SURTSEY FILMS nos informa que “LA ISLA ROJA” de Robin Campillo llegará a
las salas el 20 de octubre 2023.
El
próximo 20 de octubre, llegará a los cines la película
francesa LA ISLA ROJA, de Robin Campillo, tras su paso por la Sección
Oficial del Festival de San Sebastián, que tendrá lugar del 22 al 30 de
septiembre.
El cineasta
francés Robin Campillo (Mohammédia, Marruecos. 1962) competirá por primera vez
en San Sebastián con la película La isla roja, cuyo escenario es la
colonización francesa de Madagascar. Su cuarto trabajo como director llega
después de obtener el Gran Premio del Jurado de Cannes con 120 pulsaciones
por minuto.
LA ISLA
ROJA nos sitúa en Madagascar a principios de los años 70, en una de las
últimas bases aéreas del ejército francés, donde las familias de los militares
viven los últimos coletazos del colonialismo. Thomas, un niño de 10 años muy
influenciado por la lectura de los relatos de la intrépida heroína Fantômette,
observa con fascinación todo cuanto le rodea, mientras el mundo se abre
gradualmente a otra realidad.
AINHOA PERNAUTE nos informa que “SABEN
AQUELL” de David Trueba, basada en la historia del humorista Eugenio, se
estrenará en cines el 1 de noviembre.
“Saben aquell”,
la película de David Trueba que cuenta los primeros años de carrera
del humorista Eugenio, se estrenará en cines el 1 de
noviembre. La película, protagonizada por David
Verdaguer interpretando al cómico referente del humor para toda una
generación, y Carolina Yuste en el papel de Conchita, la primera
mujer de Eugenio, se sitúa en la Barcelona de los años 60-70.
Distribuida en
cines por Warner Bros Pictures España, 'Saben aquell' es una
producción de Ikiru Films, Atresmedia Cine y La Terraza Films,
con la participación de Atresmedia, Movistar+, HBO Max y Televisió de
Catalunya, con el apoyo del ICEC.
SINOPSIS: Barcelona, finales de los 60. Eugenio
Jofra, un joven joyero, conoce a Conchita en un autobús
de línea. El flechazo es instantáneo y los dos comienzan la historia de
amor de sus vidas. Eugenio aprende a tocar la guitarra para acompañar a
Conchita, para lo que tendrá que luchar contra el miedo escénico. Empieza
así la carrera musical de 'Els dos'. Cuando Conchita se tiene que ausentar
durante dos semanas de Barcelona, convence a Eugenio de que lleve las
actuaciones a cabo él solo. Cuando vuelve, Eugenio se ha convertido en un
fenómeno del humor underground de la ciudad. Poco a poco, entre los dos irán
construyendo al personaje: las gafas, la camisa negra, el taburete, los
cigarrillos y el vaso de tubo, que se convertirá en un éxito inesperado en
una España deprimida que busca desesperadamente reírse con ese singular cómico
que empieza todos sus chistes con 'Saben aquell...'.
“Saben Aquell”, con
guion de David Trueba y Albert Espinosa a partir de los
libros "Eugenio" y "Saben Aquel Que Diu..." de Gerard
Jofra, hijo del popular humorista, cuenta con música original
de Andrea Motis, que ha adaptado los temas que interpretan Carolina
Yuste y David Verdaguer en el film. Completan el
reparto Pedro Casablanc, Marina Salas y Ramon Fontserè junto a varios
personajes que formaban parte del entorno profesional de Eugenio y que se
interpretan a ellos mismos.
Sobre el trabajo
de los protagonistas, David Trueba apunta: "Creo que
gracias al trabajo de David Verdaguer y de Carolina Yuste hemos
conseguido hacer una película que nadie espera, que va a sorprender.
Porque partiendo de unos personajes reales hemos indagado en una historia
de amor desconocida para el gran público, cargada de emoción, ni siquiera
fácil de intuir para los que toda la vida fueron admiradores de esa forma de
hacer humor tan personal y genial de Eugenio, al que todos creímos
conocer. Ha sido una aventura estupenda poner en pie esta película y espero
que se disfrute con la misma intensidad con la que la hemos hecho."
