CINE Y FESTIVALES (CXXXVIII)

A CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que dos películas seleccionadas al Oscar Internacional de este año, se estrenarán en cines el 22 de noviembre. “CLOUD” DE KIYOSHI KUROSAWA (JAPÓN) y “CAMBOYA, 1978” DE RITHY PANH (CAMBOYA)

“CLOUD”, la nueva película dirigida por Kiyoshi Kurosawa y CAMBOYA 1978, del reconocido director camboyano Rithy Panh, se estrenarán en cines el próximo 22 de noviembre. Ambas han sido seleccionadas por sus respectivos países, Japón y Camboya, para ser las candidatas en la próxima edición de los Premios Oscar.

CLOUD se presentó este pasado viernes en la Sección Òrbita del Festival de Sitges. La película también se presentó en el Festival de Venecia y en el Festival de Toronto, y ha sido seleccionada al Oscar por Japón, como lo fue el año pasado "Perfect Days" de Wim Wenders.

Kiyoshi Kurosawa, ganador del premio al Mejor Director en el Festival de Venecia por su película “La mujer del espía”, y quien este año recibirá el premio al "Director asiático del año", escribe y dirige este thriller que reflexiona sobre el odio que se propaga en internet. Protagonizada por el popular actor Masaki Suda, Kotone Furukawa, Daiken Okudaira  y Amane Okayama.

En CLOUD, Ryosuke Yoshii trabaja en una pequeña fábrica de Tokio, mientras se gana la vida revendiendo productos por Internet. Comprar barato, vender caro: así de sencillo. Cuando consigue un beneficio considerable, abandona la fábrica y se traslada al campo para empezar una nueva vida con su novia. Emplea a un joven del pueblo y se dedica de lleno a la reventa. Entonces, justo cuando parece estar en la cresta de la ola, empiezan a producirse incidentes sospechosos a su alrededor. 

Por otro lado, CAMBOYA, 1978 ("Rendez-vous avec Pol Pot"), la película dirigida por Rithy Panh sobre el genocidio camboyano de la década de los 70, tuvo su première mundial en el Festival de Cannes y es la seleccionada por  Camboya para los Premios Oscar de este año.

Rithy Panh es conocido por sus documentales sobre la historia reciente de Camboya, en concreto sobre los años transcurridos durante la dictadura que sufrió el país entre 1975 y 1979. Uno de sus trabajos más destacados fue “La imagen perdida” (2013), una de las 5 películas nominadas al Oscar en la categoría de Mejor Película de Habla no Inglesa y ganadora del Premio a la Mejor Película de Un Certain Regard en el Festival de Cannes, entre otros.

CAMBOYA, 1978 está protagonizada por la ganadora a Mejor Actriz en el Festival de Cannes Irène Jacob, el nominado al premio César Grégorie Colin y Cyril Gueï.

En CAMBOYA, 1978 tres periodistas franceses viajan a Camboya tras recibir una invitación del régimen de los Jemeres Rojos, embarcándose en una peligrosa misión.

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que “Los restos del pasar” competirá en la Sección Panorama Andalúz de la 21ª edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla.

Tras obtener el Premio Fipresci al Mejor Largometraje ‘Tierres en Trance’, el Premio AMAE al Mejor Montaje de Película Española y una Mención Especial del Jurado de Cine Español de la 61ª edición del Festival de Gijón-FICX y otra en la Competición Nacional de Documenta Madrid, Los restos del pasar de Luis (Soto) Muñoz y Alfredo Picazo competirá en la Sección Panorama Andaluz de la 21ª edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla.

En esta película rodada en un exquisito blanco y negro, Antonio, en lo que parecen ser sus últimos días de vida, recuerda una Semana Santa de su niñez en Baena, un remoto pueblo cordobés. El proyecto fue seleccionado en su fase de postproducción para representar a España en Cannes Docs del Marché du Film en 2023. Como película terminada ha participado también en la Sección Panorama España del Festival de Cine de Las Palmas.

Los restos del pasar es una producción de Mubox Studio y Du Cardelin Studio, que ha contado con la colaboración del Ayuntamiento de Baena y la participación de Canal Sur, Caja Rural Baena Fundación, con el apoyo de ECAM y el patrocinio de Diputación de Córdoba – Delegación de Cultura. En su fase de proyecto que ha participado en el pitch del Cannes Docs Marché du Film 2023 y en el Semilleru Lab del FICX 2022. Les Films de la Résistance estrenará en cines Los restos del pasar el próximo 29 de noviembre.

