THE
WALT DISNEY STUDIOS nos informa que ha comenzado el rodaje de “TODOS LOS LADOS
DE LA CAMA” de Samantha López Speranza.
Su estreno en 2002 no
solo la convirtió en la película española más taquillera del año sino que
reformuló el género de la comedia musical, con temas y coreografías inspirados
en grandes éxitos del pop español interpretados por sus icónicos protagonistas.
Ahora, 22 años después del exitoso estreno de El otro lado de la
cama arranca el rodaje de Todos los lados de la cama,
que volverá a reunir a su mítico reparto bajo la dirección
de Samantha López Speranza, que debuta en la dirección de
largometrajes.
Ernesto
Alterio y Pilar Castro encabezan el elenco protagonista de la
nueva entrega de la saga, dando continuidad al reparto de la primera película.
Junto a ellos, los jóvenes actores Jan Buxaderas, Lucía Caraballo, Sergio
Abelaira y Leire Aguiar y la colaboración especial de María
Esteve, Alberto San Juan, Willy Toledo, Secun de la Rosa y Natalia
Verbeke, actores que lideraron El otro lado de la cama.
López Speranza se
sitúa detrás de la cámara para recuperar el género musical en la
cinematografía española, con guiños a sus orígenes, aunque aportándole un giro
de actualidad que permitirá volver a escuchar canciones del pop español de las últimas
décadas, mientras los personajes continúan buscando el amor… por todos sus
lados.
Carlos del
Hoyo e Irene Bohoyo, firman el guion de la película
cuyo rodaje transcurrirá a lo largo de seis semanas en la
Comunidad de Madrid.
Samantha López
Speranza señala que “era muy complicado superar lo que habían hecho las
dos primeras; sin embargo, el guion de Todos los lados de la cama vuelve a
romper tópicos y prejuicios. Los guionistas se centran en las nuevas
generaciones, con sus formas distintas de amar y sus nuevas sexualidades, y
volvemos a encontrarnos con un reflejo increíble y real de la sociedad, que
acompañaremos una vez más con números musicales, pero sin ser un musical al
uso”.
Ghislain Barrois,
consejero delegado de Telecinco Cinema, explica en representación de los
productores que “la probabilidad de que saliera adelante una tercera parte
de la saga El Otro Lado de la Cama era de una entre un millón; de hecho,
estuvimos dando vueltas durante más de un año a qué historia contar (las
terceras partes siempre son las más complicadas). Al tratarse de una película
casi de culto, nuestro nivel de exigencia era muy alto y estuvimos a punto de
tirar la toalla hasta que los guionistas nos propusieron una idea genial que de
repente daba total sentido al proyecto. Acto seguido, como si de los Blues
Brothers se tratase, nos pusimos manos a la obra para reunir a nuestra ‘banda’
de actores. Tan solo nos quedaba confiar el largometraje a una directora
apasionada con nuestra idea, como Samantha López Speranza. El arranque del
proyecto está superando todas nuestras expectativas”.
Todos los lados de la
cama es una producción de Telecinco Cinema, Weekend
Studio, Impala, Lightbox Animation Studios y Todos los
lados de la cama AIE, con la participación de Mediaset España y Mediterráneo
Mediaset España Group, y la distribución en España de Buena Vista
International. La película es una producción sostenible, que ha
incorporado herramientas, protocolos y medidas para garantizar los criterios de
sostenibilidad en los ámbitos medioambiental, económico y social.
Sinopsis:
Tras décadas sin verse, Javier (Ernesto Alterio) y Carlota (Pilar Castro)
montan en cólera cuando descubren que sus hijos Óscar (Jan Buxaderas) y Julia
(Lucía Caraballo) planean casarse. ¿Quién a su edad tiene una relación
heteronormativa y exclusiva en 2025 con todo lo que les queda por experimentar?
¿Es que no les han enseñado nada como padres?
