VÉRTIGO
FILMS presenta en la Sección Oficial a Competición del 55 Festival de Sitges:
“Nightmare”, “Corten!”, “Ego”, “Summer Scars” y “Emily”.
Un año más, Vértigo
Films estará presente en el Festival de Sitges. En esta ocasión, en
la 55 edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de
Catalunya (Festival de Sitges), se proyectarán hasta 5 títulos del
catálogo de Vértigo.
Durante este certamen,
que tendrá lugar del 6 al 16 de octubre, se podrán ver las siguientes
películas en la Sección Oficial: 'Nightmare', 'Corten!', 'Ego', Summer
Scars' y 'Emily'.
NIGHTMARE. Título
original: Marerittet . Director: Kjersti Helen Rasmussen
SINOPSIS: Mona y Robby
son una joven pareja enamorada. Robby acaba de conseguir el trabajo de sus
sueños y al mismo tiempo ambos han logrado una oferta increíble para un piso
espacioso, aunque deteriorado. No importa que haya que reformarlo o que los
vecinos se peleen constantemente y que su bebé grite... Tampoco importa que
Mona sufra repentinamente terrores nocturnos que se intensifican cada vez que
duerme. Por su parte, Robby está deseando formar una familia, a pesar de las
dudas de Mona. Los problemas de ésta se descontrolan peligrosamente cuando se
convence de que está siendo atacada por un mítico demonio que pretende poseer a
su hijo nonato.
CORTEN!.
Título original: Coupez!. Director: Michel Hazanavicius
SINOPSIS: Un grupo de
amigos se dispone a realizar una película de zombis en un edificio abandonado.
Entre técnicos y actores desganados, parece que sólo el director está dispuesto
a invertir la energía necesaria para terminar su película de terror de bajo
presupuesto. Pero la inesperada irrupción de auténticos muertos vivientes
perturbará el rodaje original...
EGO.
Título original: Pahanhautoja. Director: Hanna Bergholm.
SINOPSIS: Tinja es una
joven gimnasta que intenta desesperadamente complacer a su madre. Esta es una
mujer obsesionada con mostrar ante el mundo, a través de sus redes sociales, la
imagen de una vida familiar perfecta. Una noche, Tinja encontrará un extraño
huevo. En lugar de deshacerse de él, lo esconde y mantiene caliente, porque
percibe vida dentro de él. Pero ni ella misma podría haber imaginado nunca lo
que saldría del cascarón…
SUMMER
SCARS. Título original: Nos Cerémonies. Director: Simon Rieth.
SINOPSIS: Los hermanos
Tony y Noé pasaban los largos y sofocantes días de verano jugando a juegos que
mezclaban el azar y gran riesgo, con posibilidad de muerte… hasta que un día un
accidente cambiará sus vidas para siempre. Transcurridos diez años de aquel
suceso, y ya como adultos, regresan a la localidad de Royan donde se cruzan con
Cassandra, quien fuera su amor de infancia.
EMILY.
Título original: Emily. Director: Frances O'Connor
SINOPSIS: 'Emily' cuenta
la vida imaginada de una de las autoras más famosas del mundo, Emily Brontë. La
joven, que falleció a la temprana edad de 30 años, fue una rebelde e inadaptada
a su tiempo y encontraría su voz al escribir el clásico literario ‘Cumbres
borrascosas’. La película explora las relaciones que la inspiraron, tanto con
sus hermanas Charlotte y Anne como con su malogrado primer amor, además de la
especial amistad y complicidad que le unían a su inconformista hermano
Branwell, a quien Emily idolatraba.
PRISMA
IDEAS y EVA CALLEJA nos informan que Isabel Coixet recibirá el Premio a una
Trayectoria Profesional 2022 del V Festival Cine por Mujeres Madrid
El Institut français de
Madrid acogerá un diálogo abierto al público entre Coixet y la directora
francesa Agnès Jaoui.
Edición tras edición,
el Festival Cine por Mujeres Madrid trabaja para poner en valor
y reconocer el trabajo cinematográfico de las profesionales de nuestro país,
dando así visibilidad a referentes femeninos y reescribiendo la historia de
nuestro cine en clave de igualdad. Partiendo siempre de la certeza de que la
inclusión y el reconocimiento de las mujeres empieza por el conocimiento.
Por ello, en esta edición
el Premio a una Trayectoria Profesional del Festival Cine por Mujeres
Madrid 2022, otorgado por el Comité de Programación del festival, recaerá este
año en la directora Isabel Coixet, por su compromiso ético, por su
sensibilidad para observar y su manera de narrar las relaciones
interpersonales, por haber logrado una importante proyección
internacional y por ser una cineasta que ha abierto caminos a la nueva
generación de mujeres directoras, siendo un gran referente del cine español.
El Premio consistirá en
un galardón-joya del reconocido diseñador Chus Burés, una selección de
accesorios para cine –cortesía de Cinetools – y en un teléfono móvil,
cortesía de Xiaomi Iberia.
