Sherlock
Films nos informa que “EL CASO PADILLA” de Pavel Giroud se presentará en el BCN
Films Fest. El director estará en el certamen para presentarla.
EL CASO PADILLA,
película documental dirigida por Pavel Giroud, se presentará la semana que
viene en la Sección Oficial (Fuera de Competición) del Festival
Internacional de Cine Barcelona - Sant Jordi (BCN Film Fest). El film ha sido
nominado en los Premios Platino en la categoría de Mejor
película documental, que se celebrarán este sábado 22 de abril, y se
estrenará en cines el próximo 2 de junio.
El film fue estrenado
mundialmente en el Festival de Telluride y tuvo su estreno europeo en
el Festival de San Sebastián. Además, se presentó, entre otros, en
los festivales de Roma y Cineuropa Compostela, donde obtuvo el Premio
del Público.
El documental saca a
luz por primera vez el archivo clasificado con la feroz autocrítica del poeta
cubano Heberto Padilla y expone la persecución del gobierno cubano a los
intelectuales más críticos. El mea culpa del escritor marca la línea
narrativa de una historia en la que aparecen testimonios de Gabriel García
Márquez, Julio Cortázar, Mario Vargas Llosa, Jean-Paul
Sartre, Jorge Edwards y Fidel Castro. La película es mucho más
que la presentación de un testimonio crudo, es un apasionante documento
histórico.
Pavel Giroud ha
recibido numerosos reconocimientos a lo largo de su carrera como cineasta. Su
primer largometraje en solitario, “La Edad de la peseta”, fue candidata a
los Premios Oscar, obtuvo nominación en los Premios Goya, y se estrenó en el
Festival de Toronto y premiada en numerosos festivales alrededor del mundo. Su
siguiente película, “Omerta”, obtuvo el premio Coral en la categoría
de Mejor Guion Inédito en el Festival Internacional de Cine en La
Habana y fue estrenado al año siguiente en el Festival de San Sebastián.
También fue muy bien recibida la película documental “Playing Lecuona”,
que co-dirigió y por la que recibió el premio en el Festival de Cine de
Montreal como Mejor Documental y el Merit Award en el New
York International Film Festival; y su largo de ficción, “El Acompañante”,
que también fue candidata a los Premios Oscar y estuvo nominada a los
Premios Platino como Mejor Guion y a los Premios Forqué como Mejor película
Latinoamericana. Obtuvo además, el Premio del público en Miami, Toulouse,
Málaga y La Habana (2do. premio) y el de Mejor guion en HFF de New
York.
Sinopsis:
La Habana, primavera de 1971: el poeta Heberto Padilla acaba de ser puesto en
libertad y comparece ante el gremio de escritores cubanos, donde entona una
“sentida autocrítica”, se declara agente contrarrevolucionario y acusa de
complicidad a muchos de sus colegas ahí presentes, entre ellos, su esposa. Un
mes atrás, su arresto bajo la acusación de atentar contra la seguridad del
estado cubano, movilizó a la vanguardia intelectual del mundo entero, quienes
dirigieron una carta a Fidel Castro exigiendo la libertad del poeta, cuyo único
pecado fue disentir a través de su obra poética.
KARMA
FILMS nos informa que “EL COLIBRÍ”
tendrá su première española en la Sección Oficial del BCN Films Fest.
Basada en el best
seller del escritor italiano Sandro Veronesi, “El Colibrí” está protagonizada
por Pierfrancesco Favino, Bérénice Bejo, Kasia Smutniak y Nanni Moretti.
La película EL
COLIBRÍ, dirigida por la cineasta italiana Francesca Archibugi y
protagonizada por Pierfrancesco Favino, Bérénice Bejo, Kasia Smutniak
y Nanni Moretti, tendrá su première española la próxima semana dentro de
la Sección Oficial del Barcelona Film Festival. La película, que estuvo en
competición oficial en Toronto y fue la encargada de inaugurar el Festival de
cine de Roma en su pasada edición, tiene previsto su estreno en cines el
26 de mayo, tras su participación en el festival.