PRISMA IDEAS y LUIS GARCÍA nos informan que “A NUESTROS AMIGOS” de Adrián Orr, tendrá su estreno en España en Seminci, dentro de la sección Punto de Encuentro, donde es el único título español.

A NUESTROS AMIGOS, que tuvo su premiere mundial en Visions du Reel, y siguió su paso por festivales formando parte de la sección oficial de Ficunam, sigue la estela de un cine urbano y cercano a la gente joven y al mundo que les rodea. El rodaje, se llevó a cabo durante varios años en Madrid.

“Niñato”, su anterior trabajo fue galardonada como Mejor Película en BAFICI, Premio del Jurado de la sección Nueva Mirada de Visions du Réel y en las Nuevas Olas del Festival de Sevilla.

Coescrito con Celso Giménez y Samuel M. Delgado, la película relata de forma singular y conmovedora la línea invisible que traza el paso de la juventud a la adultez desde un lugar urbano y de barrio, contando en el proceso con la colaboración de sus protagonistas.

“A nuestros amigos” es una coproducción entre España y Portugal por New Folder Studio, El Viaje Films y Karõ Filmes y está protagonizada por Sara Toledo, joven actriz que formó parte de FUTURE LOVERS, obra escénica innovadora de la compañía La Tristura.

En el equipo técnico de la película también destaca la montadora Ana Pfaff, nominada en los Premios Goya a Mejor Montaje por Verano 1993 y Alcarràs, de Carla Simón.

SINOPSIS: Sara, una chica de barrio comienza sus estudios y construye su identidad, entre su entorno de origen, y el mundo al que está accediendo mientras se hace adulta.

NOTAS DEL DIRECTOR

«Sentí la necesidad de hacer una película que recuperara y se impregnara de la fuerza caótica que todos tuvimos en nuestra adolescencia. Crear una historia que canalizara esa energía vital que surge de creer que todo es posible, incluso cuando no tienes las herramientas para poder imaginar muy bien ese «todo». Pero también que mostrara la trascendencia del paso del tiempo, y cómo esa energía se transforma con el paso de los años.

Al principio filmamos momentos con Sara, casi como apuntes o ensayos de lo que luego serían escenas de la película. En ese proceso de descubrir y conocer a Sara, me di cuenta de que ella seguía un camino muy parecido al que yo había seguido. El encuentro con Sara se estaba convirtiendo cada vez más en un encuentro conmigo mismo y con mi propia trayectoria. Con sus nuevos amigos, Sara estaba descubriendo una nueva realidad social que, sin darse cuenta, la estaba cambiando profundamente, igual que me ocurrió a mí.

“A nuestros amigos” es una invitación a sumergirnos en la vida de Sara Toledo a lo largo de cuatro años. Ella nos ha dado la oportunidad de construir una vida paralela a su realidad, de ser filmada como si fuera la suya propia. Una vida nueva, creada de forma cruda y natural para abordar, de forma concreta, algunas de las principales cuestiones que definen la identidad de los jóvenes madrileños de hoy; centrándose en una generación que, como nosotros, ha crecido en la periferia de la ciudad».

PRISMA IDEAS y LUIS GARCÍA nos informa que “TÓXICO” de Lorenzo Lerín se presenta esta en ABYCINE.

La moralidad es una cuestión de perspectiva. Esa es la frase elegida para presentarnos “TÓXICO”, película dirigida por Lorenzo Lerín, que tendrá su premiere española este fin de semana en ABYCINE, el Festival de Cine de Albacete, que lleva 25 ediciones apoyando el cine independiente y a los nuevos directores.

SINOPSIS: “Tóxico” cuenta una semana extrema en la vida de cuatro jóvenes que se enfrentan al mundo criminal de la droga. Lo que comienza como una relación de amistades egoístas e interesadas en un ambiente lúdico y relajado se convierte en un auténtico infierno. Los protagonistas conviven con los dramas sociales, la problemática de la madurez juvenil y las claves de la amistad.

