NOTICIAS BREVES (CCLIII)

AINHOA PERNAUTE nos informa que “MARIO” DE Guillem Miró, se rueda entre Valencia y Mallorca.

Mario es el mejor amigo que puedas tener, la mejor pareja que puedas imaginar, un cuñado maravilloso y un yerno impecable. Es uno entre un millón. Eso creían todos antes de organizarle una fiesta de cumpleaños sorpresa...

Corte y Confección de Películas, Nakamura Films y Somera Films, producen el nuevo largometraje de Guillem Miró que se rueda en Valencia y Mallorca. ‘MARIO' cuenta con el apoyo del IVC (Institut valencià de Cultura), ICIB (Institut d’Indústria i Cultura de les Illes Balears), Fundació Mallorca Turisme, Consell Insular de Mallorca, Europa Media Creativa y À Punt, 3Cat e IB3.

Protagonizada por Gloria March, Jose Pérez Ocaña, Raquel Ferri, Miquel Gelabert, Daniel Bayona, Alba Pujol, Aimar Vega y Jaume Madaula, esta historia de personajes llegará a los cines próximamente de la mano de Filmax.

“MARIO” a partir de un guion de Guillem Miró y Ana inés Fernández, habla de las formas impostadas con las que a veces nos relacionamos, incluso, con nuestros seres más queridos.

SINOPSIS: Antònia, de 38 años, organiza una fiesta sorpresa de cumpleaños a Mario, su pareja. Aunque hace unos cuantos años que están juntos, aún no conoce a sus amigos y, por alguna razón que desconoce, Mario no celebra sus cumpleaños. 

La familia de Antònia le adora. Mario es la pareja que todo el mundo querría tener. Es uno entre un millón. Sus amigos le idolatran. Pero tras muchos elogios, ellos empiezan a descubrir que algunas historias que Mario ha contado se contradicen y no encajan con el Mario al que todos conocen. ¿Quién es en realidad Mario?

SONY PICTURES nos informa que “SOLO LEVELING: Reawakening”, llegará a los cines españoles el 5 de diciembre.

“Solo leveling: ReAwakening” es una experiencia cinematográfica para los fans, que ofrece una recapitulación de la primera temporada de la serie de anime Solo Leveling (adaptación de la novela web coreana superventas escrita por Chugong, que más adelante fue adaptada a un webtoon y un manhwa en 2018, con ilustraciones de DUBU) junto con un avance exclusivo de los dos primeros episodios de la esperada segunda temporada.

Solo Leveling está animada por los aclamados A-1 Pictures (Sword Art Online), con animación gráfica de Production I.G (Ataque a los Titanes, PSYCHO-PASS). La serie está dirigida por Shunsuke Nakashige (Sword Art Online). Los créditos adicionales incluyen la música de Hiroyuki Sawano (Ataque a los Titanes) y TOMORROW X TOGETHER (grupo de K-pop), el diseño de personajes de Tomoko Sudo y el diseño de monstruos de Hirotaka Tokuda.

Sinopsis: Ha pasado más de una década desde que un camino llamado "portal" que conecta este mundo con una dimensión alternativa apareció de repente, y personas con poderes sobrehumanos llamados "cazadores" han despertado. Los cazadores usan sus poderes sobrehumanos para conquistar mazmorras dentro de los portales para ganarse la vida y Sung Jinwoo, un cazador del rango más bajo, es considerado como el Cazador Más débil de Toda la Humanidad. Un día se encuentra con una mazmorra doble, una mazmorra de alto nivel oculta dentro de una de bajo nivel. Frente a un Jinwoo gravemente herido, surge una misteriosa ventana hacia una misión. Al borde de la muerte, Jinwoo decide encargarse de la misión, que le convierte en la única persona capaz de subir de nivel.

FILMAX y RELABEL COMUNICACIÓN nos informan que “EL VIGILANTE NOCTURNO: DEMONIOS HEREDADOS” de Ole Bornedal, llegará a los cines el 22 de noviembre.

EL VIGILANTE NOCTURNO: DEMONIOS HEREDADOS recupera los personajes y misterio del thriller original El vigilante nocturno, de 1994, que se convirtió en un éxito instantáneo, tanto en Dinamarca como a nivel internacional, y ganó 5 Premios Robert (los Goya del cine danés), incluyendo mejor película. El filme original se presentó en festivales de todo el mundo como Cannes, Toronto y Berlín y tuvo un remake protagonizado por Ewan McGregor y Nick Nolte, que el propio Bornedal dirigió.