Basada en el best
seller publicado por Anagrama del escritor Sandro Veronesi, que ganó el
prestigioso premio Strega de las letras italianas por esta
novela, EL COLIBRÍ es el nuevo trabajo cinematográfico de Francesca Archibugi y
cuenta con un destacado casting encabezado por Pierfrancesco
Favino, Bérénice Bejo, Nanni Moretti y Kasia Smutniak. La
película nos sumerge en la historia de Marco Carrera "el colibrí",
recorriendo su cautivadora aunque agitada vida desde su infancia hasta sus
últimos días.
Esta es la historia de
Marco Carrera, al que todos sus conocidos apodan “el colibrí”, la historia de
una vida contada a través de los recuerdos que vienen y van: desde la playa en
la que en su adolescencia Marco (Pierfrancesco Favino) conoce a Luisa (Bérénice
Bejo), la mujer que amará toda su vida; pasando por Roma, donde vivirá durante
años junto a su esposa Marina (Kasia Smutniak) y su hija Adèle; y terminando en
Florencia junto a su amigo el psicoanalista Daniele Carradori (Nanni Moretti),
que le enseñará a hacer frente a los continuos cambios de rumbo y golpes del
destino con el mejor de los ánimos.
Basada en el best
seller del escritor italiano Sandro Veronesi, EL COLIBRÍ es un relato
sobre el amor, la superación y el optimismo, sobre la necesidad de mirar hacia el
futuro y vivir la vida con intensidad.
AINHOA
PERNAUTE y AVALON nos informan que “CREATURA” de Elena Martín, se estrenará en
la Quincena de realizadores del Festival de Cannes.
Creatura, la nueva
película de la directora Elena Martín tendrá su estreno mundial en la
Quincena de realizadores de Cannes. La película, protagonizada por la propia Elena
Martín, Clàudia Malagelada y Mila Borràs - todas ellas
interpretando el mismo personaje, a los 30, 15 y 5 años, respectivamente
- cuenta con un guion de Elena Martín junto a Clara Roquet. Completan
el reparto Oriol Pla, Alex Brendemühl, Clara Segura, Marc Cartanyà, Carla
Linares y Teresa Vallicrosa
SINOPSIS:
Tras mudarse con su pareja a un nuevo hogar, Mila se da cuenta de que su
pérdida de deseo se encuentra en sí misma. A partir de ahí, empieza un viaje en
el que revisita experiencias de su infancia y adolescencia con la esperanza de
reconciliarse con su propio cuerpo.
A caballo entre el
teatro y el cine, Elena Martín es una actriz, guionista y directora barcelonesa.
Su ópera prima como
directora, en la que también actuaba en el papel protagonista, 'Júlia
Ist', se alzó con la Biznaga de Plata a la Mejor Película y Mejor
Directora en Zonacine del Festival de Málaga. Como actriz, ha protagonizado
'Suc de síndria' (Premio Goya al Mejor Cortometraje), 'Con el
viento', (Berlinale Forum) o 'Las amigas de Ágata' (Festival
D’A). Entre otros, ha participado como guionista en
la serie Veneno (Atresmedia) y como directora en las
series Vida Perfecta (Movistar+) y En Casa (HBO Max).
Creatura es una
producción de Vilaüt Films, Lastor Media, Avalon P.C. y Elastica
Films, en asociación con Suris/Bishop Film, con la participación
de TV3 y Filmin y el apoyo de ICAA, ICEC y
Creative Media Europe. Avalon estrenará la película en los cines
españoles, y las ventas internacionales corren a cargo de Luxbox. La
película se ha desarrollado en los labs de Ikusmira Berriak (Festival de
San Sebastián) en 2020, el REC Primer Test (WIP) en 2022y el el D'A
Film Lab WIP en 2023.
MOVISTAR
PLUS+ nos informa que la miniserie original “EL HIJO ZURDO” de Rafael Cobos,
triunfa en CANNESERIES.
'El hijo zurdo', la
miniserie original Movistar Plus+ creada y dirigida por Rafael
Cobos, se ha alzado con el premio a Mejor Miniserie en la sección Short
Form de CANNESERIES (Cannes International Series Festival).