Además, en esta V
edición, Isabel Coixet presentará el estreno en Madrid de su último
documental El Techo Amarillo (2022), el miércoles 26 de
octubre a las 21:00h en la Sala Berlanga de la Fundación SGAE en
una sesión especial –fuera de competición–. Por otro lado, su película A
los que aman (1998) podrá verse en 8madrid TV como parte de la
programación del ciclo de películas dirigidas por mujeres que emitirán dedicado
al festival.
El mismo miércoles 26,
a las 19:00h, se llevará a cabo en el Institut français de Madrid el
diálogo entre Isabel Coixet y Agnès Jaoui, actriz,
cantante, guionista y directora francesa. La actividad será presentada por la
Co-directora del festival Carlota Álvarez Basso y Martin Chénot,
Director del Institut français, moderada por el cineasta Floreal Peleato,
en colaboración con la revista francesa Positif. La entrada será gratuita
y abierta al público, con previa inscripción a través de la web del
Institut français de Madrid.
Para celebrar la
destacada trayectoria de Jaoui, el Institut français de
Madrid programará un ciclo monográfico sobre su obra y filmografía, en el
que se podrá disfrutar de películas como Le goût des
autres (2000), el miércoles 26 de octubre tras el diálogo entre las
directoras -película nominada a los Oscar 2001, ganadora de 4 premios César y
de otros muchos galardones internacionales-, Comme une
image (2004) el viernes 28 de octubre o Parlez moi de la
pluie (2008) el lunes 31 de octubre.
El Premio a una
Trayectoria Profesional 2022 se entregará en la Gala de
Inauguración del festival el martes 25 de octubre en el Palacio de la
Prensa. Las ganadoras de este reconocimiento en ediciones anteriores fueron: en
2021, la pionera del cine Cecilia Bartolomé; 2020, Eva Valiño,
sonidista de cine; 2019, Teresa Font, montadora de cine; y en
2018, Belén Atienza, productora de cine.
KATIA
CASARIEGO nos informa que “CUERPO ABIERTO”, dirigida por ÁNGELES HUERTA y
protagonizada por TAMAR NOVAS, VICTORIA GUERRA y MARÍA VÁZQUEZ, se estrenará en
cines el 9 de diciembre.
La cinta se podrá ver
en las 27 edición de Ourense Film Festival y tuvo su premier mundial en el
Festival Internacional de Cine de Terror de Lisboa, MotelX.
El próximo 9 de
diciembre se estrenará en cines Cuerpo Abierto (O Corpo Aberto), una
película dirigida por Ángeles Huerta y protagonizada por Tamar Novas, Victoria
Guerra y María Vázquez. Completan el reparto Federico
Pérez, Elena Seijo y Miquel Ínsua, entre otros.
El guion es obra de la
directora junto a Daniel D. García. La película cuenta con la banda
sonora de la artista gallega Mercedes Peón.
Por otra parte, la
película ha sido seleccionada para participar en la 27 edición de Ourense
Film Festival (OUFF), donde se presentará el próximo domingo, 25 de
septiembre, dentro de la sección oficial. Previamente la película se
presentó en MotelX, Festival Internacional de Cine de Terror de Lisboa, donde
tuvo lugar el estreno mundial de la película, dentro de la sección oficial
a competición.
Cuerpo Abierto es
un largometraje de terror folk basado en un relato del escritor gallego
Xosé Luis Méndez Ferrín, uno de los autores más importantes y
representativos de la literatura gallega contemporánea. Narra la
historia de un maestro que, a principios del siglo XX, recibe como primer
destino Lobosandaus, una pequeña localidad de la "raia seca", en
la frontera entre Galicia y Portugal. Nada más llegar percibirá cómo el
misterio y la muerte conviven con naturalidad en la vida cotidiana de la
población de este extraño y abrupto lugar. Pero el profesor se enfrentará,
desde el racionalismo y la ciencia, a una creencia común de la población local:
el espíritu de los muertos puede manifestarse y permanecer entre ellos al
habitar otros cuerpos.
Los límites, las
"raias" o líneas que separan el mundo de los muertos y de
los vivos, el género, la identidad o el poder evocador de la
tradición y el folclore serán algunos de los ejes que atraviesen la película.
Sinopsis:
1909. Miguel, un joven profesor, es destinado a un pequeño pueblo de montaña en
la frontera entre España y Portugal: Lobosandaus, una aldea inhóspita y de
tradiciones ancestrales. Es un hombre de razón, pero no puede controlar sus
deseos pasionales y, conforme se acerca el invierno, siente cómo la oscuridad
se apodera de todo a su alrededor al tiempo que crece su fascinación por la
enigmática Dorinda. En un lugar dominado por la superstición, la extraña
muerte de un vecino del pueblo libera a un espíritu libre en busca de
un cuerpo que le permita seguir con su existencia, que llevará a Miguel a
cuestionar los límites entre el mundo de los vivos y los muertos.