Ahora, casi 30 años después, Bornedal vuelve a ese universo con los mismos protagonistas: Nikolaj Coster-Waldau y Kim Bodnia. El reparto se completa con Fanny Leander Bornedal (Borgen, El puente), Paprika Steen (Concha de Plata a la mejor actriz en el Festival de San Sebastián por Corazón silencioso), Alex Høgh Andersen (A War (Una guerra)), Sara Viktoria Bjerregaard y Vibeke Hastrup.

Sinopsis: Emma (Fanny Leander Bornedal), una joven estudiante de medicina, ha aceptado el trabajo de vigilante nocturno en el departamento forense. Su padre, Martin (Nikolaj Coster-Waldau), es un hombre traumatizado que parece esconder un terrible secreto desde que su madre se suicidó cuando Emma tenía tan solo 10 años. Ahora, decidida a encontrar la verdad de lo que sucedió a sus padres, se cruzará con un asesino en serie que parece achecharla por un extraño motivo. Los demonios heredados despertarán sed de venganza…

Notas del director:

“El vigilante nocturno” (1994) fue un éxito mucho mayor de lo que yo y todo el mundo esperábamos. Tanto a nivel nacional como internacional. Probablemente porque en muchos aspectos era una historia bastante personal con la que muchos podían identificarse: Bajo el suspense y el horror, era también una historia generacional sobre crecer, madurar y liberarse de la anarquía juvenil. Sólo entonces pudieron los dos jóvenes, Jens y Martin, convertirse en adultos. Y ahora ha llegado el momento de volver a ellos y a las nuevas generaciones que los rodean. “El vigilante nocturno: Demonios heredados” trata sobre el legado. Sobre el silencio en las familias. Sobre los traumas, los cortes y las heridas que se dejan vivir a través de las generaciones. Y además, es emocionante volver al género condensado que es el terror. Besar a los demonios, sacarlos a la luz por un momento. Mirarlos a los ojos y pensar: «Menos mal que sólo es una película»”.

“El vigilante nocturno: Demonios heredados” se estrenará el 22 de noviembre en cines de la mano de Filmax y Divisa Films.

FILMAX nos informa que ha comenzado el rodaje de “UN ALTRE HOME” de David Moragas.

El director y guionista catalán David Moragas ha iniciado el rodaje de su nueva película, “UN ALTRE HOME”, en Barcelona, protagonizada por Lluís Marquès, Quim Àvila y Bruna Cusí.

Esta producción supone el primer largometraje en catalán de Moragas, conocido anteriormente por A Stormy Night (2020), que clausuró el festival D’A Barcelona, y por sus cortometrajes Demà ho deixem (2022), nominado a los Premis Gaudí.

“Un altre home” es una historia de amor contemporánea con toques de comedia que explora la complejidad de las relaciones de pareja y las decisiones cruciales que se toman en la trentena. Marc y Eudald, una pareja estable que aparentemente tiene una vida ordenada, se ven desestabilizados por la llegada inesperada de un nuevo vecino a la ventana de enfrente. A medida que Marc se enfrenta a sus propios sentimientos de inconformismo y a las continuas tentativas de Eudald para fortalecer su relación, la película reflexiona sobre el amor, las expectativas y la pérdida en un momento crucial de la vida.

El filme pretende capturar la esencia de una Barcelona joven, moderna y dinámica, con un tono fresco y cercano que conecta con la realidad emocional de los personajes.

Este proyecto es una coproducción entre Oberon Media, la productora mexicana Monstro Films y Un altre home A.I.E., con la coproducción de 3Cat y la distribución en cines a cargo de Filmax.

David Moragas, hablando sobre su nueva obra, afirma: "“Un altre home” es una película ambiciosa y arriesgada, que está siendo posible gracias a un equipo de profesionales con quien comparto sensibilidad y generación, y con quien no hace tanto compartía aula en la universidad, y ahora nos encontramos en el set de rodaje. Hacer esta película, con estos actores, está siendo un sueño. Es mi carta de amor al cine de la modernidad a través de una mirada contemporánea.

“Un altre home” se estrenará próximamente en cines.

KARMA FILMS nos informa que “WOMAN OF…” de Malgorzata Szumowska y Joanna Kulig, llegará a los cines el 25 de octubre.

Tras su première mundial en la Selección Oficial a Competición del Festival de Cine de Venecia y su paso por Málaga y el Festival D´A de Barcelona, el 25 de octubre se estrena en cines en España WOMAN OF…, un cuidado retrato de ficción que acompaña a su protagonista durante 45 años de su vida en una pequeña capital de provincias en Polonia.

