglés y ha participado en otros proyectos internacionales como la serie de la ABC Still Star Crossed y nacionales  como la obra de Dani de la Orden, El mejor verano de mi vida, en 2018.
 
PRIMA IDEAS  y EVA CALLEJA nos informa que los ganadores del Goya Fernando Franco y Ruth Gabriel, encabezan el jurado de la IV Edición del Festival de Cortometrajes Rueda con Rueda.
 
Los actores Jon Plazaola y Clara Alvarado, completan el jurado junto con Santiago Mora, director general de la D.O. Rueda, Ana Redondo, concejala de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid y Javier Angulo, director de la SEMINCI.
 
17 cortometrajes han resultado finalistas en esta edición, en la que 37 bodegas de la D.O. Rueda han ofrecido sus viñedos e instalaciones para los rodajes.
 
Thrillers, reuniones familiares o encuentros con el más allá. Estos son algunos de los temas que tratan los 17 cortometrajes finalistas de la IV edición del Festival de Cortometrajes creado por la Denominación de Origen Rueda. Todos ellos, compiten por el premio de 5.000 euros con el que el certamen distinguirá al mejor corto de esta edición. Además, siete de los finalistas, optan al galardón de 3.000 euros para el mejor trabajo, rodado en alguna de las 37 las bodegas y viñedos la D.O Rueda que participan en esta iniciativa.
 
Un año más, el festival presta especial atención a los jóvenes creadores, con un premio específico de 2.000 euros, para el mejor corto rodado por un estudiante de cine o audiovisuales. El jurado concederá también menciones especiales a la mejor fotografía y a los actores que destaquen por su interpretación.
 
En total, 38 trabajos participan en esta cuarta edición del festival. El director ganador del Goya, Fernando Franco y la actriz Ruth Gabriel, Goya por su interpretación en “Días Contados”, encabezan el jurado de esta edición, que también cuenta con el actor Jon Plazaola, protagonista de la serie “Allí abajo”, y Clara Alvarado, reconocida por su trabajo en “La casa de papel”. Completan el jurado Santiago Mora, director general de la D.O. Rueda, Ana Redondo, concejala de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid y Javier Angulo, director de la SEMINCI.
 
A través de sus visionados en el canal Youtube, los internautas han elegido sus propuestas favoritas, concediéndoles el paso directo a la final. “El jersey rojo”, de Sara Recuero, “Esto es un sindiós”, de Carlos Mateo y de Daniel Cortijo y, “La tinta oculta” de Javier Gómez y Francisco Cabañas, son los trabajos que han obtenido el mayor respaldo en la red. El listado de finalistas lo completan otros 14 cortometrajes, elegidos por la organización del festival.
 
Entrega de premios
 
Los premios se entregarán en la gala inaugural del ciclo de Cine & Vino que tendrá lugar el próximo miércoles 23 de octubre en el Laboratorio de las Artes de Valladolid (LAVA), dentro de la 64 Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI). El actor Salva Reina, premiado en la primera edición del festival con su trabajo en “Por Sifo”, será el encargado de presentar la entrega de los galardones. 
 
El Festival Rueda con Rueda, cuenta desde sus inicios con el apoyo de la SEMINCI, lo que supone un gran aliciente para los participantes, ya que los trabajos ganadores se proyectarán durante el prestigioso festival, dentro de las actividades del ciclo Cine & Vino. Además, la D.O. Rueda cuenta también con la colaboración de la Diputación de Valladolid.
 
Los 17 finalistas de esta cuarta edición son:
 
- Delete, de Esmeralda Román Quiñones
 
- Duelo, de Herminio Cardiel
 
- El hueco, de Marina Bianchi
 
- El jersey rojo, de Sara Recuero
 
- Esto es un sindiós, de Carlos Mateo
 
- La fiesta de la democracia, de Puri Méndez
 
- La plegaria, de Manuel Olmedo Redondo
 
- La tinta oculta, de Javier Gómez y Francisco Cabañas
 
- La valoración, de Isaías R. Jiménez
 
- Las normas de la casa del verdejo, de Patricia Barbosa
 
- Medium, de Román Reyes
 
- Moira, de Encarnación Prieto
 
- Olor a roble, de Alba Sabio y Keith Arnold Oré
 
- Renasci, de Demetrio Álvarez y Raúl Vaquero
 
- Se tiene que ir ya, de Alberto Carpintero
 
- Tierra de cenizas, de Ángel Enríquez
 
- Trekkies, de K. Prada
 
CARAMEL FILMS, informa que:  “DE REPENTE, EL PARAÍSO” (IT MUST BE HEAVEN). Está Seleccionada  para competir en la carrera de los Oscar y  Sección Oficial a Competición en el Festival de Sevilla.
 
