Estrenos de cine en febrero en Movistar Plus+ con las películas de los Goya como grandes protagonistas
Febrero es el mes de
los premios Goya y llegan a Movistar Plus+ más películas candidatas este año:
la vuelta de Erice, el biopic de Eugenio, la nueva colaboración de Trueba y
Mariscal, la ganadora del último Festival de Cine de San Sebastián y estrellas como
David Verdaguer, David Trueba, Carolina Yuste, Manolo Solo, Jose Coronado, Ana
Torrent, Arantxa Echevarría, Leonor Watling, Kiti Manver, Emma Suárez, Gonzalo
de Castro... Y también el mejor cine de acción y de terror con Liam Neeson,
Mathew Modine, Patrick Wilson, Rose Byrne, John Woo, Joel Kinnaman, Emile Hirsh
y Jafar Panahi, entre otros.
ESTRENOS
DESTACADOS DE CINE EN FEBRERO EN MOVISTAR PLUS+
CHINAS.
Desde el viernes 2.
Cuatro nominaciones a
los Goya, entre ellos mejor actriz protagonista y actriz revelación, para este
luminoso drama, con tintes de comedia, con el que Arantxa Echevarría, ganadora
del Goya a la mejor dirección novel por 'Carmen y Lola', explora la búsqueda de
la identidad de tres chicas de origen chino (Lucía, Xiang y Claudia) con
realidades totalmente diferentes.
Lucía, de 9 años, es
hija de inmigrantes chinos; Xiang, de la misma edad, es una niña adoptada con
problemas para encontrar su identidad; y Claudia, adolescente, es la hermana de
Lucía y quien más se ve afectada por el racismo y el choque cultural con sus
compañeros de instituto.
'Chinas' está inspirada
en las vivencias reales de Echevarría con una niña oriental y las
conversaciones que mantuvo con esta en el bazar de sus padres. "Me
interesa mucho la identidad, el conflicto que viven las segundas generaciones
de inmigrantes entre su cultura materna y el deseo de formar parte de la
sociedad en la que viven", explica la directora. Leonor Watling ('Hable
con ella'), Pablo Molinero ('La peste') y Carolina Yuste ('Carmen y Lola')
forman parte de un reparto completado por excelentes actores no profesionales
escogidos durante un largo proceso de selección que duró más de 8 meses.
LA
TERNURA. Desde el domingo 4.
Nominada al mejor
maquillaje y peluquería en los Goya 2024.
Una lucha de sexos
liderada por Emma Suarez y Gonzalo de Castro es el centro de esta comedia
romántica de época, ambientada en una isla desierta, que adapta la exitosa obra
de teatro homónima de Alfredo Sanzol, a la que el director de la cinta, Vicente
Villanueva ('Toc Toc'), definió como un "Shakespeare in Love' a la
española".
Para evitar la boda
concertada de sus hijas, la reina (y maga) Esmeralda invoca una tempestad que
hunde el barco en el que viajan y las transporta a una isla aparentemente
desierta, lejos de cualquier hombre que coarte su libertad. Sin embargo, lo que
desconocen es que, desde hace veinte años, allí viven un leñador y sus dos
hijos dispuestos a vivir para siempre sin mujeres.
Cambios de identidad,
disfraces, enamoramientos, engaños, hechizos y un sinfín de enredos tienen
cabida en esta original comedia, homenaje al teatro isabelino, que hace referencia
a grandes títulos de Shakespeare como 'La tempestad', 'Noche de reyes' o 'El
sueño de una noche de verano'. Alexandra Jiménez ('Bajo Terapia'), Fernando
Guallar ('El juego de las llaves'), Carlos Cuevas ('Merlí: Sapere aude') y Anna
Moliner ('El cuerpo en llamas') completan el reparto de la cinta.
DISPARARON
AL PIANISTA. Desde el lunes 5.
Tres años después del
estreno de la cinta de animación 'Chico & Rita' (nominada a la mejor
película de animación en los Oscar), Fernando Trueba y Javier Mariscal se
vuelven a unir en esta cinta nominada a la mejor película de animación en los
Goya 2024, un homenaje a la música latina que aúna el documental con la
reflexión política, el samba-jazz, el cine 'noir' y el 'thriller'.
