NOTICIAS BREVES (CLXXVII)

 

WANDA VISIÓN nos informa que Antonio Chavarrias ha finalizado en el Turo de la Seu Vella de Lleida el rodaje de su nueva película “LA ABADESA”.

El director y guionista explora el lado más humano y personal de un personaje histórico, Emma (Daniela Brown), una joven abadesa que decide asumir su poder para enfrentarse a un mundo patriarcal y dominante en una sociedad que relegaba a la mujer a un papel socialmente secundario y sin contenido. 

SINOPSIS: En una época oscura y violenta, una joven de 17 años es nombrada abadesa, y recibe el encargo de repoblar y cristianizar territorios fronterizos y en guerra con el islam. 

Protagonizada por Daniela Brown, a quien conocemos gracias a su trabajo en series como Días Mejores, Com si fos ahir. Le acompañan en el reparto Blanca Romero, Carlos Cuevas, Ernest Villega y Oriol Genís.

Una producción de Oberon Media (Mónica Lozano y Antonio Chavarrías), Wanda Visión (Miguel y José María Morales), Saga Films (Hubert Toint. Bélgica) e Icono 2020 AIE. Y con la participación de RTVE y TV3. LA ABADESA llegará a las pantallas de cine en otoño de 2023 de la mano de WANDA VISION. Film Factory se encargará de las ventas internacionales de la película.

LA ABADESA se ha rodado los meses de enero y febrero, en un total de 7 semanas. En unas localizaciones únicas por su belleza y su historia, en el Castillo de Loarre (Huesca) donde ya rodó Ridley Scott El reino de los cielos e Irati, y en el Turó de la Seu Vella, en Lleida.

En palabras de su director, Antonio Chavarrías, LA ABADESA es “un relato que nos aproxima a una época casi desconocida, muy dura y llena de contradicciones, para centrarnos en la confrontación de tres mundos femeninos distintos, complejos y antagónicos, el de Emma, Eloísa y Clara, solo unidas por su condición de mujeres en un mundo que les niega cualquiera de sus derechos”.

La película contará la historia de una joven que en una época oscura y violenta, es nombrada abadesa, y recibe el encargo de repoblar y cristianizar territorios fronterizos y en guerra con el islam. La acción se desarrollará en Loarre en el siglo IX. 

PROYECFILMS y ULISES PRODUCCIONES nos informa que “SI TODAS LAS PUERTAS SE CIERRAN” de Antonio Cuadri, llegará a las salas el 14 de abril.  

El 14 de abril llegará a los cines, de la mano de ProyecFilm y Ulises Producciones, la nueva película de Antonio Cuadri, Si todas las puertas se cierran, un apasionante itinerario por las escrituras de un guion, en parte inspirado en Antonia María de Oviedo y en historias reales de mujeres y voluntarias de la actualidad.

Sin duda, la película quiere reflejar, compartir y difundir la labor extraordinaria de estas religiosas y sembrar más asombro y admiración. 

SINOPSIS: Antonia María de Oviedo, una joven suiza llega a España a mediados del siglo XIX para trabajar en la Corte como institutriz de las hijas de la reina gobernadora María Cristina de Borbón. Suvida cambia radicalmente cuando conoce al Padre José María Benito Serra, un sacerdote benedictino que ha sido obispo en Australia. El Padre Serra tiene una gran influencia sobre Antonia, mujer de gran preocupación social e inquietud espiritual, que termina por abandonar la cómoda y lujosa vida cortesana fundando con Serra una casa de acogida para mujeres que ejercen la prostitución.

Años después, en pleno siglo XXI, Sharik, una joven nigeriana víctima de trata con fines de explotación sexual y Rebeca la joven profesora de la hija de Sharik, terminarán conectando sus vidas y conectando con Antonia María, cuya obra, siglo y medio después, continúa desarrollándose en España y otros países de Europa, Latinoamérica y resto del mundo. Basada en hechos reales, la película aborda la historia de Antonia María de Oviedo y Schöntal, fundadora de la Congregación de Hermanas Oblatas del Santísimo Redentor.

DIAMOND FILMS nos informa que “MARLOWE” de Neil Jordan, llegará a las salas de cine, el 12 de mayo.