WARNER BROS
PICTURES ESPAÑA estrenará en cines 'SABEN AQUELL' el 1 de noviembre.
MADAVENUE PR. COMMUNICATIONS y ALFA
PICTURES nos informan que “DORAEMON MOVIE: EL NUEVO DINOSAURIO DE NOBITA” de
Imai Kazuaki, llegará a las salas el 10 de noviembre de 2023.
Se trata de la
novena película de Doraemon que llega a España, la primera desde Stand by
Me Doraemon (2014). Estreno el próximo 10 de noviembre.
Doraemon siempre
ha sido una de las series de animación más relevantes de la historia, y no solo
en Japón, sino también en España. Una serie que dio inicio en el ya lejano 1979
y que llegó a nuestro país a principios de los años 90, y que aún en la
actualidad continúa en emisión, sumando un total de más de 1300 episodios. En
España puede seguir viéndose en la cadena infantil Boing, contando con una rica
audiencia tras casi treinta años en antena de forma ininterrumpida.
Las aventuras de
Doraemon siguen a un gato robot del futuro que vive en la casa del joven Nobita
Nobi, un estudiante algo torpe que día tras día reclama la ayuda de Doraemon y
de sus inventos futuristas para hacerle la vida más fácil… Pero siempre acaba
descubriendo que no todo se puede arreglar tan fácilmente.
SINOPSIS: Nobita visita
una exposición de dinosaurios con el colegio y encuentra una piedra que parece
ser un fósil de un huevo de dinosaurio. Con el pañuelo del tiempo de Doraemon,
devuelve el fósil a su estado original y del huevo salen dos dinosaurios
mellizos a los que llama Kyu y Myu. Nobita los cría en secreto, pero cuando se
hacen más grandes y ya no puede tenerlos en su habitación, Doraemon sugiere que
los lleven a su tiempo. Junto con sus amigos, Doraemon y Nobita se embarcan en
un viaje al Cretácico donde vivirán una gran aventura en una misteriosa isla de
dinosaurios.
SURIA COMUNICACIÓN nos informa que el 15
de diciembre se estrena en cines “ABSOLUCIÓN” de Juan Alfredo Amil, algo más
que una película de superación.
El 15 de diciembre se estrenará en
las salas españolas ABSOLUCIÓN DE JUAN ALFREDO AMIL, un largometraje que
captura y retrata los hitos vitales que marcaron la vida reciente del
realizador, Juan Alfredo Amil, marcada por la obesidad mórbida, por una
operación que, debido a su estado de salud, compromete su futuro y por la
aceptación ante esta situación de incertidumbre, que no solo erosionará el
estado emocional del protagonista, sino las relaciones con todos aquellos que
lo rodean.
“Absolución” de
Juan Alfredo Amil, pese a estar desplegada dentro del formato documental, no es
un ejercicio de realismo, es un más bien una catarsis despojada de cualquier
maquillaje ficcional, también de ese azar borgiano que articula la narrativa de
ficción. Es el retrato de una incógnita pero también de unas consecuencias
lógicas. «La sensación que me invadía a finales de 2017 era la de no estar
haciendo el cine que debía hacer. De no estar poniendo mi verdadera voz en las
obras que estaba llevando a cabo. Así que decidí tomar cartas en el asunto. Mi
primer largometraje cinematográfico, iba a ser una historia personal de verdad,
un documental con las características bukowskianas pero con mi estilo
propio. Sólo me faltaba encontrar el leitmotiv necesario. Y fue la vida quien
me lo plantó delante, de forma paradójica (y siniestra): situándome de frente a
la muerte», remarca Amil.
El proyecto del
film, producción de 416 Studio, comenzó su camino en la Aceleradora
del Clúster Audiovisual de Canarias, y posteriormente prosiguió con
los pitchings de MiradasDoc Market (Guía de Isora,
Tenerife) y Docs Mx (Ciudad de México); obteniendo premios en ambos.