Dirigida por Malgorzata Szumowska y Michal Englert (Never gonna snow again, 2020), WOMAN OF… nos acerca la historia de Aniela, una mujer trans que vivió casi la mitad de su vida siendo un hombre, Andrzej. La película muestra, en un momento en que el país vive su transición del comunismo al capitalismo, el viaje emocional de alguien que no encaja en las normas sociales y decide dar un paso adelante en su reconocimiento de género.

Protagonizada por Malgorzata Hajewska-Krzysztofik, que interpreta a Andrzej y Aniela transmitiendo de manera veraz la realidad cotidiana del colectivo, y por Joanna Kulig, ganadora del premio EFA a la mejor actriz por su papel protagonista en la nominada al Oscar “Cold War” (Pawlel Pawlikowski, 2018), WOMAN OF… es una emotiva historia que acompaña a su protagonista sin juzgala en su  lucha personal por el derecho a expresarse en libertad con su verdadera identidad.

ELASTICA FILMS nos informa que “QUEER” de Luca Giadagnino, llegará a las salas de cine el 3 de enero 2025.

El próximo 3 DE ENERO Elástica estrenará en cines “QUEER”, la esperada nueva película del director nominado al Oscar Luca Guadagnino, uno de los cineastas del momento y artífice de éxitos de crítica y público como la reciente 'Rivales' o el fenómeno 'Call me by your name'. 

“QUEER” supone un encuentro fascinante: el de Luca Guadagnino con William S. Burroughs. La película adapta la novela homónima del escritor estadounidense, considerada pieza clave de la literatura gay transgresora y de la Generación Beat. El cineasta italiano reconoce que la obra de Burroughs le encandiló cuando era joven: "Leí el libro con 17 y era un chico solitario. Diverso. Sentí muy cerca la profunda conexión que describe entre los dos personajes, la falta de juicio, la idea del romance como una aventura… me transformó y cambió para siempre. Quería ser leal con ese chico joven llevándolo a la gran pantalla".

La sexualidad, la libertad, el deseo, la soledad... En “QUEER”, Luca Guadagnino se aferra a la mirada de Willliam Burroughs para continuar con la reflexión acerca del deseo homosexual que inició en 'Call my by your name'. Pero, en este caso, el affaire entre Guadganino y Burroughs nos lleva al reverso oscuro, crepuscular y salvaje de ese luminoso despertar romántico y sensual que nos hechizó en 'Call my by your name'.

“QUEER” está protagonizada por Daniel Craig, Drew Starkey, la nominada al Oscar Lesley Manville, Jason Schwartzman, Henrique Zaga, el cantante Omar Apollo, Andra Ursuta, Andres Duprat, Ariel Shulman, Drew Droege, Michael Borremans, David Lowery, Lisandro Alonso y Colin Bates.

Lo último de Guadagnino celebró su premier internacional en la 81ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia. Tras su participación en el 49º Festival Internacional de Cine de Toronto, la película se ha presentado en la Gala Spotlight del 62° Festival de Cine de Nueva York y también en el 68° Festival de Cine de Londres BFI.

“QUEER” está escrita por Justin Kuritzkes, con música de Trent Reznor y Atticus Ross, fotografía de Sayombhu Mukdeeprom, con Marco Costa como editor, y diseño de vestuario de J.W. Anderson.

En 1950, William Lee, un expatriado estadounidense en la Ciudad de México, pasa sus días casi completamente solo, excepto por algunos contactos con otros miembros de la pequeña comunidad estadounidense. Su encuentro con Eugene Allerton, un exsoldado expatriado nuevo en la ciudad, le muestra, por primera vez, que puede ser posible establecer una conexión íntima con alguien.

“QUEER” está producida por Fremantle, Fremantle North America, Lorenzo Mieli para The Apartment, una compañía del grupo Fremantle, y Luca Guadagnino para su empresa Frenesy Film Company, en colaboración con Cinecittà y Frame by Frame. El grupo Fremantle ha financiado la película.

DEAPLANETA nos informa que “HERETIC”  , llegará a los cines el 3 de enero de 2025

Tras “Hereditary” (2018),”Midsommar” (2019) y “Háblame” 2023, el estudio A24 presenta una nueva y fascinante película de terror dirigida y escrita por los responsables de la taquillera saga de género "Un lugar tranquilo": Scott Beck y Bryan Woods.