La película está protagonizada por Chechu Salgado, Pedro Casablanc, Lucía de la Fuente, Nacho Guerreros, Javier Bódalo y Lucía Díez.

Personajes imperfectos, temas universales y el uso creativo de técnicas narrativas tradicionales en una realidad distópica definen un estilo que influencia y define la visión de "Tóxico".

“Tóxico” hace una crítica directa al conductismo social y descubre una realidad ambigua, en la que el mundo criminal está a la orden del día y funciona con su propio código de honor, mostrando así una cara oculta de la moneda” nos comenta su director y guionista Lorenzo Lerín “la historia relata la vida de cuatro amigos que atraviesan experiencias adversas en su juventud, quedando marcados por un estigma de prejuicios y egoísmo. El grupo de amigos se mantiene cohesionado por pocos motivos más allá del interés, en este caso, dinero y drogas. Se hace alusión a la importancia del entorno en la toma de decisiones autodestructivas llevándolos a elegir el camino fácil, nada que ver con el acertado”.

“Tóxico” es una producción de Lorenzo Sánchez para Impact films y Gianfranco Piccirillo para Rv Entertainment.

KARMA FILMS estará presente en la SEMINCI de Valladolid con: “VERMIGLIO de Maura Delpero, “MISERICORDIA” de Alain Guiraudie y “BREVE HISTORIA DE UNA FAMILIA” de Jianjie Lin.

VERMIGLIO de Maura Delpero con Tommaso Ragno, Roberta Rovelli, Martina Scrinzi y Giuseppe de Domenico

LEÓN DE PLATA GRAN PREMIO DEL JURADO EN VENECIA// CANDIDATA POR ITALIA A LOS OSCAR// SECCIÓN OFICIAL A COMPETICIÓN SEMINCI 2024

VERMIGLIO, dirigida por Maura Delpero, llega a la Sección Oficial de Valladolid tras triunfar en la Mostra de Venecia y ser seleccionada como candidata para representar a su país en los Oscar. El segundo largometraje de la cineasta, se convirtió en una de las grandes sorpresas de la Sección Oficial del festival italiano, cautivando a la crítica por la sensibilidad y delicadeza con la que nos transmite su historia y alzándose con el Gran Premio del Jurado León de Plata, segundo galardón en relevancia del palmarés.

VERMIGLIO es un drama de época ambientado en un remoto lugar de los Alpes italianos a finales de la Segunda Guerra Mundial. Una historia sobre mujeres atrapadas en antiguos roles tradicionales que nos adentra en la familia del maestro local y nos muestra cómo la llegada de un soldado desertor al pueblo de Vermiglio, altera la vida de todos ellos para el resto de su vida.

VERMIGLIO tiene previsto su estreno en cines en España el 14 de febrero de 2025. 

MISERICORDIA de Alain Guiraudie con Félix Kysyl, Catherine Frot, Jacques Develay, Jean-Baptiste Durand y David Ayala

SELECCIÓN OFICIAL CANNES PREMIÈRE 2024// SECCIÓN OFICIAL A COMPETICIÓN SEMINCI 2024

Alain Guiraudie (El desconocido del lago, 2013) participa en la Sección Oficial de la Seminci de Valladolid con su película MISERICORDIA, un misterioso thriller policiaco que se presentó en la Selección Oficial Cannes Première y que supone el noveno trabajo como director para el cineasta francés.

Alain Guiraudie construye una enigmática historia alrededor del personaje de Jérémie, un joven que regresa a su pueblo natal para asistir al funeral de un antiguo jefe suyo. Ha decidido quedarse unos días en casa de Martine, su viuda, y así tener la oportunidad de reencontrarse con sus orígenes y sus amigos de la infancia. Pero una misteriosa desaparición, un vecino amenazante y un extraño sacerdote, van a hacer que la breve y tranquila estancia de Jérémie en Saint-Martial, tome un giro inesperado.

Una película con elementos reconocibles del cine de Guiraudie como el crimen o el deseo, rodada en un misterioso entorno rural, con pequeños toques de humor y unos personajes con secretos que esconder con los  que la tensión va en aumento con el transcurso de la trama. MISERICORDIA está protagonizada por Félix Kysyl (Amante por un día, 2017;  El consentimiento, 2023), Catherine Frot (La cena de los idiotas, 1998; La cocinera del presidente, 2012; Madame Marguerite, 2015), Jean-Baptiste Durand (Perro Feroz, 2023) y Jacques Develay y producida por Andergraun Films (Albert Serra y Monste Triola).