Como sabéis, tras su paso por el último Festival de Cannes, donde consiguió una mención del Jurado y el premio FIPRESCI otorgado por la crítica internacional, “DE REPENTE EL PARAÍSO (IT MUST BE HEAVEN)” participará en la SECCIÓN OFICIAL A COMPETICIÓN DEL FESTIVAL DE CINE EUROPEO DE SEVILLA, donde será presentada el SÁBADO 9 DE NOVIEMBRE.
 
Uno de los nombres imprescindibles del festival de Cannes, Elia Suleiman (“Intervención divina”) presentará en el Festival de Sevilla  “DE REPENTE, EL PARAÍSO (It Must Be Heaven)” el Sábado 9 de Noviembre. Una historia en clave de comedia en la que él mismo se embarca en un periplo de París a Nueva York a la caza de financiación para su próxima película. Un viaje de encuentros que coquetean con el absurdo, como el que se produce entre el director y el actor Gael García Bernal. En la cinta, que recibió una de las mayores ovaciones en Cannes y la Mención Especial del Jurado, el cineasta regresa a su fijación hacia la imagen por encima de la palabra.
 
“Elia Suleiman, el personaje principal y narrador de la historia, huye de Palestina buscando un nuevo hogar, tan solo para darse cuenta de que Palestina parece estar siguiéndole, sin importar el sitio al que vaya. La promesa de una nueva vida pronto se convierte en una comedia llena de errores. No importa lo lejos que viaje, da igual que sea París, Nueva York o Doha; siempre hay algo que le recuerda a su hogar: los controles en la frontera, la policía, el racismo... A pesar de que Elia trata de integrarse en la sociedad, la tarea no resulta nada sencilla.”
 
FyP MEDIA y MP COMUNICACIÓN PR., informan que  AMUNDSEN” dirigida por Espen Sandberg (“Kon-Tiki”), se estrenará el próximo 8 de Noviembre. Una superproducción europea sobre la vida del legendario explorador noruego Roald Amundsen.
 
ADMUNDSEN cambia su fecha de estreno, inicialmente prevista para este viernes 25, al próximo 8 de noviembre. El noruego  Espen Sandberg, director de la película  “Kon-Tiki”,  nominada al Oscar y a los Globos de Oro como mejor película de habla no inglesa, dirige la superproducción europea sobre la vida del legendario explorador noruego Roald Amundsen (1872-1928), un hombre que estuvo obsesionado con alcanzar las cimas polares.
 
AMUNDSEN está protagonizado por Pål Sverre Hagen (Roald Amundsen), Christian Rubeck (Leon Amundsen), Mads Sjøgård Pettersen (Helmer Hanssen) y Katherine Waterston (Bess Magids). 
 
La película estrenada con éxito en Noruega,  donde se mantuvo durante tres semanas consecutivas en el primer puesto de taquilla, retrata a Amundsen como un hombre implacable y eficaz, obsesionado por su carrera por llegar al Polo Sur, compitiendo con el equipo comandado por el explorador Sir Robert Scott en nombre del Imperio Británico. Amundsen es un personaje que trasciende a sus logros en la conquista de los territorios helados del planeta.
 
AVALON, nos presenta: “Women Make” Film, de Mark Cousins. Llega a España la nueva serie del creador de The Story Of Film.
 
En 2014 estrenamos en España una serie documental que impactó a numerosos cinéfilos. Su autor era Mark Cousins y se basaba en el libro del mismo nombre publicado años antes por este crítico escocés: The Story of Film: An Odyssey. Tras su emisión en televisión, este viaje a través de la historia del cine se convirtió en la serie más vista en Filmin en 2016. Desde su estreno se encuentra entre las 10 series más vistas de la historia de la plataforma, superando los 100.000 espectadores. Un auténtico hito tratándose de un ensayo cinematográfico.
 
Pues bien, cinco años después, de nuevo de la mano de Avalon, llega a España su nuevo y monumental trabajo: un iluminador acercamiento a la historia del cine a través del trabajo de las mujeres. Las mujeres cineastas. El nombre de esta nueva obra: Women Make Film. Más de 14 horas que tuvieron su presentación internacional en el pasado Festival de Toronto (TIFF). Nos complace anunciar que su premiere nacional tendrá lugar en el próximo Festival de Sevilla (SEFF) que se celebra entre el 8 y el 16 de noviembre.
 