El 18 de marzo de 1976,
el pianista Tenório Jr., uno de los músicos brasileños más prometedores de la
época, desapareció sin dejar rastro tras salir de su hotel en Buenos Aires a
comprar cigarrillos. En "Dispararon al pianista (They Shot The Piano
Player)", un periodista musical neoyorquino inicia una trepidante
investigación para conocer la verdad detrás de este caso, ocurrido unos días
antes del golpe de estado en Argentina.
O
CORNO. Desde el martes 6.
Nominada a la mejor
actriz revelación en los Goya de 2024 (la bailarina contemporánea Janet Novás)
y ganadora de la Concha de oro a la mejor película en el Festival de San
Sebastián de 2023, 'O corno' es la primera película realizada por una mujer
(está dirigida por Jaione Camborda) que obtiene el principal premio del
certamen donostiarra y el primer filme rodado en gallego en participar en la
sección oficial del festival.
Ambientada en la
Galicia de principios de la década de 1970, 'O corno' es un drama rural que
habla de maternidad y de solidaridad femenina, o como titula la revista
Fotogramas, de "la sororidad que mueve al mundo". La película
"nace de preguntas que estaban muy presentes en mí, sobre la capacidad de
las mujeres de dar vida y de cómo esta encierra también una relación con la
muerte", explica su directora.
ALMA
VIVA. Desde el miércoles 7.
Nominada al Goya 2024 a
la mejor película iberoamericana, 'Alma viva' es, como explica su directora y
guionista (la debutante Cristèle Alves Meira), "una carta de amor a una
matriarca, una película que explora el poder del mito, el poder de la sugestión
y el de la naturaleza, un retrato de la emigración rural y un reflejo de la
injusticia en las rupturas familiares provocadas por las herencias,
consecuencia de la brutalidad de las relaciones humanas" en la que
"reivindico la superstición, las creencias y los mundos ancestrales".
Lua Michel, hija de la
realizadora y ganadora del premio Shopia de la Academia de Cine portuguesa a la
mejor actriz, es la encargada de dar vida a Salomé, la protagonista de 'Alma
viva', una niña que cada año regresa desde Francia a su pueblo de
Trás-os-Montes para pasar las vacaciones de verano junto a su abuela, con la
que tiene una conexión especial. Sin embargo, la alegría se acaba para la niña
cuando su abuela fallece y comienzan los roces entre los adultos (los de la
familia y los del pueblo).
Entre otros muchos
galardones, 'Alma viva' ha ganado el Globo de oro portugués y el premio Shopia
de la Academia de Cine portuguesa a la mejor película y el premio Pilar Miró
del Festival de Valladolid a la mejor dirección debutante, además de ser la
película elegida por Portugal para representar al país en los Oscar.
LA
OTRA FORMA. Desde el miércoles 7. ESTRENO DIRECTO.
Ganadora del premio a
la mejor película de animación en el Festival de Sitges, 'La otra forma' es una
original cinta de animación para adultos que rompe con los esquemas
tradicionales ofreciendo una narración sin palabras.
Esta fábula social está
ambientada en un futuro cercano en el que todo es cuadrado y en el que los
humanos se esfuerzan por eliminar sus 'redondeces' para poder, así, acceder al
paraíso que los espera en la Luna. ¿Alguna vez has sentido presión por encajar
en la sociedad? Pues ninguna tan fuerte como la de los protagonistas de esta
historia, obligados a utilizar artefactos 'cuadrificantes' que ellos mismos
aprietan cada día para eliminar de su cuerpo toda línea curva.
'La otra forma' hace
una sátira sobre el mundo actual, sobre las exigencias impuestas por el sistema
(y por nosotros mismos) para encajar en la sociedad y sobre el ostracismo
social que sufren quienes nos las cumplen. Dirigida por el colombiano Diego
Felipe Guzmán, está dedicada a todos aquellos que no encajan en una sociedad
estandarizada y buscan su individualidad fuera de las formas establecidas.
CERRAR
LOS OJOS. Desde jueves 8.
Recibida con una
ovación de siete minutos en su estreno en el Festival de Cannes, 'Cerrar los
ojos' es la vuelta a la dirección de largometrajes, por la puerta grande, de
Víctor Erice, tres décadas después del estreno de su anterior película, 'El sol
del membrillo'. Nominada a 11 premios Goya, 'Cerrar los ojos' es un melancólico
e introspectivo tratado sobre la memoria, la identidad, el paso del tiempo y el
poder del cine, temas recurrentes en su obra.
