CINE Y FESTIVALES (LXV)

NUEVE CARTAS nos informa que “HATUN PHAQCHA” (TIERRA SANA) de Delia Ackerman, Biznaga de Plata en Cinema Cocina del Festival de Málaga. 

El documental peruano Hatun Phaqcha, Tierra Sana (2021) de Delia Ackerman ha recibido la Biznaga de Plata al mejor largometraje “ALIMENTOS DE ESPAÑA”  en la Sección Oficial a Concurso Cinema Cocina del 26 Festival de Málaga,

El film de Ackerman es un documental sobre la paradoja que se vive en Perú, un país productor de alimentos nutritivos que, sin embargo, sufre de malnutrición y otras enfermedades ligadas a una dieta inadecuada. Se presentó en el Festival de Málaga el pasado sábado 11 en Teatro Echegaray.

Hatun Phaqcha, Tierra Sana es una de las producciones presentadas en Málaga por Perú, que ha sido el país invitado de honor de su 26 edición, protagonizando el Latin American Focus de MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone).

A través de la campaña EL CINE NOS REPRESENTA el país andino ha presentado lo mejor de su producción cinematográfica actual con dos estrenos mundiales y películas programadas tanto en Sección Oficial (Diógenes, El caso Monroy, Hipocampo) como en el ciclo Focus Perú (El corazón de la luna, Invasión Drag, Un mundo para Julius). Junto a la directora de Hatun Phaqcha, Tierra Sana, Delia Ackerman ha visitado el certamen andaluz Hasta Málaga se han desplazado cineastas como Leonardo Barbuy, Jose Mández, Víctor César Ybazeta Guerra, Aldo Salvini, Alberto Castro o  Rossana Díaz Costa, así como las directoras programadas en la sección Warmi Llab. 

El acto principal de la presencia de Perú en el Festival de Málaga tuvo lugar el pasado miércoles 15 con la entrega, por parte del alcalde de la ciudad, Francisco de la Torre, de la Biznaga de Plata a la delegación peruana, integrada por Eduardo Pérez de Solar, Jefe de misión de Perú en España; y Erika Chávez Huamán; responsable de la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios (DAFO).

FILMAX nos informa que “MATAR CANGREJOS “ y “LAS BUENAS COMPAÑÍAS”, premiadas en el 26 Festival de Málaga.

“Matar Cangrejos” se ha alzado con la Biznaga de Plata a la mejor película española (Sección Zonazine) y la Biznaga de Plata a la mejor interpretación femenina para Paula Campos (Sección Zonazine)

El director Omar Al Abdul Razzak, autor de los documentales Paradiso y La Tempestad Calmada, estrenó en el festival su primera película de ficción: "MATAR CANGREJOS”. Los protagonistas son Paula Campos y Agustín Díaz, dos niños elegidos tras un largo período de casting. Además, el reparto está formado por Sigrid Ojel y otros actores no profesionales de la isla de Tenerife.

Es una producción de Tourmalet Films en coproducción con IJswater Films (Países Bajos), cuenta con la financiación del ICAA, Gobierno de Canarias, TEA Cabildo de Tenerife, MEDIA Europa Creativa y con la participación de la Televisión Canaria. Filmax se encarga de la distribución nacional y las ventas internacionales.

“Las Buenas Compañías” logra el Premio Jurado Joven de la UMA al mejor largometraje de Sección Oficial.

“Las Buenas Compaías” es una película dirigida por Sílvia Munt, coescrita junto a Jorge Gil Munarriz y protagonizada por Alicia Falcó (Cuéntame cómo pasó), Itziar Ituño (La casa de papel) y Elena Tarrats (Vida perfecta). La película, inspirada en hechos reales, narra la historia de un grupo de mujeres de Rentería (Gipuzkoa) que en la década de los 70-80 se dedicaron a luchar por los derechos de la mujer y traspasarlas a Francia para darles un aborto digno.

La película es una producción hispanofrancesa entre Irusoin (La trinchera infinita), Oberon Media (Girasoles Silvestres) y En la frontera película AIE, en coproducción con Manny Films y La Fidèle Production. Cuenta con la financiación del ICAA, ICEC y el Gobierno Vasco, y la participación de RTVE, EITB y TV3. Filmax se encarga de la distribución nacional y las ventas internacionales, que la estrenará en cines de España el próximo 5 de mayo.