MISERICORDIA tiene previsto su estreno en cines en España en 2025.

BREVE HISTORIA DE UNA FAMILIA de Jianjie Lin con Feng Zu, Keyu Gun y Xilun Sun

SELECCIÓN OFICIAL SUNDANCE 2024// SELECCIÓN PANORAMA BERLINALE 2024

BREVE HISTORIA DE UNA FAMILIA, la ópera prima de Jianjie Lin, llega a la Sección Oficial “Punto de Encuentro” de la Seminci tras su paso por Sundance (World Cinema Dramatic Competition) y su première europea en el Festival de Cine de Berlín (Panorama).

En su primer largometraje, el director y guionista chino nos presenta en un tono elegante, sugerente y misterioso la historia de una familia de clase acomodada en la China posterior a la política del único descendiente. Su hijo Wei es un niño extrovertido que comienza a tener una conexión muy especial con Shuo, un compañero de instituto tranquilo pero muy enigmático. Cuando los padres de Wei descubren que Shuo proviene de un entorno problemático, deciden ir integrándole cada vez más en la familia. Pero un trágico acontecimiento hace que viejas heridas y secretos no contados salgan a la luz repentinamente.

BREVE HISTORIA DE UNA FAMILIA tiene previsto su estreno en cines en España en 2025.

KARMA FILMS EN LA III EDICIÓN DEL MERCADO DE CINE INDEPENDIENTE MERCI VALLADOLID

Karma Films participa del 23 al 25 de octubre en la IV Edición del Mercado de cine independiente MERCI Valladolid, una iniciativa de la Asociación de Distribuidores Independientes Cinematográficos ADICINE en colaboración con SEMINCI para promocionar entre los exhibidores, programadores, canales de televisión y plataformas, el cine independiente que se estrenará en cines en los próximos meses. Karma Films participa este año con dos de las películas que llegarán a las salas comerciales de nuestro país el próximo 2025 en co-distribución: “Por todo lo alto” de Emmanuel Courcol y “L´Attachement” de Carine Tardieu.

POR TODO LO ALTO. Una película dirigida por Emmanuel Courcol, con Benjamin Lavernhe y Pierre Lotin.

Première mundial Festival de Cannes 2024// Premio del Público Perlak San Sebastián 2024

Distribuyen Karma Films y Caramel Films

Estreno en cines: 28 de marzo de 2025

L´ATTACHEMENT. Una película dirigida por Carine Tardieu, con César Botti y Valeria Bruni Tedeschi

Première mundial Festival de Venecia 2024

Distribuyen Karma Films y Syldavia Cinemas

Estreno en cines: 2025

BTEAM PICTURES presenta las siguientes películas en la SEMINCI: “LA SEMILLA DE LA HIGUERA SAGRADA de Mohammad Rasoulof (Sección Constelaciones) y “LA MERCANCÍA MÁS PRECIOSA” de Michel Hazanavicius (Sección Oficial Fuera de Concurso)

LA SEMILLA DE LA HIGUERA SAGRADA de Mohammad Rasoulof (Sección Constelaciones)

LA SEMILLA DE LA HIGUERA SAGRADA, seleccionada por Alemania para representarla en los Premios Oscars,  ha sido seleccionada para competir en la Sección Constelaciones de la SEMINCI. El director iraní Mohammad Rasoulof acudirá al festival para recoger la Espiga de Honor que no pudo recoger en 2018 y presentar su nueva película.

La cinta ha sido todo un éxito de crítica y público en el Festival de Cannes, donde tuvo su estreno mundial, recibiendo una ovación de más de 13 minutos y alzándose con tres premios incluyendo un Premio Especial del Jurado, el Premio del Jurado Ecuménico y el Premio FIPRESCI. En España, pudo verse en la Sección Perlak del Festival de San Sebastián donde ganó el Premio del Público a Mejor Película Europea.

BTEAM PICTURES estrenará la película en cines el próximo 17 de enero.