Más de mil fragmentos de películas rodadas a lo largo de 13 décadas y en los 5 continentes. Women Make Film es un análisis de la historia del cine a través de la lente (y la mirada) de algunas de las mejores directoras del mundo. Algunas muy conocidas. Otras, muchas, a reivindicar. Este excepcional proyecto está estructurado en 5 bloques y 14 capítulos, cada uno de ellos narrado por una cineasta, como Tilda Swinton o Jane Fonda, entre otras.
 
Como ocurría con The Story of Film, Women Make Film es un viaje sorprendente y lleno de lúcidas asociaciones, compuesto con fragmentos de películas rodadas por cineastas como Chantal Akerman, Kathryn Bigelow, Ana Mariscal, Agnès Varda, Jessica Hausner, Vera Chytilova, Claire Denis, Forugh Farrokhzad, Lucrecia Martel, Alice Guy-Blaché, Lynne Ramsay, Larisa Shepitko, Liliana Cavani, Lucile Hadžihalilovic y Maren Ade, entre muchas otras.
 
Cousins (con su particular estilo) plantea cómo se hace una película, cómo se rueda y se monta, cómo se da forma a una historia y cómo el cine describe y refleja la vida. Del encuadre a la presentación de personajes, pasando por los géneros fílmicos o el sentido de un travelling, este influyente teórico vuelve a bucear en las imágenes para evocar la grandeza del cine.
 
DEAPLANETA, nos presenta “CÓMO SER UN FRENCH LOVER” Comedia francesa dirigida por Oliver Baroux en la que el protagonista, un “cazafortunas” que durante su juventud se había dedicado a encandilar a mujeres mayores para aprovecharse de sus riquezas, se ve obligado a renunciar a una vida llena de lujos y excentricidades cuando se da cuenta de que su tren ya ha pasado.
 
La película está protagonizada por el nominado al Emmy Kad Merad y Anna Charried. Completan el reparto el nominado al Premio César Pascal Elbé, Thierry Lhermitte, y los también nominados al César Anny Duperey y Lionel Abelanski.
 
Después de 25 años de relación con Denise, Alex (Kad Merad), un tipo de mediana edad que ya no posee la forma física que había gozado durante su adolescencia, se ve desbancado de la noche a la mañana por un joven apuesto que logró conquistar a su ahora ex pareja. Sin hogar y alejado de la buena vida a la que estaba acostumbrado, se ve obligado a buscar un sitio donde alojarse: la casa de su hermana. La relación fraternal es inexistente debido a los años que pasaron sin hablarse, pero encuentra refugio en su sobrino, un chico que va al colegio y que le pide consejos para seducir a una chica que, casualmente, es la nieta de una mujer multimillonaria.
 
SINOPSIS:¿Cómo ser feliz y rico, sin trabajar? Siendo un gigoló. Tras 25 años de vida en común con Denise, Alex, el gigoló, es despedido de la noche a la mañana, y se queda en la calle. Obligado a irse a vivir a casa de su hermana y de su sobrino de 10 años, Alex solo piensa en una cosa: encontrar a otra rica heredera.
 
DeAPLANETA ESTRENARÁ “CÓMO SER UN FRENCH LOVER”  EL 22 DE NOVIEMBRE.
 
VIOLETA MEDINA MÉNDEZ, nos informa que “ARAÑA” de Andrés Wood, es la película candidata por Chile al Goya y a los Oscar, tendrá su estreno el 22 de Noviembre.
 
La nueva película de Andrés Wood, protagonizada por María Valverde y Mercedes Morán en el mismo personaje, llega a los cines con un tema que arranca en el pasado, pero es de candente actualidad: cómo piensan, sienten, actúan personas y  grupos nacionalistas de extrema derecha. En el pasado actuaron contra el Presidente Salvador Allende, pero en el Chile de 2019 continúan vigentes…
 
SINOPSIS: Inés (22), Justo (28) y Gerardo (23), forman parte de un violento grupo de extrema derecha, y nacionalista, que quiere derrocar al gobierno de Salvador Allende a inicios de los años 70. En el fragor de esta lucha se ven envueltos en un arriesgado y apasionado triángulo amoroso y cometen un crimen político que los separa para siempre. 
 