A la gala de clausura
del festival, celebrada en el Grand Théâtre Lumière de Cannes, han asistido su
director, creador y guionista Rafael Cobos y su actriz
protagonista, María León. Ambos se subían al escenario para recoger
el galardón.
'El hijo zurdo' recoge
el testigo de 'Vida perfecta' que en 2019 arrasó como Mejor Serie y con el
premio extraordinario que reconoció al trío femenino protagonista formado por
Leticia Dolera, Aixa Villagrán y Celia Freijeiro.
'El hijo zurdo' se
estrena el próximo jueves 27 de abril en Movistar Plus+.
Sinopsis: Lola es
zurda. Su hijo Lorenzo también. Tenemos la manía de decir que nuestros hijos
tienen que parecerse a alguien. Como si quisiéramos negar el descomunal acto de
libertad que es nacer. Impidiéndoles que rompan el cordón. ¿A quién se parece
el hijo zurdo que pega a los hijos de otras madres?
Reparto:
María
León como Lola lidera un reparto que completan Tamara Casellas como
Maru, Alberto Ruano como Rodrigo, Marisol Membrillo como Pilar y los
jóvenes Hugo Welzel en el papel de Lorenzo, Numa
Paredes como Inés y Germán Rueda como 'Loco'.
AINHOA
PERNAUTE nos informa que “CONTADORES” de Irati Gorostidi Agirretxe, estará
presente en la semana de la crítica de cortometrajes en Cannes.
CONTADORES, el
cortometraje dirigido por Irati Gorostidi Agirretxe se estrenará en
la Semana de la Crítica de Cannes. El filme se une así a los
diez cortometrajes que forman parte de la selección oficial del festival, en la
que solo hay dos cortometrajes españoles.
Producido por Apellaniz
y de Sosa y Tractora y Pirenaica, la película cuenta con un
cásting compuesto por actores no profesionales.
'Durante las
negociaciones por un nuevo convenio del metal en 1978, un grupo de militantes
libertarios defiende ante sus compañeros de fábrica su radical
postura mientras atestiguan con decepción
l atomización del movimiento obrero.
Irati Gorostidi
Agirretxe (Valle de Egüés, 1988) es cineasta y actualmente está
desarrollando su primer largometraje, Anekumen, seleccionado en Ikusmira
Berriak 2022 y en programas de mentoría y mercados. San Simón 62 fue ganador de
X Films del festival Punto de Vista 2021 y se estrenó en el festival en 2022.
Sus películas se han proyectado internacionalmente en festivales. Estudió arte
y cine, y fue becaria Fulbright en Nueva York.
A
Contracorriente Films nos informa que “EL VIAJE DE HAROLD” de Hettie Macdonald,
se presentará en el BCN Films Fest. Estreno en cines el 25 de agosto.
EL VIAJE DE
HAROLD ("The Unlikely Pilgrimage Of Harold Fry"), la nueva
película de la directora inglesa Hettie Macdonald, se presentará este
sábado en la Sección Oficial del Festival Internacional de Cine de
Barcelona - Sant Jordi (BCN Film Fest).
El viaje de Harold es
la adaptación del best seller escrito por Rachel
Joyce "El insólito peregrinaje de Harold Fry", libro que ha
vendido más de 5 millones de ejemplares en todo el mundo y ha sido traducido a
más de 36 idiomas, y editado en nuestro país por Salamandra. La propia autora
del libro firma el guion de la cinta.
La película está
protagonizada por el ganador del Oscar, Globo de Oro, Emmy y BAFTA Jim
Broadbent, Penelope Wilton, la nominada al BAFTA Linda Bassett
y Earl Cave, entre otros.
Hettie
Macdonald es una directora inglesa de cine, teatro y televisión, conocida
por ser la directora del considerado por muchos el mejor capítulo de la
serie "Doctor Who", "Blink", que ganó el premio
Hugo en 2007. Macdonald ha ganado numerosos premios, incluido un premio BAFTA,
un premio Hugo y un premio Grand Prix.
Sinopsis:
Una mañana cualquiera, Harold Fry sale de casa para echar una carta al buzón.