SINOPSIS: Iran, otoño 2022. La vida universitaria en Teherán se ve sacudida por las  revueltas en las calles y las escuelas al grito de "Mujer, vida y libertad". A medida que los disturbios políticos aumentan, la responsabilidad profesional en la vida de un juez de instrucción empieza a afectar a su plácida vida familiar junto a su  mujer y a sus dos hijas adolescentes. Cuando la pistola que el gobierno le había entregado para mantener su seguridad desaparece, sólo le queda sospechar de las mujeres que lo rodean. Mientras las normas sociales empiezan a desmoronarse a su alrededor, lo hace también su familia.

LA MERCANCÍA MÁS PRECIOSA (THE MOST PRECIOUS OF CARGOES) de Michel Hazanavicius (Sección Oficial Fuera de Concurso)

Michel Hazanavicius compite en la Sección Oficial de la SEMINCI con su última película LA MERCANCÍA MÁS PRECIOSA (THE MOST PRECIOUS OF CARGOES). Se trata de una adaptación de la novela homónima de Jean-Claude Grumberg de 2019, que participa como guionista de la película.

La película fue seleccionada para competir por la Palma de Oro en el Festival de Cannes,  fue el primer largometraje de animación que se proyectó en la competición principal de Cannes desde Vals con Bashir, de Ari Folman, en 2008. También participó como película inaugural del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy.

BTEAM PICTURES estrenará LA MERCANCÍA MÁS PRECIOSA en 2025.

SINOPSIS: Érase una vez un pobre leñador y su esposa que vivían en un gran bosque. El frío, el hambre, la pobreza y la guerra que les rodeaba hacían que sus vidas fueran muy duras. Un día, la mujer del leñador rescata a un bebé. Una niña arrojada desde uno de los muchos trenes que atraviesan constantemente el bosque. Este bebé, «la más preciada de las cargas», transformará las vidas de la pobre mujer del leñador y de su marido, así como las de aquellos en cuyo camino se cruzará la niña -incluido el hombre que la arrojó del tren-.Y algunos intentarán protegerla, cueste lo que cueste. Su historia revelará lo peor y lo mejor del corazón de los hombres.

NUEVE CARTAS nos informa que “LAS CHICAS DE LA ESTACIÓN” de Juana Macías, se presentará en el Festival Evolution de Mallorca”

La película "Las chicas de la estación" de Juana Macías participará en la 13.ª edición del Evolution Mallorca International Film Festival (EMIFF) – que tendrá lugar en  la isla balear del 30 de octubre al 5 de noviembre— tras ganar el Premio del Jurado Joven en el SCHLINGEL International Film Festival (Alemania) y después de su estreno mundial en la 72ª edición del  Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

El sexto largometraje de Juana Macías  se presentará en la Sección Oficial del festival el 3 de noviembre a las 16:30 en la Sala Augusta de Palma, en un pase con coloquio tras la proyección a cargo de la directora.

Coescrita por Juana Macías y la guionista Isa Sánchez  y dirigida por Juana Macías, "Las chicas de la estación" cuenta con un elenco encabezado por Julieta Tobío, Salua Hadra y María Steelman en su primer trabajo como actrices seleccionadas tras un casting  realizado en toda España durante más de un año por Eva Leira y Yolanda Serrano.

"Las chicas de la estación" es una producción de FeelGood Media (Juana Macías, Juan Moreno y Guillermo Sempere),  Kowalski Films (Koldo Zuazua), La Perifèrica Produccions (Bàrbara Ferrer, Montse Rodríguez y Cesc Mulet) y Las chicas de la estación A.I.E. Cuenta con la participación de RTVE, IB3 y Movistar Plus+, y la ayuda del Ministerio de Cultura - ICAA, Fundació Mallorca Turisme, Mallorca Film Commission, Comunidad de Madrid y Ayuntamiento de Madrid. Con distribución nacional de A Contracorriente Films, las ventas internacionales corren a cargo de Film Factory

"Las chicas de la estación" tiene una banda sonora de música urbana, que es un hilo narrativo más en la película y un espejo en el que se miran las protagonistas. Una banda sonora en la que hay estrellas consolidadas y jóvenes promesas, pero en la que se prioriza la voz de artistas femeninas como Albany, Gata Cattana, Kitty110, L’Beel, La Blackie, La Zowi, Dalila…cuyas letras hablan de supervivencia, de dolor, de respeto, violencia, desarraigo, que es el mundo que refleja la película. 