En 2020 se incorporó al proyecto, en calidad de coproductora, Radio
Televisión Española. Y, posteriormente, la incorporación de Carlos
Hernández Dorta ejerciendo de productor ejecutivo, fue esencial para
conseguir el apoyo del Cabildo Insular de Tenerife, la participación
de Televisión Canaria (que garantiza la proyección del proyecto en el
archipiélago canario) y del Patronato de Turismo del Ayuntamiento de
Arona; en este caso, en calidad de patrocinador.
“Absolución” de
Juan Alfredo Amil” parte de un guion escrito por Arianne Cristiel
Dapena y ha contado en su equipo técnico con apellidos reconocibles del
sector nacional como el diseñador de sonido Sergio López-Eraña, el
estudio Milciclos o Tano Martín, de Newfolder Studio,
responsable del etalonaje digital.
El 15 de
diciembre es la fecha elegida para su estreno en salas, previo a su
desembarco, ya 2024, en la Televisión Canaria y Radio Televisión Española. Tras
su premier televisiva, podrá verse también en las plataformas
de streaming de ambas cadenas.
La
compañía Impronta Films se encarga de las ventas internacionales de
la película.
SINOPSIS OFICIAL
Cuando el
cineasta Juan Alfredo Amil recibe la información de que una operación rutinaria
podría poner en riesgo su vida, debido a la obesidad mórbida que padece; sólo
encuentra una manera de combatir su estado de pánico: rodar una película sobre
ello.
Pero la tensión
provoca que viejos demonios personales comiencen a aflorar. Y lo que en un
principio parecía ser una fábula sobre el miedo a la muerte, acabará
convirtiéndose en el testimonio filmado de cómo su vida personal se derrumba ante
sus propios ojos... o, más bien, ante su cámara.
No tardará en
darse cuenta de que, sólo existe una manera de escapar de su infierno personal:
enfrentándose al villano de esta historia... Es decir, a él mismo.
MADAVENUE PR. COMMUNICATIONS y ATERA FILMS
nos informa que “LA SINGLA” de Paloma Zapata, se estrena el 10 de
noviembre.
LA SINGLA, de
Paloma Zapata, llegará a las salas españolas el próximo 10 de
noviembre de la mano de ATERA FILMS. Antes de su estreno en cines,
participará en la sección Made in Spain de la próxima edición
del Festival de San Sebastián y en la sección Panorama Nacional del
festival de cine documental musical In-Edit Barcelona.
La
Singla (Premio Abycine LANZA WIP - MAFF) tuvo su estreno nacional en la
sección oficial de documentales del Festival de Málaga y posteriormente fue
seleccionada en Docs Barcelona, donde recibió el Premio del Público y una
Mención Especial del Jurado.
Se trata de una
historia centrada en La Singla, una bailaora de flamenco sorda que
aprendió a bailar sin oír la música y utilizó el flamenco como terapia para
ahuyentar su dolor.
El filme ha
pasado por múltiples festivales nacionales e internacionales, ha participado en
la sección oficial de Raindance, FICCI, Festival Internacional de Moscú (donde
recibió el Premio de la Crítica), Hot Docs de Canadá, Festival de Cracovia
(Mención del Jurado) y DOXA. También pudo verse en el Docs Valencia, en la
Primavera Flamenca de Huesca y en la Sección Son de Cine del FICG, entre otros.
Según su
directora: “La Singla no es sólo una película sobre el flamenco. Ni sobre la
comunidad gitana. Ni siquiera sobre la comunidad sorda. Aunque todos esos temas
también están ahí. La Singla es una historia universal sobre un personaje
extraordinario que conmoverá, hipnotizará y engancha al mundo con su mirada
misteriosa, su extraordinaria forma de expresar y sentir el arte flamenco y su
desgarradora historia.”
Intervienen en
La Singla: Antonia Singla “La Singla”, Helena Kaittani, María Alfonsa
Rosso, Adelfa Calvo, Isabel Steva Hernández “Colita”, Juan Miguel Rother
“Miguel Vargas”, María Ángeles Narvaez Anguita “La Niña del Silencio”, Natalia
Marín López
SINOPSIS: La Singla se quedó sorda al nacer.
Aprendió a bailar sin escuchar la música, y usa el baile para espantar el
dolor.