Protagonizado por
Manolo Solo junto a Jose Coronado y Ana Torrent, la película incluye numerosas
alusiones al cine y a la literatura, así como autorreferencias de Erice a su
filmografía. Con la participación de otros actores como María León, Helena
Miquel, Mario Pardo o Petra Martínez, 'Cerrar los ojos' comienza cuando un
programa de televisión decide evocar la figura del actor Julio Arenas,
desaparecido hace años, mostrando imágenes de la última película en la que
participó. Su amigo Miguel Garay, director de aquella cinta, decide reemprender
la búsqueda de Arenas.
SABEN
AQUELL. Desde el viernes 9.
David Trueba ('A este
lado del mundo', 'Vivir es fácil con los ojos cerrados') dirige este
agridulce biopic, nominado a 11 premios Goya, que narra en tono de drama
romántico (salpicado con el humor de sus chistes) la vida del humorista Eugenio
durante las décadas de 1960 y 70, los años que compartió con su adorada
Conchita.
Como explica Trueba
-también coguionista de la película junto a Albert Espinosa-, 'Saben aquell' es
"una película sobre el humor. Y sobre la supervivencia. Eugenio fue uno de
los humoristas más populares de la Transición. Todo en su apariencia
evidenciaba estar reñido con el humor: un hombre serio, de nula gestualidad,
parapetado tras unas gafas ahumadas y una camisa negra, con el cigarrillo
humeante detrás de un micrófono, se convertiría en el culpable de hacer reír a
todo un país. Pero... ¿qué se escondía dentro de él?".
Basada en los libros
'Eugenio' y 'Saben aquell que diu' (escritos por uno de los hijos del
humorista, Gerard Jofra), la película cuenta con un irreconocible David
Verdaguer ('Uno para todos', 'Verano 1993') para dar vida al cómico, mientras
que Carolina Yuste ('Carmen y Lola') interpreta a su esposa Conchita. Además,
la película cuenta con numerosos cameos, como los de Pedro Ruiz interpretándose
a sí mismo, Lara Dibildos dando vida a su madre (Laura Valenzuela), Paco Plaza
interpretando a Chicho Ibáñez Serrador o Miriam Díaz Aroca haciendo de Mayra
Gómez Kemp.
ESTA
AMBICIÓN DESMEDIDA. Desde el domingo 11.
Después del éxito del
disco de 'El Madrileño', C. Tangana se enfrenta al reto de crear la gira más
ambiciosa de su carrera y revolucionar el concepto del directo. Un viaje que
sigue al artista durante más de cuatro años. Desde la génesis del disco en Cuba
hasta la conceptualización del show, la hostilidad de las negociaciones, los
ensayos, las conversaciones incómodas, las celebraciones más íntimas y la
vorágine de conciertos por toda España y Latinoamérica.
Después de su estreno
en cines como película documental y conseguir una nominación al Goya, 'Esta
ambición desmedida' llega a Movistar Plus+ para mostrar los momentos que el
artista comparte con figuras como Jorge Drexler y su hijo PabloPablo, Nathy
Peluso, Elíades Ochoa, Canelita, El Bola, La Húngara, La Tana...
RETRIBUTION.
Desde el viernes 16.
Liam Neeson protagoniza
'Retribution', un thriller de alto voltaje a vida o muerte lleno de
acción, venganza y redención. Dirigida por Nimród Antal ('Predators'), la
película cuenta también con las interpretaciones de Matthew Modine ('La
chaqueta metálica', el doctor Martin Brenner en 'Stranger Things') y el joven
Jack Champion ('Avatar: el sentido del agua').
En este remake de
la película española de Dani de la Torre 'El desconocido, Liam Neeson da vida a
Matt Turner, un estadounidense afincado en Berlín que recibe una llamada de
teléfono mientras lleva a sus hijos al colegio. En ella, una voz misteriosa le
indica que el coche está cargado de explosivos que detonarán a menos que haga
lo que se le indica. En una carrera contrarreloj, Matt tendrá que hacer lo
imposible para salvar a su familia.
LOS
OSOS NO EXISTEN. Desde el lunes 19.
La realidad del propio
director, el controvertido cineasta iraní condenado a prisión por su cine Jafar
Panahi, se mezcla con la ficción en esta cinta semidocumental ganadora del
Premio Especial del Jurado en el Festival de Venecia de 2022.