SINOPSIS: Jara, Álex y Miranda son tres chicas que han crecido en un centro de menores sin saber qué es el amor sin condiciones.

Es el cumpleaños de Jara y las tres quieren celebrarlo en el concierto de su trap queen preferida. Ellas no tienen dinero ni muchas formas de conseguirlo, pero por el barrio está siempre una chica algo mayor, ex interna de su mismo centro, que les ofrece citas con adultos en los baños de la estación.

Poco a poco y creyendo tener el control, se van viendo atrapadas en una red de prostitución de menores. La violación múltiple a una de ellas acabará por darle la vuelta a todo.

NOTAS DE LA DIRECTORA:

"Esta es una película sobre una realidad durísima. Una realidad invisible o, mejor dicho, una realidad a la que nadie quiere mirar, y cuando se hace, se tiende a culpabilizar a las víctimas porque tienen problemas feos, porque se escapan de los centros, beben, se drogan… y rara vez se pone el foco en los abusadores".

"Es una historia donde hay dureza y denuncia, pero donde he buscado también que haya energía y belleza. La belleza de la amistad, de la esperanza, de la música, de la adolescencia, de los proyectos de vida llenos de ilusión, de la ingenuidad".

"En el fondo, "Las chicas de la estación" es una historia sobre la capacidad infinita del ser humano de resistir y florecer en las peores circunstancias. Estoy segura de que los espectadores, además de descubrir la vida de nuestras protagonistas, descubrirán las lecciones que solo pueden enseñar aquellos a quienes les han tocado las peores cartas en la vida, y que, a pesar de eso, luchan cada día para mejorar su suerte".

REVOLUTIONARY y ELASTICA films nos informa que “POLVO SERÁN” de Carlos Marqués-Marcet, inaugurará la Semana Internacional de Cine de Valladolid-SEMINCI, ganadora del Premio Platform en el Festival de Toronto.

La película, que ha inaugurado la Semana Internacional de cine de Valladolid - Seminci, se estrenará en cines el 15 de noviembre de la mano de Elastica tras conseguir el máximo galardón en la Sección Platform del TIFF, Festival Internacional de cine de Toronto, un premio que reconoce el gran mérito artístico y autoral de la película.

Esta gran historia de amor sobre la decisión de morir y sus consecuencias, ha sido recibida por la crítica con gran entusiasmo, destacando su compromiso emocional y la audacia de la película: "Una delicada danza con la muerte en un musical lleno de vida" (Variety); "Una mirada humanista que resulta un bálsamo en estos tiempos dominados por el cinismo y el odio (...) el resultado termina siendo fascinante y conmovedor" (Otros Cines).

Escrita por el propio Carlos Marques-Marcet, junto a Clara Roquet y Coral Cruz, la banda sonora original de POLVO SERÁN corre a cargo de la cantante y compositora  Maria Arnal y las coreografías están a cargo de la compañía de danza La Veronal. El vestuario es obra de Pau Aulí y la dirección artística de Laia Ateca.

Protagonizada por Ángela Molina, Alfredo Castro y Mònica Almiral, la película transita del amor a la muerte a través de la comedia, el drama, la música y la danza. Según su director, Carlos Marques-Marcet, "en esta mezcla de géneros, el musical tendrá la función de permitir acercarnos a estas complejas emociones y al agujero insondable de la muerte allá donde las palabras no llegan, pronunciadas a través del cuerpo y de la música. Las coreografías están planteadas no como una pausa de la narración, sino como una forma de hacer avanzar la película mediante la exploración de los personajes desde otro ángulo".

POLVO SERÁN es una producción de Lastor Media, Alina Film (Suiza) y Kino Produzioni (Italia) y cuenta con la colaboración del ICAA, ICEC y MEDIA, el MiC (Ministerio della Cultura), IDM Süd Tirol, Office fédéral de la cultura OFC, Cinéforom i Radio Télévision Suisse y el apoyo de 3cat, RTVE y Movistar Plus+ y Eurimages. Latido Films es el responsable de las ventas internacionales.

Sinopsis: Tras ser diagnosticada con una enfermedad terminal, Claudia decide emprender su último viaje a Suiza. Flavio, que no se ha apartado de su lado desde hace más de cuarenta años, decide acompañarla en este viaje sin retorno.