NUEVE CARTAS nos informa que “20.000 ESPECIES DE ABEJAS” de Estibaliz Urresola, se alza con la Biznaga de Oro

El primer largometraje escrito y dirigido por Estibaliz Urresola Solaguren, 20.000 especies de abejas, se hace con tres galardones en la 26.ª edición del Festival de Málaga: Biznaga de Oro a la mejor película española; Biznaga de Plata a la mejor interpretación femenina de reparto para Patricia López Arnaiz; y Premio Feroz Puerta Oscura a la mejor película en competición en la sección oficial (galardón otorgado por los periodistas miembros de la Asociación de Informadores Cinematográficos).

El equipo de la película recogerá los premios en la gala de clausura del festival, que tendrá lugar esta tarde a las 20:00 en el Teatro Cervantes.

La película triunfa en el Festival de Málaga después de hacerlo en la Berlinale, donde la protagonista, Sofía Otero, se alzó con el Oso de Plata a la Mejor Interpretación, con tan solo 9 años. Además, la cinta ganó en Berlín el premio Guild Film Prize y el premio del Jurado, Berlinale Morgenpost Readers' Jury Award.

NUEVE CARTAS nos informa que “DIÓGENES” de Leonardo Barbuy La Torre, triunfa en el Festival de Málaga con dos Biznagas de Plata a Mejor Película Iberoamericana y Mejor Dirección. 

Éxito de Perú, país invitado de honor de la 26 edición, que cuenta con cinco producciones premiadas en el certamen andaluz.

Cinco producciones de Perú han recibido distintos galardones en la 26 edición del Festival de Málaga - MAFIZ.

DIÓGENES de Leonardo Barbuy La Torre se convierte en una de las películas triunfadoras de esta edición con dos Biznagas de Plata en la sección ZonaCine: Mejor Película Iberoamericana y Mejor Dirección

DIÓGENES, escrita, dirigida y musicalizada por Leonardo Barbuy La Torre, ha tenido su estreno mundial en el Festival de Cine de Málaga y tendrá su estreno francés en el Festival de Cinélatino en Tolouse el 26 de marzo. Esta película, cuyo desarrollo habían recibido el apoyo de MAFIZ, es una coproducción es una coproducción entre Mosaico (Perú), Dublin Films (Francia), y La Selva Cine (Colombia), cuya última producción, Los Reyes del Mundo, obtuvo la Concha de Oro en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

DIÓGENES narra la historia de dos hermanos que son criados en aislamiento por su padre, un pintor de Tablas de Sarhua que intercambia su arte en el pueblo por provisiones, mientras sus hijos le esperan, cuidados por sus perros. Una mañana, Diógenes, el padre, no se despierta. Sabina y Santiago conviven durante tres días con el cadáver de su padre, anhelando que abra los ojos. Tras reconocer su muerte, irán en busca de su pasado.

Además, “La Otra Orilla” de Francesca Canepa (Splitfilms), presenta en MAFF, recibe el galardón Films to Festivals; 4EBER  de Ximena Valdivia (Montaña Rosa Films) se lleva el Premio Sanfic; “Estados Generales” de Mauricio Freyre (Estudio Rien, Tasio) se hace con el Málaga WIP Iberoamérica.

Por su parte, el documental peruano Hatun Phaqcha, Tierra Sana (2021) de Delia Ackerman consige la Biznaga de Plata al mejor largometraje “Alimentos de España”  en la Sección Oficial a Concurso Cinema Cocina del 26 Festival de Málaga.

El film de Ackerman es un documental sobre la paradoja que se vive en Perú, un país productor de alimentos nutritivos que, sin embargo, sufre de malnutrición y otras enfermedades ligadas a una dieta inadecuada. Se presentó en el Festival de Málaga el pasado sábado 11 en Teatro Echegaray.

Perú ha sido el país invitado de honor de su 26 edición, protagonizando el Latin American Focus de MAFIZ  (Málaga Festival Industry Zone). A través de la campaña EL CINE NOS REPRESENTA el país andino ha presentado lo mejor de su producción cinematográfica actual con dos estrenos mundiales y películas programadas tanto en Sección Oficial como en el ciclo Focus Perú.

El acto principal de la presencia de Perú en el Festival de Málaga tuvo lugar el pasado miércoles 15 con la entrega, por parte del alcalde de la ciudad, Francisco de la Torre, de la Biznaga de Plata a la delegación peruana, integrada por Eduardo Pérez de Solar, Jefe de misión de Perú en España; y Erika Chávez Huamán; responsable de la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios (DAFO).

MADAVENUE PR. COMMUNICATIONS y AVALON nos informan que María Vázquez, Biznaga de Oro a Mejor Actriz en el Festival de Málaga por MATRIA.