Recién jubilado, Harold responde a la misiva de una vieja amiga y compañera de
trabajo quien, tras un silencio de casi veinte años, acaba de comunicarle que
está ingresada en un hospital a punto de morir. Cuando Harold se dispone a
enviar la carta, un impulso repentino lo conmina a llevar él mismo el mensaje a
su destinataria en un viaje improvisado a pie de un extremo a otro del
país.
WALT
DISNEY STUDIOS y PIXAR ANIMATION STUDIOS regresan al Festival de Cine de Cannes
con “ELEMENTAL”
El largometraje de
animación nº27 de Pixar ha sido seleccionado como la película de clausura
de la 76ª edición del festival.
Pixar Animation Studios
regresa al prestigioso Festival de Cine de Cannes el 27 de mayo para la
première mundial de su nueva película Elemental, antes de su estreno en
cines el 14 de julio. La película, que se proyectará fuera de competición
durante la clausura de la 76ª edición del festival, “Elemental” es la
cuarta película del legendario estudio que se selecciona para este evento y se
suma a los éxitos anteriores Up, Del revés (Inside Out) y Soul.
Pete Docter, director
creativo de Pixar, ha declarado que el regreso de este año a Cannes es
particularmente especial para el estudio. “Finalmente salimos de nuestros
encierros pandémicos para reunirnos de nuevo en salas donde ver storylines,
dailies de animación y celebrar sesiones improvisadas de tormentas de ideas, y
ahora es una gran alegría y un honor que Pixar vuelva a La Croisette”, dijo
Docter. “Dirigida por el extraordinario narrador Peter Sohn, Elemental es una
película muy divertida, repleta de emoción y asombrosa desde el punto de vista
visual. La hemos creado para que el público la experimente en la gran pantalla
y me encanta que su première mundial tenga lugar en Cannes”.
Docter, Sohn y la
productora Denise Ream se unirán a los miembros del reparto de voces en versión
original en el evento. Cannes ha acogido la competición internacional desde
1946. “Durante muchos años, el Festival de Cine de Cannes ha presentado
películas animadas de todo el mundo”, ha dicho Thierry Frémaux, delegado
general del Festival de Cine de Cannes. “Con Up, dirigida por Pete Docter,
Pixar Animation Studios hizo historia en Cannes al inaugurar la 62ª edición del
Festival en 2009. ¡Fue un evento absolutamente maravilloso! Es una gran
oportunidad presentar la increíble Elemental en la clausura de la 76ª edición
del Festival de Cine de Cannes, una película que nos invita a reflexionar sobre
nuestras vidas de una forma tan conmovedora”.
Elemental de
Disney y Pixar es una película original ambientada en Ciudad Elemento, donde
conviven los residentes de fuego, agua, tierra y aire. La historia presenta a
Candela, una ingeniosa y temperamental joven cuya amistad con Nilo, un chico
divertido y sentimental, va a poner a prueba sus creencias sobre el mundo en el
que viven. El reparto de voces en versión original incluye a Leah Lewis como la
incandescente Candela; Mamoudou Athie como Nilo; Ronnie del Carmen como Lucio,
el padre de Candela; Shila Ommi como Ceni, la madre de Candela; Wendi
McLendon-Covey como Galerna, la irascible jefa de Nilo; Catherine O'Hara como
Mar, la cariñosa madre de Nilo; Mason Wertheimer como Terri, el vecino de
Candela; y Joe Pera como Óliver, un burócrata municipal. Dirigida por Peter
Sohn, producida por Denise Ream, p.g.a. y con Pete Docter como productor
ejecutivo, Elemental nace a partir de un guion de John Hoberg, Kat
Likkel y Brenda Hsueh y una historia de Sohn, Hoberg, Likkel y Hsueh. Thomas
Newman ha compuesto y dirigido la música original de la película. Elemental se
estrena solo en cines el 14 de julio junto con La cita de Carl, el nuevo
cortometraje de Pixar.
MARÍA
OLIVA nos informa que “SIDERAL” formará parte del selecto “Producers under the Spotlight”
de la 76ª Edición del Festival Internacional de Cine de Cannes.