En 'Los osos no
existen' confluyen dos historias de amor paralelas en las que los deseos de las
parejas se ven frustrados por las fronteras, las mecánicas del poder y la
identidad iraní. "Es un ingenioso juego de espejos, es una ruptura de
todos los límites narrativos. (...) Es un retrato de los miedos a los que se
enfrentan los ciudadanos de su país. Los miedos del propio director. Un gesto
épico que funciona mejor que sus apuestas anteriores" (Pepa Blanes en la
Cadena SER).
Panahi fue condenado a
arresto domiciliario, se le negó el permiso para rodar en las calles de Teherán
y se le censuró por completo. Encarcelado y puesto más tarde en libertad, el
director consigue con su cine una particular manera de desafiar al régimen
iraní.
INFILTRADO.
Desde el miércoles 21. ESTRENO DIRECTO.
Thriller criminal,
basado en hechos reales, en el que Emilie Hirsh ('Érase una vez en Hollywood')
interpreta a Bobby Belucci, un violento detective del policía destituido de su
cargo tras agredir al amante de su esposa. Ahora, Bobby busca una segunda
oportunidad con la que recuperar el respeto de todos, para ello decide
adentrarse de incógnito en un grupo de sanguinarios mafiosos… una operación en
la que pronto perderá el control de sus actos.
'Infiltrado' retrata la
brutalidad e impunidad con la que actuaba la pandilla DeMeo, dirigida por Roy
DeMeo, un grupo criminal que lideró el crimen en Nueva York cometiendo
alrededor de 200 asesinatos entre las décadas de 1970 y 1980.
NOCHE
DE PAZ. Desde el viernes 23.
El maestro del cine de
acción John Woo ('Misión imposible 2') regresa a Hollywood, después de 20 años,
con este hiperviolento ajuste de cuentas protagonizado por un despiadado Joel
Kinnaman ('House of Cards') sediento de venganza. Una película que, por su
violencia desatada, un ritmo vertiginoso y continuos planos imposibles, te
dejará sin palabras… igual que a su protagonista.
'Noche de paz' se centra
en la necesidad de un padre de acabar con los culpables de la muerte de su
hijo, tras quedar el pequeño atrapado en un fuego cruzado entre bandas. La
cinta comienza de manera impactante y termina duplicando las expectativas del
espectador. 'Noche de paz' es acción en estado puro, una película que, sin
apenas diálogos, mantiene la tensión al máximo a través de estimulantes
coreografías visuales, violencia extrema, sangrientas peleas y frenéticas
persecuciones en coche.
INSIDIOUS:
LA PUERTA ROJA. Desde el domingo 25.
Nueve años después de
los espeluznantes sucesos de las dos primeras cintas de la saga 'Insidious',
vuelven sus protagonistas en esta terrorífica y taquillera quinta entrega. Hace
9 años, Josh y Dalton Lambert fueron hipnotizados para olvidar sus terribles
experiencias con el mundo espiritual, pero, en la atormentada mente de padre e
hijo, una extraña sensación de vacío ha sustituido a los recuerdos. Totalmente
distanciados, Josh intenta recuperar la relación con su hijo acompañándolo a la
Universidad, donde está a punto de comenzar a estudiar Bellas Artes, pero nada
parece unirlos ya... hasta que el pasado vuelve.
Con Ty Simpkins,
Patrick Wilson y Rose Byrne repitiendo sus papeles del comienzo de la saga,
'Insidious: La puerta roja' ofrece el desenlace de la experiencia traumática
que Josh y Dalton vivieron.
MAMACRUZ.
Desde el miércoles 28.
La ganadora del Goya a
la mejor actriz de reparto Kiti Manver interpreta a una devota mujer obrera que
vive (en la vejez) su despertar sexual en esta comedia dramática, nominada al
mejor montaje en los Goya 2024, una película que rompe con los tabúes acerca de
la sexualidad femenina en la vejez.
"Mamacruz' está
inspirada en mi madre, a quien siempre vi como eso, pero jamás como a una
mujer" señala directora de la cinta, Patricia Ortega, a quién le surgió la
idea de esta película tras encontrar una fotografía profesional de su madre
desnuda de cuando tenía treinta años.
Cruz, una ama de casa
cristiana de 70 años, está aprendiendo a utilizar la tablet que le ha
regalado su nieta cuando se tropieza accidentalmente con un video porno, de
pronto, su deseo sexual, el que siempre había reprimido, comienza a aflorar.
No hay comentarios:
Publicar un comentario