Cuarenta años después, Gerardo reaparece. No sólo la venganza lo inspira, sino que también, su obsesión de hacer renacer su causa. Inés, hoy influyente empresaria, hará lo que esté en sus manos para que Gerardo no divulgue su pasado ni el de su marido, Justo.
 
Pero ¿es tan fácil borrar el pulso de una pasión política y sexual que aún sigue resonando en el presente?
 
Andrés Wood es el director de Machuca (2004, Quincena de Realizadores), una de las películas más vistas y premiadas del cine chileno. Algunos de sus largometrajes más exitosos son La fiebre del Loco (2001, Selección Oficial del Festival de Cine de Venecia y Toronto), La Buena Vida (2008, Premio Goya), y Violeta se fue a los cielos (2011, Gran Premio Internacional del Jurado en Sundance 2012). Paralelamente ha dirigido series de TV
 
LAS ESPIGADORAS, informa: EMIGRANTES INVISIBLES. La exposición que recupera la presencia de los españoles en EE.UU.
 
La Fundación Consejo España - EE.UU., en colaboración con el Ayuntamiento de Madrid, impulsa la primera exposición dedicada a la emigración española al país norteamericano a finales del siglo XIX y principios del XX, comisariada por los investigadores James D. Fernández y Luis Argeo.
 
Del 23 de enero al 12 de abril de 2020 el Centro Cultural Conde Duque albergará la exposición EMIGRANTES INVISIBLES. Españoles en EE.UU. (1868-1945), un recorrido fotográfico que recupera un vínculo existente entre ambos países que durante largo tiempo ha permanecido sumido en la invisibilidad.
 
La muestra, impulsada por la Fundación Consejo España-EE.UU. en colaboración con el Ayuntamiento de Madrid, está comisariada por el catedrático de New York University James D. Fernández y el periodista y cineasta español Luis Argeo, quienes han logrado reunir un valioso archivo doméstico conformado por miles de fotografías digitalizadas, objetos y recuerdos procedentes de álbumes familiares de cientos de descendientes de españoles que narran una inmensa historia colectiva, apenas conocida, que está a punto de desaparecer. 
 
La exposición cuenta con el apoyo de New York University y su Fundación en España, la Fundación Centro Rey Juan Carlos, Técnicas Reunidas, la Embajada de Estados Unidos en España, el Instituto Franklin de la Universidad de Alcalá de Henares y Navantia.
 
Sobre la Fundación Consejo España – EE.UU.
 
La Fundación Consejo España – EE.UU., es una institución privada sin ánimo de lucro creada en 1997 con el propósito de fortalecer los vínculos entre España y Estados Unidos en aras de un mejor conocimiento y entendimiento mutuo, misión compartida desde sus inicios con su homóloga estadounidense, el United States-Spain Council. A través de sus programas y actividades, entre las que destacan la organización del Foro España – Estados Unidos, la entrega del Galardón Bernardo de Gálvez y la producción de la exposición “Diseñar América: el trazado español de los Estados Unidos”, la Fundación promueve un diálogo plural entre las sociedades civiles española y estadounidense y se ha consolidado como entidad de referencia en el ámbito de la diplomacia pública entre ambos países.
 
59 EN CONSERVA: Estamos muy felices de anunciar que 59 en Conserva ha sido una de las productoras europeas de cine documental elegidas para la próxima edición del programa Emerging Producers. ¡Nos llena de alegría la invitación y el poder asistir y representar a España! 
 
El programa es una iniciativa del Festival Internacional de Cine Documental de Jihlava, auspiciada, entre otros, por MEDIA y la Audiovisual Producers' Association; y tendrá lugar en Ji.hlava IDFF a lo largo de los próximos días y en el Festival de Cine de Berlín en febrero del próximo año.
 
La iniciativa está orientada a ampliar los conocimientos de sus participantes, construir nuevos lazos con diversos agentes cinematográficos europeos, fomentar las coproducciones, así como reforzar la promoción y proyección internacional de las productoras y productores invitados, todos ellos trabajando en el ámbito del documental.
 
Y como estamos muy contentas, no pudimos dejar de compartir la noticia ahora que estamos a punto de partir para los primeros encuentros ;-)
 
Más información sobre nuestra pequeña productora madrileña desde la que batallamos en el quehacer diario, en este otro enlace.

sábado, 2 de noviembre de 2019

LOS RODRÍGUEZ Y EL MÁS ALLÁ: CRÍTICA DE CINE

Paco Arango escribe y dirige, Los Rodríguez y el más allá. Una nueva fábulas, con un propósito muy importante.