Paola Botrán,
productora ejecutiva de Sideral, formará parte del Producers Network organizado
por el Marché du Film del Festival Internacional de Cine de Cannes 2023, tal y
como lo ha anunciado el propio festival hace unas horas. España es este año el
país invitado y Paola Botrán se encuentra dentro del selecto grupo de cinco
españoles “Producers under the Spotlight” que tendrá lugar el próximo 20 de
mayo donde presentará el proyecto de coproducción ‘Cheaper than stealing’.
Cinema From Spain, ICEX
España Exportación e Inversiones, junto con Instituto de la Cinematografía y de
las Artes Audiovisuales (ICAA) colaboran con Producers Network del Marché du
Film 2023 en el que participan más de 500 productores y productoras de todo el
mundo para una serie de encuentros y eventos únicos dedicados a crear
oportunidades para construir una red internacional de proyectos de coproducción
audiovisual.
SOBRE
‘CHEAPER THAN STEALING’
‘Cheaper than
Stealing’, dirigida por Pedro Collantes (‘El Arte de Volver’, World Premiere en
el Festival de Venecia 2020) y co-escrita junto a Victor Alonso-Berbel, narra
la historia de un joven que descubre en una enorme valla publicitaria una foto
suya junto a su abuela y que se ha utilizado sin su permiso para promocionar
una aplicación de citas. Una comedia ácida que aborda temas cruciales de
nuestra sociedad como son el capitalismo, la migración intracomunitaria o el
lavado de cara de las grandes corporaciones. El proyecto se presentará en el
Marché du Film del Festival Internacional de Cine de Cannes 2023 tras su paso
por TFL Next Comedy, Abycine Lanza y Berlinale Coproduction Market.
La película es una
producción de Sideral Cinema (Roberto Butragueño, Paola Botrán y Nuria Landete)
en coproducción con Mizar Films (Nicolás Mauvernay y Yohan Levy), productora de
origen francés de ‘Los chicos del coro (2004)’, nominada al Premio Oscar, y ‘September
11 (2002)’ dirigida por Sean Penn y Ken Loach, entre otros).
Sideral afianza con ‘Cheaper
than stealing’ su fantástica relación con la coproducción de cine francés. ‘En
la alcoba del sultán’ (Javier Rebollo) y ‘La anatomía de los caballos’ (Daniel
Vidal), son los otros títulos que cabalgarán en 2023 de la mano de productores
galos.
SOBRE
SIDERAL EN EL FESTIVAL DE CINE INTERNACIONAL DE CANNES
El equipo de
producción, distribución y ventas internacionales de Sideral estará presente en
el próximo Marché du Film del Festival de Cannes con el objetivo de seguir
expandiendo su catálogo de películas y estableciendo contactos con productoras
y distribuidoras de todo el mundo.
‘EL FANTÁSTICO CASO DEL
GOLEM’ (Burnin’ Percebes) y ‘ALPHA’ (Magalí Daich) se presentan para ventas
internacionales. El equipo estará disponible durante todo el mercado para
conocer nuevas propuestas y establecer alianzas estratégicas que permitan
seguir creciendo en el mercado internacional.
AINHOA
PERNAUTE nos informa que “INMOTEP” de Julián Génisson, se podrá ver este fin de
semana en pases especiales en Zumzeig (Barcelona) y Cineteca (Madrid)
Tras su paso por los
festivales de Sevilla - Sección Nuevas Olas, la Sección Oficial del
Festival de Rizoma, el D'A Barcelona Film Festival y el Festival
de Las Palmas, dónde ha ganado el premio del panorama español, INMOTEP llega a
las pantallas de Barcelona y Madrid este fin de semana.
La película,
dirigida por Julián Génisson, contará con diversos pases especiales en el
Zumzeig de Barcelona, empezando por una proyección hoy, viernes 21 de abril,
presentada por Carlo Padial. Mañana, sábado, el director Julián
Génisson y parte del equipo presentarán la proyección de las 19 horas en
Cineteca.
SINOPSIS:
Un
conductor de eventos investiga la desaparición de uno de sus clientes. Lo
ayudan su profesor de italiano, un agente inmobiliario homeless y una
artista que usa imágenes de stock para pintar ideas que se le ocurren en
sueños. Una comedia muda de misterio sobre el amor, los viajes y el más
allá.
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