Cuerpo abierto se
rodó íntegramente en la región del Xurés-Gêres, entre las aldeas
portuguesas de Tourem y Pitoes, en la freguesía de Montalegre; y en los
ayuntamientos gallegos de Muíños, Lobeira y Calvos de Randín, en la provincia
de Ourense.
Cuerpo Abierto es
una coproducción hispano-lusa entre las compañías Ollo Vivo (Galicia), Fasten
Films (Cataluña) y Cinemate (Portugal) y cuenta con el apoyo de Xunta de
Galicia a través de la Axencia Galega das Industrias Culturais (Agadic) y del
Gobierno de España a través del Instituto de la Cinematografía y Artes
Visuales (ICAA). El largometraje cuenta también con la participación
de RTVE y Televisión de Galicia, y será distribuido por Filmax nacional
e internacionalmente.
CUERPO
ABIERTO (O CORPO ABERTO) se estrenará en cines el 9 de diciembre distribuida
por FILMAX
PRISMA
IDEAS y EVA CALLEJA nos informa que “PARA ENTRAR A VIVIR” la nueva película de
Pablo Aragüés y Marta Cabrera participará en el
TALLGRASS FILM FESTIVAL.
Para Entrar a Vivir, es
el nuevo largometraje del zaragozano Pablo Aragüés junto con la productora
Marta Cabrera, que esta vez se une al equipo de dirección. La película se
adentra en el mundo de la comedia y el terror. El próximo 29 de septiembre la
película participará en su recién inaugurada nueva sección de películas de
habla hispana.
El casting lo encabezan
Bárbara Goenaga y Gorka Otxoa, acompañados de Luisa Gavasa, Kira Miró y Jorge
Usón.
Sinopsis:
Una
pareja acaba de encontrar la casa de sus sueños. Todo es perfecto hasta que se
dan cuenta de que es aún mejor: la casa les da todo lo que piden. Pero
¿necesitan todo eso? Pronto se darán cuenta de que, si dejan de pedir, la casa
les obliga a hacerlo y si no lo hacen… pueden acabar igual que los antiguos
inquilinos.
La película cuenta con
música de la reconocida artista Zahara así como de la banda juno en
su BSO.
Producida y co dirigida
por Marta Cabrera, Pablo Aragüés nos cuenta sobre la película: “Para entrar a vivir es una
comedia con tintes de terror. Una de mis principales referencias es La
semilla del diablo. El estilo
de Para entrar a vivir podría definirse como si en una película de
Shyamalan se hubiera colado Lena Dunham, Judd Apatow y uno de los hermanos
Coen. Lo importante, pienso, es mantener esa línea de misterio, a pesar del
humor negro. Risas cotidianas, situaciones que estamos acostumbrados a vivir cuando nos mudamos, cuando buscamos
una casa nueva y en el día a día, pero contando con que en
esa cotidianidad se ha colado algo sobrenatural.”
Para entrar a
vivir es una producción de Redwood Films.
MADAVENUE PR. COMMUNICATIONS y BTEAM PICTURES,
nos informan que con la frase de “YO SI TE CREO”, el público del Festival de
San Sebastián ovaciona al documental de Isabel Coixet, “EL TECHO AMARILLO”.
El documental, que
narra los abusos sexuales en el Aula de Teatre de Lleida se estrenó el 22 de
este mes en el Teatro Victoria Eugenia del Festival.
EL TECHO AMARILLO,
dirigido por Isabel Coixet recibió en su estreno en el Festival de San Sebastián,
una ovación de cinco minutos en la que el público mostró su apoyo a las
protagonistas.
“Yo sí te
creo” fue la frase que repitió todo el Teatro Victoria Eugenia tras la
proyección.
El documental, que en
el marco del festival ha recibido la Mención Especial del Jurado Dunia
Ayaso, (mención que se otorga por primera vez en la historia del galardón), se
centra en las denuncias por abusos sexuales en el Aula de Teatre de
Lleida.
Más de veinte alumnas,
algunas de ellas menores de edad, denunciaron en 2018 a dos profesores, uno de
ellos el director, del centro, por abusos sexuales continuados entre los años
2001 y 2008, un caso que terminó archivado.
EL SOSTRE GROC, título
original en catalán, participa en la Sección Oficial Proyecciones
Especiales del festival donostiarra. El documental ha sido dirigido y
escrito por Coixet junto a Laura Ferrero, con producción de Miss Wasabi
Films y cuenta con la distribución de Bteam Pictures.
SINOPSIS:
En
2018 un grupo de nueve mujeres presentaron una denuncia contra dos de sus profesores
del Aula de Teatro de Lleida por abusos sexuales ocurridos entre los años 2001
y 2008, cuando eran unas adolescentes. Fue demasiado tarde. Por miedo, por
vergüenza, porque tardaron mucho tiempo en entender y digerir lo que había
pasado, la denuncia llegó cuando el caso ya había prescrito y se archivó. Lo
que no sabían es que a pesar de que el caso había prescrito, sus testimonios
estaban abriendo una puerta en la que, tal vez, no todo estaba perdido.
BTEAM estrenará EL TECHO AMARILLO en cines el próximo mes de diciembre.