DEAPLANETA nos informa que ha comenzado
el rodaje de la comedia “¿QUIÉN ES QUIÉN?” con Kira Miró y Salva Reina. Estreno
en cines el 7 de junio 2024.
El
director Martín Cuervo se encuentra inmerso en su nuevo rodaje. Esta vez
se trata de la comedia familiar ¿Quién es Quién? que se rueda desde
principios de septiembre en Madrid. La película se estrenará en cines el 7
de junio de 2024.
Está
protagonizada por Kira Miró y Salva Reina quienes dan vida a los
padres de esta peculiar familia que completan: Elena Irureta, Sofía
Otero, premiada con el galardón a la mejor interpretación en la Berlinale 2023
por 20.000 especies de abejas, Martí Cordero y Ana Jara. La
película cuenta también con destacadas colaboraciones: Gracia Olayo, Aitor
Luna, Gonzalo de Castro, Carlos Iglesias, Carlos Areces y Terelu
Campos, entre otros.
¿Quién es
Quién?, con guion de Irene Niubó (Todos lo hacen), es una
comedia familiar de enredos basada en la película francesa Le sens de la
famille de 2020 y que habla de cuestiones universales como las relaciones
familiares y la necesidad de comprendernos mejor los unos a los otros.
En palabras de
su director Martín Cuervo: “Para mí, hacer una película sobre las
relaciones intrafamiliares y ahondar en los problemas de comunicación y
entendimiento entre los miembros es una buenísima oportunidad para explorar
temas universales y esenciales sin dejar de lado la comedia y las carcajadas“.
¿Quién es
Quién? es una coproducción de DeAPlaneta, Atresmedia Cine y LAZONA. El
proyecto cuenta con la participación de Atresmedia y Movistar Plus+. DeAPlaneta será
la responsable de la distribución de la película en las salas de cine.
SINOPSIS: Los Fuentes no son la familia mejor
avenida del mundo. ¿Pero, qué familia lo es? El trabajo, el colegio y la rutina
les ha sumido en una espiral de desconexión que parece imposible de detener.
Sin embargo, todo cambia cuando la benjamina del grupo, Valentina, pide un
deseo por su noveno cumpleaños. Al día siguiente, todos los integrantes de la
familia despiertan con el cuerpo intercambiado: El padre está en el cuerpo de
su mujer, la niña está atrapada en el cuerpo de la abuela, los mellizos
adolescentes no son ellos mismos… El caos se apodera de la familia y,
desesperados, se preguntan: ¿Quién es quién?
Mientras la
familia se enfrenta a situaciones disparatadas y circunstancias de lo más
hilarantes, los Fuentes deberán aprender a meterse en la piel del otro y
confiar entre ellos para revertir la situación. ¿Serán capaces de volver a sus
cuerpos originales y recuperar sus vidas?
NIEVES PEÑUELAS nos informa que “AL OTRO
LADO DEL RÍO Y ENTRE LOS ÁRBOLES” de Paula Ortiz, está basada en la última
novela de Hemingway. Llegará a los cines el 11 de octubre.
La
próxima película que estrenará la directora aragonesa Paula
Ortiz en cines es, “AL OTRO LADO DEL RÍO Y ENTRE LOS ÁRBOLES”, y se
podrá ver a partir del 11 de octubre.
El primer
largometraje de Paula Ortiz rodado en inglés tiene como protagonistas
a Liev Schreiber, Matilda de Angelis, Josh Hutcherson y Danny Huston entre
otros; el guion está escrito por Peter Flannery. La historia
transcurre en dos noches y dos personas que están en una encrucijada vital (él
está al final de su camino, ella está empezando el suyo).
La directora
comenta ““Al otro lado del río y entre los árboles” es la adaptación de
una de las últimas novelas de Hemingway, una canción de amor, vida y muerte. El
encuentro de un hombre herido con una mujer joven que se ayudan a aceptarse a
sí mismos conectando de nuevo con el centro de la vida y volviéndose
profundamente humanos.”
La película se
rodó en Venecia y fue un reto increíble, ya que se rodó en plena pandemia
de Covid. Sin embargo, debido a esta situación que muchas producciones
sufrieron, consiguieron una Venecia desprovista de turistas quizás
parecida a la Venecia real de 1946.... silenciosa, evocadora y
vacía.