Basada en la novela The Black Eyed Blonde (La rubia de ojos negros), escrita por John Banville, MARLOWE nos trae de nuevo al personaje creado por el escritor estadounidense Raymond Chandler hace casi 90 años.

La película se presentó en el pasado Festival de Cine de San Sebastián.

Encabezan el impresionante reparto Liam Neeson , en el papel del célebre detective privado Marlowe y Diane Kruger, junto con Jessica Lange y Alan Cumming, entre otros.

Sinopsis: Un apasionante thriller policíaco ambientado en Los Ángeles de finales de los años 30. El detective callejero y venido a menos, Philip Marlowe (Liam Neeson), es contratado para encontrar al ex amante de una glamurosa heredera (Diane Kruger), hija de una conocida estrella de cine (Jessica Lange). La desaparición desentierra una red de mentiras y Marlowe se verá envuelto en una investigación peligrosa y mortal en la que todos los implicados tienen algo que ocultar.

YOUPLANET y CARAMEL FILMS nos informan que “EL MAESTRO JARDINERO” de Paul Schrader, protagonizada por Sigourney Weaver, Joel Edgerton y Quintessa Swindell, llegará a las salas de cine el 9 de junio.

El próximo 9 DE JUNIO, Caramel Films y Youplanet Pictures estrenarán en cines 'EL MAESTRO JARDINERO, ' la nueva película de Paul Schrader, que tuvo su estreno mundial en la última Mostra de Venecia. Considerado "uno de los autores estadounidenses más importantes de su generación", Schrader recibió en esta edición el León de Oro honorífico a su carrera. 

Escrito y dirigido por Schrader, este thriller está protagonizado por Joel Edgerton, Sigourney Weaver y la joven actriz Quintessa Swindwell.

EL MAESTRO JARDINERO es la historia de un hombre atormentado por su pasado como asesino a sueldo del supremacismo  blanco, que refleja las tensiones raciales de la América contemporánea. Aunque en un principio no se concibió como una trilogía, El maestro jardinero (Master Gardener) representa la culminación de un tríptico de películas que comenzó en 2017 con El reverendo y siguió con El contador de cartas (2021)

Sinopsis: Narvel Roth (Joel Edgerton) es el meticuloso horticultor de Gracewood Gardens. Está tan dedicado a cuidar los jardines de esta maravillosa e histórica finca como a complacer a su jefa, la rica viuda Sra. Havernhill (Sigourney Weaver). Muy pronto, el caos se apodera de la ordenada existencia de Narvel cuando la Sra. Havernhill le exige que tome como aprendiz a su rebelde y problemática sobrina nieta Maya (Quintessa Swindell).

Esta nueva situación va a sacar a la luz oscuros secretos de un pasado violento que también es una amenaza para todos.

PECKE AUDIOVISUALS nos informa que ha comenzado en Barcelona del rodaje de “BLACKCELONA: UNA HISTORIA DE METAL SATÁNICO”

En las últimas semanas se ha iniciado el rodaje de ‘Blackcelona: una historia de metal satánico’, un nuevo documental dirigido por Diego López-Fernández. El realizador catalán, con una consolidada trayectoria en el documental sobre cine fantástico, se aventura en esta ocasión en el campo de la música para exponer uno de los fenómenos más desconocidos de la Ciudad Condal: en los años noventa, Barcelona fue terreno fértil para numerosas bandas noveles que se iniciaban en las artes oscuras del Black Metal.

‘Blackcelona: una historia de metal satánico’ es una completa radiografía de la historia del Black Metal en Barcelona y hace extensible el relato a otras formaciones surgidas en Catalunya. El documental analiza, además, el protagonismo  de la fundamental revista MetaliKO, los sellos Abstract Emotions y New Gotia, los Estudios Don Simón, las salas Garatge Club, Mephisto o KGB, o tiendas como Anaconda, Hysteria y 7 Pulgadas, que fueron determinantes para la gestación y consolidación del Black Metal en el territorio catalán. 