El ganador de un BAFTA y nominado a múltiples premios Emmy, Hugh Grant, interpreta un papel completamente alejado de sus roles habituales, presentando un espectacular tour de force. Tras interpretar a simpáticos villanos en Paddington 2 y Dungeons & Dragons: Honor entre ladrones y dar vida a un Oompa Loompa en la precuela Wonka; Grant demuestra sus habilidades como actor dramático poniéndose en la piel de un peligroso e imprevisible psicópata.

«Lo que hace a Hugh Grant tan perfecto para el papel del Sr. Reed es que, en HERETIC, le vemos en un registro que no se parece a nada que haya hecho antes, pero a su vez, el actor utiliza todas las técnicas y trucos que nos encantan y nos son familiares para darles una vuelta macabra», comenta la productora Stacey Sher.

Las jóvenes promesas de Hollywood Sophie Tatcher y Chloe East, interpretan a sus víctimas, dos misioneras que llaman a la puerta equivocada en busca de un nuevo adepto.

HERETIC (HEREJE) tuvo su premiere mundial el pasado mes de septiembre dentro de la Sección Special Presentations del Festival Internacional de cine de Toronto. Medios como The Guardian, The Wrap e Indiewire cayeron rendidos ante la interpretación de Grant, y colmaron de elogios la nueva película del dúo de creadores Scott Beck y Bryan Woods. 

«Con HERETIC, queríamos provocar a nuestro público» comentan los guionistas y directores Beck y Woods. «Pensamos que sería especial escribir un guion estremecedor donde el miedo y el terror surgen del diálogo, a través de las palabras y los conceptos que se exponen [···] Si hemos hecho bien nuestro trabajo, el público aportará sus propias ideas sobre la religión al discurso de la película: ¿Qué creemos y qué no creemos?». 

Sinopsis: Dos jóvenes misioneras se ven obligadas a demostrar su fe cuando llaman a la puerta equivocada y son recibidas por el diabólico Sr. Reed (Hugh Grant). Los tres se verán envueltos en un brutal juego del gato y el ratón durante una larga noche de tormenta.

Hermética, angustiosa y con tres interpretaciones brillantes, HERETIC (HEREJE) promete convertirse en una experiencia aterradora e inolvidable para los espectadores.

HERETIC (HEREJE) llegará a las salas españolas el próximo 3 de enero de 2025. 

REVOLUTIONARY nos informa que “MARIPOSAS NEGRAS” de David Baute, llegará a los cines el 5 de diciembre.

El próximo 5 de diciembre llega a los cines “MARIPOSAS NEGRAS”, dirigida por DAVID BAUTE y escrita por YAIZA BERROCAL a partir de un argumento original del director. 

Desde su premier mundial en el Festival Internacional de Cine de Animación de ANNECY, Mariposas negras” ha batido sus alas recorriendo un prestigioso tour por festivales de todo el mundo. También ha participado en los mercados de Annecy, MIFA, Impact Day, MIA-Market Animación, Ventana Sur y Animac. 

A esta incipiente y exitosa carrera internacional se ha sumado el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya (Festival de Sitges) donde la película ha celebrado su premier nacional dentro de las Secciones Anima`t y Sitges Collection.

Dirigida por David Baute tras un proceso de producción de más de 8 años, “Mariposas negras” se estrenará en cines el próximo 5 de diciembre distribuida por Sideral.

“Mariposas negras” es una ambiciosa apuesta cinematográfica, inspirada en la historia real de tres mujeres, que nos propone un viaje desde África, el Caribe y Asia hacia un incierto futuro para la humanidad. Todo esto a través de una animación exquisita. La película defiende los valores medioambientales y busca concienciar al espectador sobre el cambio climático, la migración, el exilio y las vidas de mujeres infrarrepresentadas en todo el planeta.

“Mariposas negras” cuenta con la música de Diego Navarro y una canción original compuesta expresamente para la película por Rubén Blades, compositor, músico, actor, abogado, político y activista panameño.

SINOPSIS: El cambio climático impacta en las vidas de Tanit, Valeria y Shaila, tres mujeres de puntos muy distintos del planeta pero con algo en común: las tres lo pierden todo por el efecto del calentamiento global y se van forzadas a migrar. 

“Mariposas negras” es una producción de Ikiru Films (Edmon Roch), Tinglado Film (David Baute), Anangu Grup (Marc Sabé) y la Corporació Catalana de Mitjans Audiovisuals, SA (Muntsa Tarrés, Xavier Romero) en coproducción con Tunche Films, de Panamá (César Zelada), y con la participación de Mogambo, RTVE, 3CAT y Radio Televisión Canaria, con la financiación del ICAA y con el apoyo de ICEC, Gobierno de Canarias y Cabildo Insular de Tenerife

Pink Parrot Media ha adquirido los derechos a nivel mundial. En España, “Mariposas negras” llegará a los cines el próximo 5 de diciembre de la mano de Sideral.