Paula Ortiz
y Javier Aguirresarobe (Director de Fotografía) abrazaron con
entusiasmo la idea de rodar Venecia en blanco y negro. Se consideró el medio
obvio para contar una historia "llena de sombras" como ésta.
SINOPSIS: Ambientada en Italia durante la
Segunda Guerra Mundial, el coronel Richard Cantwell, un auténtico héroe de
guerra, afronta la noticia de su enfermedad terminal con estoica indiferencia.
Decidido a pasar un fin de semana en tranquila soledad, cazando patos y visitar
viejos lugares de Venecia, un encuentro fortuito con una joven condesa
comienza a despertar en él la esperanza de una renovación. Basada en la última
novela completa que Ernest Hemingway publicó en vida, “Al otro lado del
río y entre los árboles” captura un fugaz momento de inmortalidad en el
que el tiempo se detiene. La historia contiene los grandes temas de
Hemingway: el amor, la guerra, la juventud y
la edad.
“Al otro lado
del río y entre los árboles” está producida por Tribune
Pictures y en España distribuida por Oliete Films. El estreno en
cines está previsto para el 11 de octubre.
DEAPLANETA
nos informa que ha finalizado el rodaje de la serie “DETECTIVE TOURÉ”, basada
en las novelas de Jon Arretxe.
Unax Ugalde, Itziar
Ituño, Loreto Mauleón, Itsaso Arana, Urko Olazabal, Gorsy Edu, Ayoub El
Hilali y Ane Gabarain acompañan a Malcolm Treviño-Sitté,
que interpreta a Mahamoud Touré.
Una serie procedimental
en la que en cada episodio se resuelve un caso, con una trama detectivesca
en clave de humor.
El rodaje se ha llevado
a cabo desde principios de junio hasta mediados de septiembre
en emblemáticos enclaves de Bilbao y alrededores.
“Detective Touré”,
serie basada en las novelas del reputado escritor Jon Arretxe, ha
terminado su rodaje tras más de tres meses de filmación. El rodaje ha tenido
lugar en enclaves emblemáticos de Bilbao y alrededores como son el Teatro
Arriaga, el Puente de la Salve, el espacio cultural Muxikebarri Zentroa de
Getxo y el barrio de San Francisco, conocido por ser el rincón más
multicultural y diverso de la ciudad.
Creada por el ganador
del Premio Goya al mejor guion adaptado en 2021 David Pérez Sañudo y
por Carlos Vila Sexto, guionista con una larga experiencia en series
detectivescas, y con la participación de Flora González Villanueva en el
guion, la serie es una coproducción de Tornasol Media, DeAPlaneta,
Detective Touré AIE, RTVE y EITB y cuenta con el apoyo
del Programa Europa Creativa Media.
Malcolm Treviño-Sitté
interpreta al vital y carismático Mahamoud Touré, un detective atípico que
conquistará los corazones del público con su sentido del humor y astucia. En la
serie, Touré se enfrentará a desafíos y misterios de diversa índole, mientras
utiliza su ingenio y su personalidad magnética para resolver cada caso que se
le presente de la forma más creativa e inesperada posible.
Le acompaña un reparto
coral que incluye a reconocidos actores como Unax Ugalde, Itziar
Ituño, Loreto Mauleón, Itsaso Arana, Urko Olazabal, Gorsy
Edu, Emilio Buale, Goize Blanco, Lander Otaola, Ayoub El
Hilali, Jon Olivares y Ane Gabarain.
“Detective Touré” se
configura como la primera adaptación de una obra de Jon Arretxe para
la pequeña pantalla. Con una carrera literaria que se remonta a los
90, Arretxe está considerado uno de los grandes autores de novela
negra en España y la mayoría de sus libros, publicados originalmente en
euskera, se han convertido en bestsellers en la región de Navarra y
Euskadi.