Las primeras semanas de rodaje han arrancado con entrevistas a Ramón Porta, editor de la revista MetaliKO, Daemonous (Sacrum Sacrificationis, Ork), Jordi “KatuMarus” (Beheaded Lamb, Gorthaur), Daniel Rubí, Christopher  B.W. (Asgaroth) o Akerbeltz Mercyless (Akerbeltz).

Así mismo, se cuenta con el inestimable testimonio de Lilith Necrobitch, componente de la primera formación íntegramente femenina de Black Metal, Countess, junto con sus compañeras Balberith “Mater Suspiriorum” y Hella “Mater Lachrymarum”. Durante la trayectoria de la banda (1994-1996) editaron su demo "Pactum Tenebrarum".

El rodaje del documental se extenderá a lo largo de 2023 y se prevén localizaciones nacionales e internacionales.

CONTEXTO Y REFERENTES

En la década de los ochenta, una hornada de bandas internacionales comandadas por Venom, Bathory, Mercyful Fate, Hellhammer o Sarcofago, se erigieron como los precursores de un nuevo estilo musical. Y fue a inicios de los noventa cuando surgió una segunda ola de bandas ya denominadas Black Metal, concepto extraído del disco de Venom editado en 1982.

De la influencia de aquel primer movimiento surgieron formaciones en distintos países del mundo, como Noruega, Finlandia, Grecia, Australia, EE.UU., Suiza o Canadá: Mayhem, Samael, Burzum, Beherit, Rotting Christ, Blasphemy, Emperor, Sadistik Exekution, Immortal, Dark Throne, Necromantia o Profanatica. Todas ellas dieron forma a un género envuelto de oscuridad, cruces invertidas y polémica. 

La ciudad de Barcelona no se quedó al margen del movimiento y ya desde el inicio de los noventa fue escenario de la creación de los grupos Beheaded Lamb, Gorthaur, Countess, Gothician, Sign of KatuMarus o Dying Christ. El Black Metal se extendió rápidamente desde la capital al resto de Catalunya y tuvo su punto de inflexión en verano de 1993 con el primer concierto de una banda catalana en la Plaza Tetuán de la ciudad: Sacrum Sacrificationis. Se cumplen, pues, treinta años del probablemente primer concierto de un banda nacional de Black Metal en el país.

Seguidamente, Blazemth, Argar, Asgaroth, Majestic Midnight, Akerbeltz, Lux Divina o Foscor completaron una escena consistente y de proyección internacional que, desde el año 2000 en adelante, continuó su extensión con  otras formaciones como Korgull the Exterminator, Insulters, Atonement, Sheidim o 13th Moon.

FILMAX nos informa que “ALUMBRAMIENTO” de Pau Teixidor, inicia su rodaje en Madrid con un prometedor elenco de jóvenes actrices.

"ALUMBRAMIENTO" es el segundo largometraje como director de Pau Teixidor, producido por Aquí y Allí Films y Minoria Absoluta, la película está inspirada en hechos reales y cuenta la historia de Lucía, una adolescente que se queda embarazada en la España de 1982. Protagonizada por Sofía Milán, en su primer papel para cine, "ALUMBRAMIENTO" reúne a un prometedor reparto de jóvenes actrices y junto a María Vázquez entre otras veteranas actrices y actores. El guion está escrito por el propio Teixidor junto a Lorena Iglesias.

"ALUMBRAMIENTO", que se ha construido sobre un largo proceso de documentación, se aproxima a dos agujeros negros de la historia reciente de España: los internamientos de adolescentes embarazadas y el robo de recién nacidos en un contexto de aparente cambio político y social. Sin embargo, según el propio director, "cuando conseguí entrevistarme con las mujeres que sufrieron este dolor irreparable, percibí un denominador común en sus vivencias: todas se sentían olvidadas. Como si todo lo ocurrido hubiera sido borrado minuciosamente de la consciencia colectiva. Por eso, y pese a ser una película luminosa y con voluntad de llegar al gran público, "Alumbramiento" no deja de ser, en esencia, una película sobre la memoria".

Teixidor añade: "Con Lorena siempre tuvimos claro que no nos interesaba abordar los sucesos desde una perspectiva de denuncia. Hemos construido un relato en primera persona que sitúa al espectador en el centro de una crónica rica en matices y sorprendente en la intersección de distintos géneros cinematográficos."