NUEVE CARTAS nos informa que “PIEZAS” de Pilar Ordóñez, llegará a los cines el 15 de noviembre.

La película PIEZAS, dirigida por la actriz y escritora Pilar Ordóñez, tendrá su estreno en cines el 15 de noviembre. La ópera prima de Ordóñez llegará a las salas españolas, con distribución de Maravillas Films, en plena expansión en festivales internacionales, habiendo recibido una decena de premios en festivales internacionales y dos menciones de Honor, consolidándose como una obra reconocida, valiente y de denuncia social.

La película, producida por Manuela Films, tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Moscú en abril de 2024, y ha sido reconocida en festivales como los IFA–Indie Film Awards en Pakistán, donde fue premiada como Mejor Película de Ficción; Power24 International Film Festival en Sudáfrica, donde obtuvo el galardón a Mejor Película de Mujer junto con una Mención de Honor; AIMAFF, Athens International Monthly Art Film Festival 2024 en Atenas, logrando el premio a Mejor Ópera Prima; Nitiin International Film Festival en Malasia, donde ha sido reconocida como Mejor película femenina y Pilar como Mejor directora. Además, la película ha sido galardonada en cuatro festivales de India: Makizhmithran International Film Festival (Mejor ópera prima), Kookai International Film Festival en Kerala (Mejor película), Majestic King International Film Festival (Mejor ópera prima), ROHIP International film Festival (Mejor ópera prima), Golden Lion International film Festival (Mejor directora de ópera prima). Y ha recibido una Mención de Honor en The Flight Deck Film Festival en Nueva York.

PIEZAS ha sido seleccionada en COLIFFE, Coliseum International Film Festival, en Roma; Calella Film Festival, en Barcelona; Serbest International Film Festival, en Moldavia; Cinestesya Film Festival, en Portugal; AmiCorti IFF, en Italia; y varios festivales de Estados Unidos: New York Film & Actor Awards; Cleveland Latino International Film Festival BY LatinUs.

Esta acogida internacional pone de relieve el impacto de PIEZAS en un público que valora el cine comprometido con la realidad social y la relevancia de los temas abordados en la película y la originalidad de su planteamiento.

La directora de PIEZAS explica que "siempre me ha interesado la crítica social porque, en muchos casos, la gente no se detiene a pensar por sí misma. Repiten lo que escuchan de su partido político, su religión o las tradiciones familiares. Mi objetivo es invitar a la reflexión sobre temas cotidianos que suelen ser incómodos y que, por lo general, preferimos no ver. Son verdades que creo necesario mostrar desde mi mirada. Después de 40 años dedicados a la interpretación, sentí que había llegado el momento de arriesgarme y dirigir un largometraje. Durante el confinamiento, esa necesidad creativa se intensificó y decidí lanzarme a ello, porque tenía mucho que expresar y el cine me ofrecía el espacio adecuado para hacerlo".

EQUIPO DE “PIEZAS”

El elenco está compuesto por Ariel Castro, Elisa Forcano, Sofía Cortés, Natalia Llorente, José Sabarga, Jorgelina Ferlise, Paula Cortés, Laura Fité, Fanny Condado y Pilar Ordóñez, quienes dan vida a personajes complejos y desafiantes, con actuaciones que capturan la intensidad de las situaciones representadas.

En el apartado técnico, PIEZAS cuenta con un equipo comprometido liderado por Jerónimo Molero en la dirección de Fotografía, Pablo Miyar como compositor de la música original, Andrés Germán Fernández a cargo de los efectos visuales, El sonido es obra de Alberto Her, el montaje de Andrés Ávila y la corrección de color de María Maganto. La canción original la firma Gluemimd.

SINOPSIS: La película presenta a nueve personajes cuyas vidas se entrelazan en momentos críticos. A través de sus historias, PIEZAS denuncia temas universales que, aunque incómodos, son esenciales para comprender nuestra sociedad: xenofobia, aborto, anorexia, intolerancia, acoso sexual, papiloma humano, maltrato doméstico y violencia de género. Rodada en un audaz plano secuencia, PIEZAS sumerge al espectador en una experiencia emocional donde lo personal se convierte en un espejo de lo social.