María Vázquez ha recibido la Biznaga de Oro a Mejor Actriz en el Festival de Málaga por su interpretación en MATRIA. 

Tras su estreno mundial en Panorama de la Berlinale, la ópera prima de Álvaro Gago participó en la Sección Oficial del Festival de Málaga, donde la actriz protagonista se ha alzado con el gran premio dando vida a Ramona, madre y trabajadora gallega. 

Se trata del primer largometraje del director gallego y parte del personaje principal del cortometraje homónimo que llevó a Álvaro Gago a recibir innumerables reconocimientos a nivel nacional e internacional, como el Gran Premio del Jurado en el Festival de Sundance 2018 y la nominación al Goya a Mejor Cortometraje de Ficción en 2019.

Sinopsis: Ramona vive en un pueblo de Galicia sumida en un contexto laboral y personal tenso e impredecible. Siempre sacrificándolo todo por el futuro de su hija Estrella, se verá empujada a mirar hacia dentro y a pensar que, tal vez, haya algo nuevo por lo que vivir. 

María Vázquez (O corpo aberto, Trote, Quien a hierro mata) interpreta a la protagonista y completan el reparto Soraya Luaces, Santi Prego, Eduardo R. Cunha 'Tatán', Susana Sampedro y Francisca Iglesias, protagonista del cortometraje y de la historia real en que se basa la película. 

Rodada en gallego en distintas localizaciones de las Rías Baixas (Pontevedra), Matria está producida por Matriuska Producciones, Avalon P.C, Elastica Films, Ringo Media y Felicidad La Película, AIE.

Avalon se encargará de su distribución nacional, con estreno en cines este viernes 24 de marzo y New Europe Film Sales se ocupa de las ventas internacionales. Cuenta con la financiación de ICAA y Agadic (Xunta de Galicia), la participación de Televisión de Galicia, Movistar y The Screen, y la colaboración de la Diputación de Pontevedra y Concello de Pontevedra.

Matria formó parte de La Incubadora de ECAM y ha participado en diferentes laboratorios y programas de desarrollo internacionales como C EU Soon del Mia Market (donde obtuvo un premio de difusión de Screen International), L'Alternativa Mentoring, Abycine Lanza, Cinemed - From Short to Long, MFI Script Lab 2 Film Workshop, TIFF Academy, Sevilla Co-Production Market, Berlinale Co-Production Market o D'A Film Lab

NADIA LÓPEZ nos informa que “EMPIEZA EL BAILE” de Marina Seresesky y protagonizada por Darío Grandinetti y Mercedes Morán, ha obtenido el Premio del Público de la Sección Oficial del Festival de Málaga y Premio al Mejor Actor de Reparto para Jorge Marrale. Estreno exclusivo en cines el 5 de abril.

El pasado sábado “EMPIEZA EL BAILE”, la última película escrita y dirigida por Marina Seresesky, resultó ganadora del PREMIO DEL PÚBLICO de la sección Oficial de la última edición del Festival de Málaga. Además, se hizo con el premio al mejor actor de reparto para el veterano  Jorge Marrale. Su estreno en cines en  España será el próximo miércoles 5 de abril.

La película, distribuida por ME LO CREO es su tercer largometraje, tras debutar con la multipremiada “La Puerta Abierta”, protagonizada por Carmen Machi y Terele Pávez, por la que ambas estuvieron nominadas al Goya a la mejor actriz y a la mejor actriz de reparto respectivamente.

“Empieza el Baile” es una coproducción hispano-argentina, protagonizada por los dos colosos argentinos de la interpretación Darío Grandinetti y Mercedes Morán, junto a Jorge Marrale. La película se estrenará el próximo 20 de abril en Argentina, donde se ha convertido en una de las producciones más esperadas del año.

En palabras de su directora, Marina Seresesky, ““Empieza el Baile” es una comedia amarga, que transita por la ironía y la ternura sin perder contacto con la realidad. El humor es la forma que tienen nuestros tres personajes principales de relacionarse y esconder sus sentimientos. Es una película luminosa y llena de vida que nos enfrenta a una realidad áspera y silenciosa, sin artificios.”

Sinopsis: Carlos (Darío Grandinetti) y Margarita (Mereces Morán) fueron la pareja de tango más famosa de su época.

Tras 30 años sin verse, iniciarán un disparatado viaje junto a su inseparable amigo Pichuquito (Jorge Marrale) que los llevará desde Madrid a los Andes, pasando por Buenos Aires, atravesando paisajes y emociones, pero sin abandonar nunca el humor, la ironía mas despiadada y la desenfrenada pasión por el baile.