"ALUMBRAMIENTO" es una producción de Aquí y Allí Films y Minoria Absoluta y cuenta con el apoyo de ICAA, el Ayuntamiento de Madrid y con la participación de RTVE, y participó en la I Edición de Residencias de la Academia de Cine, L’Alternativa Mentoring Projects y Ventana CineMad. Filmax se encargará de la distribución en cines de toda España.

Sinopsis: España, 1982. Marisa (María Vázquez) decide llevar a su hija a Madrid con el fin de dar solución a un embarazo no deseado. Lucía (Sofía Milán) termina ingresando en Peñagrande, un reformatorio para adolescentes embarazadas. Allí forjará una fuerte amistad con sus compañeras y descubrirá que se le quiere arrebatar aquello que todavía no tiene: su propio hijo.

KARMA FILMS nos informa que “IN VIAGGIO, VIAJANDO CON EL PAPA FRANCISCO”, una película de Gianfranco Rosi, llegará a los cines el 17 de marzo.

En sus 10 primeros años de Pontificado, el Papa Francisco ha visitado más de 50  países, volcándose en causas tan importantes como la pobreza, la emigración, el medio ambiente, la solidaridad y la guerra.

El director Gianfranco Rosi, Intrigado por el hecho de que dos de los viajes papales coincidían con los itinerarios que él mismo siguió durante los rodajes de sus películas "Fuego en el mar" (2016) y "Notturno" (2020) - el primero a la Isla de Lampedusa durante la crisis migratoria y el segundo a Oriente Medio en un recorrido por la devastación de la guerra - reúne más de 500 horas de material cedido por el Vaticano para componer el particular viacrucis del Papa a través de sus viajes. Para ello parte de estas imágenes, combinándolas con las grabadas por él mismo - incluidas las que filmó en Malta y Canadá acompañando a Francisco - y otras del estado actual del mundo de hoy en día. Con todas ellas compone este retrato del Papa Francisco, un hombre de buena voluntad, comprometido con las personas, que viaja para encontrarse con ellas y descubrir de primera mano cómo y dónde viven y cuáles son sus problemas.

La película se presentó en el Festival de cine de Venecia en 2022. Su director, amante de los viajes y comprometido con los derechos humanos, ha ganado los premios más prestigiosos del panorama cinematográfico como el Oso de Oro del Festival de cine de Berlín por su película "Fuego en el mar", que también fue nominada a los Oscar en 2017, y el León de Oro del Festival de Venecia por el documental "Sacro GRA".

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que F&P Media estrenará el 31 de marzo la original comedia “UN CABARET EN LA CAMPIÑA (Les Folies Fermières.

Un cabaret en la campiña (Les Folies Fermières) de Jean-Pierre Améris llegará a los cines el 31 de marzo, tras obtener casi un millón y medio de euros de recaudación en Francia. La película protagonizada por Alban Ivanov, Sabrina Ouazani, Michéle Bèrnier, Bérengére Krief, Guy Marchand y Moussa Maaskri y basada en un caso real, retrata la historia de David, un joven agricultor de El Cantal -una región rural de Francia-, que para salvar su granja de la ruina, decide montar un cabaret en en ese mismo lugar. El espectáculo será doble, en el escenario y en el plató, amenizado con productos regionales. David está completamente convencido de su idea. Sin embargo, sus familiares, su madre y sobre todo su abuelo, se muestran bastante escépticos ante su singular iniciativa que no es sino una huida hacia delante. 

Según su director, que ideó la trama de la película tras ver un reportaje en televisión, "no se trataba sólo de representar las terribles condiciones del ámbito rural, sino a una pequeña comunidad remota, compuesta por una mezcla compleja y emocionante de campesinos y artistas urbanitas y de filmar sus reacciones impuestas por los terribles prejuicios que tienen unos hacia los otros." 