La familia de los Rodríguez está  formada por seis miembros: Los padres (Edu Soto y Mariana Treviño), la abuela (Geraldine Chaplin) y los tres hijos: dos niñas y un niño. La adolescente (Sara Jiménez), el joven (Rodrigo Simón Prida), superdotado en los estudios y el narrador de la historia, y la hermana pequeña (María Blanco). Son una familia normal o al menos eso se creían ellos, pues todo comienza a cambiar cuando van a visitar a la abuela a la residencia, para felicitarla por su cumpleaños. Tras la visita deciden irse y el niño se da cuenta que se le ha olvidado su Rubik. Vuelve a recogerlo y la abuela le entrega un paquete, de parte de su abuelo, ya fallecido, con la promesa de que no lo abra hasta que cumpla los 15 años.

Al llegar a casa le falta tiempo para averiguar lo que contiene. La grabación en una cinta en VHS, donde su abuelo le cuenta un secreto. Tras seguir las indicaciones, descubre que la nevera que tiene en el trastero, es una puerta dimensional a otro planeta, estancando en la época de los 50, desde que su abuelo abandono dicho planeta.

Los Rodríguez y el más allá, no te harán viajar solo a otro planeta desconocido y vivir una extravagante aventura entre los dos mundos, sino que te lleva a un estado emocional, que guarda celosamente, la inocencia. La que perdemos cuando crecemos, cuando nos incorporamos al mundo competitivo de los estudios, del trabajo o simplemente, con el sobrevivir en  la  sociedad en la que nos ha tocado vivir.

Paco Arango es cantante, guionista y director de cine. Estudió cinematografía en Boston y Los Ángeles, pero a diferencia de otros cineastas, se decantó por la música, grabando cinco discos en solitario, como cantante. En 1999 fundará la productora SONRISAS QUE HACEN MAGIA PRODUCCIONES AIE., creando series como “¡Ala…Dina! 2000/02, emitida en TVE y dirigida por José Pavón y Rafael de la Cueva y en 2004 “El inquilino”, dirigida por él junto a Jaime Botella (Antena3TV). En 2005, tras haber trabajado con niños con cáncer, decide crear la FUNDACIÓN ALADINA, cuyo objetivo es ayudar a los niños y adolescentes enfermos de cáncer y a sus familias, una fundación sin ánimo de lucro. En 2011 dirige su ópera prima para el cine “Maktub”, continuando con “Lo que de verdad importa” 2017 y este año, “Los Rodríguez y el más allá”. Parte de la recaudación de sus películas, va destinada a la Fundación Aladina. Terminar mencionando que en 2008 fue elegido miembro de la Junta Directiva de la Serious Fun Children´s Network, fundada por Paul Newman.

Los Rodríguez y el más allá, es un filme amable,  una de esas películas que ya no se hacen, que recuerdan a otros tiempos, en donde sobresale la candidez de la historia y sus protagonistas, como sucediera en su serie ¡Ala...Dina!, entre modales y formas demasiado refinadas en unos tiempos en que predomina la violencia y se está perdiendo hasta la educación. Tiempos en los cuales, las  expresiones y el vocabulario utilizado, cobran otra dimensión.

Paco Arango siempre ha contado con caras muy conocidas en sus películas, pues todos y cada uno de los actores que participan, saben cuál es el destino que tienen dichas obras,  y aquí no iba a ser menos, como podéis leer al final de esta reseña. Un filme al que no voy a poner calificación, ya que Arango utiliza sus películas para continuar con su legado, sus sueños y ese altruismo con los más desfavorecidos que son, los niños.

Como he dicho al principio, estamos ante un filme amable y divertido, sin más pretensiones que hacer  pasar un buen rato y de paso, colaborar en una gran obra social.
ESTRENO en ESPAÑA: 31 de Octubre

REPARTO: Eduard Soto, Mariana Treviño, Geraldine Chaplin, Plácido Domingo, Santiago Segura, Rossy de Palma, Omar Chaparro, Sara Jiménez, Macarena Gómez, Antonio Velázquez, Óscar Casas, Arón Piper, Tomás Pozzi, Enrique Villén, Eduardo Gómez.
PRODUCTORA: Guisante Films// Calcon Producciones
DISTRIBUIDORA en ESPAÑA: European Dreams Factory