Estos tres septuagenarios tendrán que enfrentarse a sus recuerdos, sus miedos y, sobre todo, a sus verdaderos deseos.

FESTIVAL FILMS nos informa que Matías Bize gana la Biznaga de Plata a la Mejor Dirección por EL CASTIGO.

Tras su paso por la 26 edición del Festival de Málaga, donde ha sido galadornada con la Biznaga de Plata a la Mejor Dirección (Matias Bize) y el Premio Signis, la coproducción chileno-argentina EL CASTIGO llega a las salas de cine el próximo 31 de marzo. 

Con El castigo, el director chileno Matías Bize explora la psicología de una madre «arrepentida» y pone sobre la mesa un conflicto inenarrable al cual se enfrentan muchas mujeres. Destacan las interpretaciones de  Néstor Cantillana y Antonia Zegers premiada en el pasado Festival de Cine Black Nights de Tallinn como Mejor Actriz y nominada a los Premios Platino 2023. 

SINOPSIS: Ana y Mateo buscan a su hijo después de haberlo dejado unos minutos solo como castigo por portarse mal. Esta búsqueda desesperada tiene como escenario un bosque y una carretera, y se desarrolla en tiempo real. En 80 minutos, la pareja tendrá que enfrentarse al miedo, a la culpa, a la fragilidad de su unión y a la más dura de las revelaciones: una parte de Ana espera no encontrar a su hijo porque no ha sido feliz desde que nació. 

PREMIOS Y FESTIVALES

Festival de Málaga 2023: Biznaga de plata a la Mejor Dirección (Matías Bize) y Premio Signis.

Festival de Cine Black Nights de Tallinn 2022 (PÖFF): Mejor Interpretación (Antonia Zegers).

Premios Platino 2023: Nominada a Mejor Actriz (Antonia Zegers).

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que “Cando toco un animal”, la ópera prima de Ángel Filgueira, tendrá su première mundial en el D´A Film Festival.

La 13ª edición del D’A Film Festival Barcelona acogerá la première mundial de CANDO TOCO UN ANIMAL, debut en el largometraje de ficción del realizador gallego Ángel Filgueira. El film compite en la Sección Un Impulso Colectivo.

“Cando Toco un Animal” es el primer proyecto de la productora Sétima, fundada por Silvia Fuentes y Anxos Fazáns (directora de A estación violenta, 2017), en el verano de 2018 con el compromiso de producir «un cine con alma europea, de marcado carácter autoral y que logre llegar al público». Su primer film ha conseguido en calidad de proyecto un meritorio recorrido por espacios profesionales como Abycine Lanza WIP, FICX Pro Xixón, MAFIZ Málaga, Novos Cinemas Lab & Work in Progress y el Laboratorio S8 Mostra de Cinema Periférico. Además, ha contado con el apoyo de la Xunta de Galicia y de la Diputación de Pontevedra. Por último, Open Reel gestiona sus ventas internacionales.

La ópera prima de Ángel Filgueira, protagonizada por Lidia Veiga, Ánxela Ríos y Xulio Besteiro, es un drama romántico que aborda las relaciones amorosas contemporáneas desde un punto de vista transgresor e inédito. La película ha contado con el guion de Filgueira, con la dirección de fotografía de Marcos del Villar y con la edición de Sara Fernández y del propio director.

SINOPSIS: Mariña (23) empieza una intensa relación amorosa con Ada (25). Cuando Tomás (27), un amigo de ambas, se introduce en la intimidad de la pareja, los vínculos sexuales y amorosos se alteran, tiemblan y se revuelven.

Seis momentos de la relación articulan la película, lanzados como destellos de luz, desde una mirada delicada pero salvaje, próxima a las sensaciones reales de un recuerdo amoroso.

“La relación que mantienen Mariña y Ada ya no será la misma cuando se interponga Tomás, un amigo de ambas… Pero este argumento, que podría dar lugar a un melodrama más bien convencional, se convierte aquí en otra cosa muy distinta: algo así como una exploración del deseo alejada de todos los tópicos gracias a una puesta en escena sensorial, centrada en el cuerpo y la piel de actores y actrices. El resultado es una película altamente innovadora, que aborda las nuevas formas de la sexualidad con una mirada que nunca juzga y una estructura centrada en el paso del tiempo, en el esplendor de la juventud, siempre enfrentada a un futuro incierto." (Equipo del D'A Film Festival).