F&P Media estrenará esta primavera algunas de las películas más esperadas del cine galo. El 14 de abril llegará a los cines el thriller  de acción Novembre de Cédrick Jimenez protagonizado por Jean Dujardin, que ha recaudado más de 17 millones de euros en Francia convirtiéndose en la película más taquillera del año y el 16 de junio la comedia Gemelos, pero no tanto de Olivier Duccray y Wilfried Méance con Ahmed Sylla, Bertrand Usclat y Gerard Júgnot, que ha obtenido más de tres millones de euros en el Box Office su país de origen.

MÚSICA. MAREA GLOBALCOM nos informa que Rayden y Verónica Sánchez se unen a Fran Perea en “Uno más uno son 20”

 Ya ha salido el nuevo single de  Uno más uno son 20 con Rayden como artista invitado de este sexto tema y Verónica Sánchez como estrella invitada en el videoclip que acompaña a esta canción. La actriz, mítica Eva, se une así a un proyecto que promete más encuentros de Los Serrano en este año de aniversario. El disco saldrá en abril.

Fran Perea y Rayden suman sus talentos para lanzar esta nueva versión de Me sale a cuenta, uno de los temas recogidos en Punto y aparte, que vio la luz en 2005. Hoy, renace con un nuevo estilo más pegado al artista colaborador de la canción, Rayden, signo de identidad de la producción musical que marca este Uno más uno son 20 en el que las nuevas versiones de los temas acercan el estilo al grupo o artista colaborador. 

Rayden se une con este tema a Ginebras y La chica de la habitación de al lado; La Oreja de Van Gogh y Qué va a ser; Álvaro Benito (Punto y aparte), Bely Basarte (Cuenta conmigo) y Ana Guerra (Voy a pensar en ti), artistas cuyos temas ya han sido lanzados del álbum Uno más uno son 20. Estas canciones ya superan los tres millones de reproducciones en las distintas plataformas.

TEATRO MAREA GLOBALCOM nos informa que Cristina Higueras trae al Teatro Lara el estreno absoluto de “La saga” este domingo 5 de marzo.

Cristina Higueras trae al Teatro Lara el estreno absoluto de “La saga” este domingo 5 de marzo, una directora que se une al nutrido grupo de creadoras que han encontrado en las salas del Lara un escenario más que abierto a las creadoras. Y es que, en la línea de programación del decano madrileño, los textos contemporáneos y las creadoras tienen un hogar donde instalarse en el centro de Madrid.

Sin ir más lejos, Blanca Oteyza, ya ha subido como directora el telón de “Cámara lenta” en la Sala Lola Membrives, también estreno absoluto a nivel nacional. Y otra directora desembarcará en el Lara con su montaje y un estreno absoluto: “¡A muerte!” En este caso, Rebeca Ledesma firma el texto y dirige esta loca comedia musical que traslada al público a la gran final del concurso de cantantes “¡AMUERTE!”, cuyos finalistas compiten por ser los dos únicos elegidos para ser los nuevos protagonistas del gran espectáculo musical. Es en directo, por lo que durante los momentos de corte a publicidad, se ve el backstage, donde sobre todo los regidores del programa y un estrafalario presentador cogen el protagonismo. Incluye interpretaciones en directo de quince temas musicales.

“La saga” es una comedia de Ramón Madaula en la que Cristina Higueras dirige a Gonzalo Ramos, Aníbal Soto y Laura Ledesma. La hija de una de las familias de más rancio abolengo decide invertir el orden de sus apellidos para poner a su madre por delante en un gesto de reivindicación. El padre, portador del apellido de la saga familiar buscará mil subterfugios para evitarlo. Este montaje llega a la Sala Cándido Lara como montaje principal los domingos a las 20h30.

“Cámara lenta” es una obra escrita por Eduardo Pavlovsky durante su exilio, referente de ese teatro argentino que nunca deja indiferente. Maestro que perfila la humanidad y la sensibilidad de sus personajes hasta poner la piel de gallina. En este caso, reúne bajo el mismo techo a Dagomar, una antigua gloria del boxeo; Amílcar, su entrenador, y Rosa amiga de ambos. Sujetos despedazados que encuentran en casa de Dagomar un refugio dentro del terrible contexto que los atraviesa. En la dirección, Blanca Oteyza, pone una vez más  su sello de preciosismo, sensibilidad y compromiso sobre el escenario.