Lucía Mbomio,
periodista, integrante de Espacio Afro y ganadora en 2020 del Premio de
comunicación de la APDHE (Asociación Pro Derechos Humanos de España)
y Mamadou Ngom, mediador intercultural de “Médicos del mundo” y
coordinador del Movimiento Panafricanista Bilbao han sido las personas
encargadas de asesorar el proyecto y aportar sus conocimientos de cara la
representación de los personajes africanos en la serie.
Los
cineastas Esteban Crespo y Violeta Salama son los encargados de
dirigir los seis episodios que conforman esta serie que se estrenará en TVE y
EITB el próximo año.
Con una combinación
única de intriga, humor y personajes entrañables, “Detective Touré” se postula
como una de las grandes apuestas de la próxima temporada para la pequeña
pantalla.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que
“VERMEER: LA MAYOR EXPOSICIÓN DE LA HISTORIA”, llegará a los cines el 20
de octubre.
VERMEER: LA MAYOR
EXPOSICIÓN DE LA HISTORIA, el documental sobre la histórica exposición
de Johannes Vermeer que se ha celebrado en el Museo Nacional de
Ámsterdam - Rijksmuseum, llegará a los cines de nuestro país el próximo 20
de octubre (antes programada para el 29 septiembre).
En febrero de 2023,
el Rijksmuseum de Ámsterdam abrió sus puertas a la mayor
exposición de Vermeer de la historia. Las entradas para la exposición se
agotaron a las pocas horas, vendiendo 200.000 en los días previos a la
inauguración. Un éxito de ventas sin precedentes. La exposición cerró sus
puertas el pasado 4 de junio, y las entradas se agotaron hace meses pese a que
el Museo amplió los horarios de apertura los fines de semana hasta las 22:00.
El Rijksmuseum de
Ámsterdam dedica al artista neerlandés del siglo XVII una histórica
retrospectiva, que reúne 28 de los 37 cuadros del artista para esta exposición
y que no volverán a estar juntas tras cerrar las puertas a esta increíble e
irrepetible exposición, el próximo 4 de junio. Con préstamos procedentes de
todo el mundo, esta gran retrospectiva reúne las obras maestras más famosas de
Johannes Vermeer, como “La joven de la perla”, “El
geógrafo”, “La lechera”, “La callejuela”, “Dama con criada y
carta” y “Mujer sosteniendo una balanza”. Por primera vez se exponen
al público 7 de estas 28 obras.
Nunca se había visto
algo igual en una exposición del artista y sin duda, se han superado todas las
expectativas batiendo récords de venta y teniendo que ampliar el horario de
visitas para poder atender a los miles de visitantes que no han querido
perderse esta oportunidad única. Las entradas, que cuestan en torno a los 30€ y
que han incrementado su valor hasta los 2000€ en el mercado negro, se agotaron
por completo a los cuatro días de su inauguración.
VERMEER: LA MAYOR
EXPOSICIÓN DE LA HISTORIA invita al público a una visita privada de esta
espectacular exposición, acompañado por el director del Rijksmuseum y los
comisarios de la muestra. El documental ofrece la oportunidad de poder verlo en
la gran pantalla y en asombroso 4K, en octubre.
ELLAS
COMUNICACIÓN nos informa que Carolina Yuste será la actriz protagonista de “LA
INFILTRADA”, nueva película dirigida por Arantxa Etxevarría.
“LA INFILTRAD”, el
nuevo proyecto de Arantxa Echevarría, producido por María Luisa
Gutiérrez (Bowfinger Int. Pictures) y Mercedes Gamero
(Beta Fiction Spain) que comenzará su rodaje a principios de
2024.
Carolina Yuste,
ganadora del Goya a la Mejor Interpretación Femenina de Reparto por
‘Carmen y Lola’, será la actriz protagonista de este largometraje basado en
hechos reales sobre la historia de Aranzazu Berradre Marín, pseudónimo con el
que se infiltró una policía nacional en ETA, con tan solo 20 años, siendo la
única mujer que convivió con la banda terrorista logrando la desarticulación
del comando Donosti.