Estas tres creadoras se suman a las que ya exhiben sus trabajos en el Teatro Lara como Lucía Estévez, directora de Hijos de los 90; CHOS con dos obras dirigidas en cartelera Migas de migajas, Lo que sea. La historia secreta de Baby Jane; y Eva Ramos y Laura Ledesma que pasan a la sala Cándido Lara con FAN.

MÁS ESTRENOS DE MARZO

En marzo, además, llegarán a la cartelera del Lara tres nuevos montajes: Donde mueren las palabras, Dime que todo está bien y Solo. Un musical de amor improvisado. La primera subirá el telón el 10 de marzo y nace del talento de Ángel Caballero quien también dirige el montaje y es uno de sus protagonistas. Cuenta la historia de cuatro amigos de la infancia que deciden abandonar su ciudad natal para trasladarse juntos a Madrid en busca de sus sueños. Pero pronto, las mentiras, los secretos, las envidias y los celos pondrán a prueba esa amistad que parecía indestructible. Y descubrirán que la vida no es tan maravillosa como nos la venden. Ni, quizá, tan larga. Este texto trata de un problema acuciante en nuestra sociedad, el suicidio juvenil, pero apuesta, por un mensaje positivo y optimista, de esperanza. Y por la risa, ante todo. La risa que cura, nunca la que hiere. 

Dime que todo está bien se podrá disfrutar desde el 16 de marzo. Del director de Papá y el resto, Un peral entra por la ventana y OFF, Marcos Fernández Alonso, llega esta comedia agridulce compuesta por ocho escenas que transcurren a lo largo de veinticuatro horas; un día en la vida de cinco personajes que se cruzan en las calles de una ciudad cualquiera.

La última en llegar en marzo será Solo. Un musical de amor improvisado, protagonizada por Luis de Pablo, actor, músico, improvisador y profesor de improvisación teatral, bajo la dirección de Ignacio López, fundador de la compañía Impromadrid Teatro y la Escuela de Improvisación Teatral de Impromadrid Teatro. El espectáculo cuenta con música en directo.

MÁS CARTELERA

Y, por supuesto continúan los dos montajes de más éxito en los últimos meses: La madre que me parió, con María José Ayuso (Aída), Juana Cordero (Cámera Café, La que se avecina) y Aurora Sánchez (Cancún de Olivares, El Apagón de Yllana, Tres y Arizona, de Juan Carlos Rubio, Acacias 38); y Punto y coma, de Montgomery Entertainment estarán también en cartel durante estos días de asueto.

En la Lola Membrives, el público podrá seguir disfrutando de Sofá y dos cuerpos, una comedia dramática sobre el respeto y la tolerancia en la pareja que nace de resultado de un proceso de investigación sobre las relaciones sentimentales. También en esta sala, el montaje más personal de Eloy Arenas: La inmortalidad es pasajera, escrita e interpretada por este actor que vuelve al espectáculo unipersonal jugando con el pasado, presente y futuro mostrando, desde la duda, los hechos históricos más relevantes de la historia, relacionándolos con acontecimientos y personajes actuales. Potente, humorístico, divertido, tierno, provocador.

Por último, destacar como gran estreno de febrero Blackbird, un montaje que confronta a una víctima de abuso con su verdugo quince años después. Dirigido por Fernando Sansegundo el montaje pone en escena un texto de David Harrower.

AQUÍ TODA LA PROGRAMACIÓN DEL TEATRO LARA

SONY PICTURES ENTERTAINMENT IBERIA nos informa que “ASEDIO” de Miguel Ángel Vivas, llegará a los cines el 5 de mayo.

 “Asedio”, es la nueva película del director Miguel Ángel Vivas, producida por Enrique López Lavigne para Apache Films, en asociación con Sony Pictures International Productions y protagonizada por Natalia de Molina.

La ganadora de dos Premios Goya, y otras tres veces nominada, Natalia de Molina se mete en la piel de Dani, una mujer que sobrevive en un entorno de hombres y que se rebelará contra un sistema corrupto acompañada de la actriz Bella Agossou en el papel de Nasha. El resto del reparto está encabezado por el debutante Óscar Eribo, y los actores Francisco Reyes, Fran Cantos, Chani Martín, Jorge Kent, Efraín Rodríguez, Lucas Nabor, Federico Pérez Rey, Luis Hacha, Fernando Valdivielso, Karlos Aurrekoetxea y Alejandro Casaseca.