Un nuevo reto actoral
que demuestra de nuevo la versatilidad de Carolina Yuste en una película donde
veremos la evolución de nuestra protagonista durante 8 años para ganarse la
confianza de la banda bajo la tensión de ser descubierta, además del retrato
psicológico de una persona que se vio obligada a cortar totalmente lazos
familiares para interpretar alguien que no era. La historia de una mujer
valiente, que cambió su vida, para intentar salvar la de otros.
“LA INFILTRADA” estará
dirigida por la bilbaína Arantxa Echevarría, directora, guionista y
productora de cine y televisión que en 2018 se convirtió en la primera
directora de cine español seleccionada en la Quinzena de Realizadores
del Festival de Cannes por su ópera prima ‘Carmen y Lola’, por la que
también recibió el Goya a Mejor Dirección Novel. También ha dirigido
‘Cuestión de pelotas’, ‘Una familia Perfecta’ y ‘Chinas’.
En palabras de la
directora, “Carolina es sin lugar a dudas, una de las mejores actrices de su
generación. Además de ser una actriz espectacular, es un ser humano
inteligente, lleno de luz y de empatía. No puedo imaginarme a nadie mejor que
ella para hacer este viaje juntas. La admiro y respeto tanto como a
la verdadera infiltrada que arriesgó su vida en la lucha contra ETA.”
Una producción
de Bowfinger Int. Pictures,
Beta Fiction Spain (BFS), Esto también pasará e Infiltrada
LP AIE, en asociación con Mongambo y Filmfactory Entertainment, con la
participación de Movistar Plus+, que se rodará a comienzo de 2024 y será
distribuida en España por BFS.
RECORD-TIME
nos informa que “IN ALBIS” se estrena en cines el próximo 28 de septiembre.
In Albis, la tercera
película del director Daniel Cabrero, que en clave de realismo mágico nos
relata el viaje inesperado de una escritora en crisis, con tres encuentros
fortuitos - pasado presente y futuro- llevando a su protagonista a
enfrentarse a sus miedos y a sus fantasmas personales, que le ayudarán a tomar
conciencia de que para encontrarse uno mismo, hay que perderse primero.
La película es una
Comedia de fantasía cálida y brillante protagonizada por Lydia Ramírez,
Raquel Guerrero, Alberto Vázquez, Lara Corrochano, Eduardo Santos,Antonio
Meléndez.
Co escrita por Natxo Franch, Daniel Cabrero sigue siendo un fiel retrato de "David contra Goliat" optando por realizar un cine independiente y sin artificio, lo que hace de este director asturiano una rara avis en el panorama cinematográfico español.
EL TEATRO PAVÓN nos informa que “No me toques el cuento”, la comedia gamberra de cuatro princesas, llega al Pavón desde este viernes al 22 de septiembre.
Olivia Lara, Masi Rodríguez, Carmen Calle e Isabel Morán muestran la cara B de las princesas de cuento más famosas (Blancanieves, Cenicienta, Bella y Aurora) en No me toques el cuento, que llega al Teatro Pavón mañana viernes, 22 de septiembre, y estará en cartel hasta el 29 de diciembre.
Esta comedia gamberra de éxito popular y de crítica arranca su quinta temporada en Madrid después de acumular llenos en su gira por España y de sus temporadas estables en ciudades como la capital española y Barcelona.
En escena, los cuatro personajes cuentan qué ha sido de sus vidas tras el aparente final feliz de los cuentos, unas vidas de traumas y complejos, una versión nada idealizada de esas princesas, eso sí, contada con mucho humor.
Olivia Lara, autora de la dramaturgia y directora de No me toques el cuento, explica que en esta obra experimenta con la idea de traer a la realidad a esas princesas idealizadas de las películas de Disney. “Me sé de memoria sus canciones y diálogos -señala-. Pero mi punto de vista ha ido cambiando. Ahora veo una infinita lista de mensajes dirigidos a los más pequeños, educándolos en valores sexistas y nada igualitarios”.
“Busqué desidealizar la mujer Disney”, apunta Lara. Y para ello rompió con los tópicos que tradicionalmente han recaído sobre su comportamiento, según los han mostrado en las películas: ellas, pacientes, alegres, dóciles y guapas, ellos no deben llorar y deben ser valientes, para ser los salvadores de las mujeres”.