Marta Medina se encarga del guion de “Asedio” a partir de una idea original de Miguel Ángel Vivas y José Rodríguez e inspirada en hechos reales.

La película tendrá una proyección especial dentro del marco del Festival de Málaga el próximo 15 de marzo en la sección Málaga Premiere.

Sinopsis: ¿Qué es ser español? Dani lo tiene muy claro. En su caso es servir a su país como antidisturbios, honrar su bandera. Hacer cumplir la Ley. Siempre pensó que ser policía era una forma de proteger a la gente, de hacer justicia. Pero durante un desahucio en un barrio conflictivo de Madrid, Dani se encontrará con un dinero escondido, una trama de corrupción policial y un crimen que harán que tenga que huir por su vida en un territorio hostil, en el que no conoce el idioma, no es bien recibida y su autoridad no vale nada. Sólo podrá contar con la ayuda de Nasha, una joven nigeriana a la que acaba de desahuciar, y su hijo Little. Y será entonces cuando se dé cuenta de que si el sistema para el que trabaja no es la solución, quizás siempre fue parte del problema.

“Asedio” es una producción de Apache Films en asociación con Sony Pictures International Productions y coproducida por México City Project (México), con la participación de RTVE y Prime Video. Su estreno en salas de cine de toda España está previsto para el próximo año 2022 de la mano de Sony Pictures Entertainment Iberia. Tras su paso por salas de cine, la película estará disponible en Prime Video.

NUEVE CARTAS nos informa que BIXAGU ENTERTAINMENT Y KOOLSHIIT PRODUCTIONS,  firman un acuerdo para coproducir la serie “ORO NEGRO” 

Las productoras Bixagu Entertainment y Koolshiit Productions han firmado un acuerdo de codesarrollo y coproducción para poner en macha ORO NEGRO, una serie sobre el tráfico ilegal de trufas en la España vaciada, creada por el guionista y productor mexicano Mario Garza.

La búsqueda de alto riesgo del hongo más preciado del mundo será un western rural con elementos tarantinianos ambientado en la industria ilegal de las trufas, el crimen organizado y la alta cocina. El creador y director de esta serie explica que "historias con este tipo de contextos normalmente se acercan a los clichés y a la saturación del mercado. Oro Negro no solo trata sobre el sombrío mundo del comercio clandestino de trufas, sino también sobre los dilemas morales y éticos que deben sortear quienes entran en esta industria. En el fondo, esta es una historia sobre la familia y la responsabilidad".

Actualmente, los productores mantienen reuniones para presentar el proyecto a cadenas de televisión y plataformas para conseguir financiarlo.

Bixagu Entertainment está formada por los productores Iñaki Gómez y Pablo Echart, dos profesionales de San Sebastián con una larga experiencia en el sector audiovisual. Iñaki Gómez ha trabajado como Productor Ejecutivo y Productor en Irusoin durante más de 30 años en largometrajes como Loreak, Handia y La Trinchera Infinita. Bixagu Entertainment está coproduciendo actualmente junto con Filmax y Castelao el segundo largometraje de Carlota Pereda, titulado La ermita.

Mario Garza (México, 1988) es un escritor y director mexicano educado en Miami enfocado en contar historias coming of age inspiradas en sus propias aventuras como nómada. Ha trabajado como redactor en campañas publicitarias de grandes escala para marcas como Meta, Nike y Apple y sus proyectos se han presentado en festivales calificadores del Oscar. Recientemente ha escrito y dirigido su Ópera Prima en España, protagonizada por Nerea Rodriguez; ha rodado un teaser de la mano de Warner Media One Fifty para su segundo largometraje, Güero & Prieto; y está desarrollando una serie de animación para Comedy Central en Los Ángeles. 

Junto a la productora y directora de arte Sarah Gamazo integran Koolshiit, una productora emergente con sede en Navarra y Los Ángeles.