Ni Paula (Natalia
Verbeke), madre de Óscar; ni Rafa (Alberto San Juan), convertido en gurú contra
las relaciones tóxicas; ni Pilar (María Esteve), wedding planner; ni su amigo
Carlos (Secun de la Rosa), sirven de mucha ayuda a Javier y Carlota en su firme
propósito de impedir la boda.
Y aunque Julia y Óscar
pertenecen a una generación en la que el amor, el sexo y las relaciones son más
libres y respetuosas que las de sus padres, las tretas ruines de Javier y
Carlota ponen todo patas arriba a medida que la fecha de la boda se acerca.
Porque por mucho que todos ellos hayan explorado Todos los lados de la cama, en
el amor y el sexo la única certeza es que nadie sabe nada.
Una
saga con más de 4 millones de espectadores
El otro lado de la
cama, dirigida por Emilio Martínez Lázaro y con guion de David Serrano,
reformuló la comedia de enredo con su estrenó en julio de 2002 y se convirtió
en la película española más taquillera de ese año. En 2005 se estrenó su
secuela con el título Los 2 lados de la cama, en la que de nuevo
participaron algunos de los protagonistas de la primera cinta. Las dos
películas fueron vistas por más de 4 millones de espectadores.
KARMA
FILMS y SYLDAVIA CINEMA nos informan que “NUESTROS MOMENTOS PERFECTOS” de Aylin
Tezel , llegará a las salas de cine el 19 de julio.
El 19 de julio se
estrena en cines en España NUESTRO
MOMENTO PERFECTO, una película escrita y dirigida por la
cineasta alemana Aylin Tezel. En su primer largometraje detrás de la cámara,
Tezel no sólo dirige, sino que también da vida con gran intensidad al personaje
femenino protagonista y crea una de las historias de amor más tiernas de
los últimos años. Le acompaña el reconocido actor británico Chris Fulton
(“OUTLANDER”, “LOS BRIDGERTON”, “THE WITCHER”) que brilla también en el papel
de Ian, el protagonista masculino. En palabras de la propia cineasta, “Nuestro
momento perfecto” es “una declaración de amor al romance con toda su magia, su
trascendencia, su dolor y su alegría”. La película ha obtenido el prestigioso
premio FIPRESCI en el Tallinn Black Nights Film Festival.
El reparto cuenta
con reconocidos intérpretes británicos como Alexandra Dowling, Olwen
Fouéré, Michael Carter, Samuel Anderson y revelaciones
como Layo-Christina Akinlude y Rory Fleck Byrne. Además, el
compositor y cantante australiano Stu Larsen realiza un pequeño cameo
sorpresa.
El premiado director de
fotografía Julian Krubasik consigue con sus imágenes que el paisaje
de la isla de Skye se convierta en un lugar mágico, en contrapunto con la
luminosa metrópolis de Londres. Su emotiva banda sonora ha sido
compuesta por Ben Lukas Boysen, junto al aclamado músico británico y
pionero de la música electrónica, Jon Hopkins.
“Nuestro momento perfecto” es
una emocionante historia de amor, pero también un reflejo de los miedos y los
sueños de una generación.
SINOPSIS: Kira
e Ian, dejando ambos atrás sus vidas y sus problemas, se encuentran durante un
fin de semana de invierno en la isla escocesa de Skye. Su conexión es
instantánea y profunda. De regreso a Londres, cada uno intenta seguir con su
vida, pero deberán enfrentarse a su pasado antes de volver a encontrarse.
CARAMEL
FILMS nos informa que “THE SWEET EAST” de Sean Price Williams, llegará a los
cines el 14 de Agosto.
Sean Price Williams
realiza un retrato delirante y polarizado de EE.UU. protagonizado por algunas
de las estrellas americanas del momento: Talia Ryder, Jacob Elordi, Ayo Edebiri y
Simon Rex, entre otros. La película también cuenta con Earl Cave, uno de
los hijos del músico Nick Cave.
Se trata
de una divertida y estimulante historia que muestra las profundidades
de América en la que TODO PUEDE PASAR. Con “THE SWEET EAST”, el cine
independiente americano continúa el legado marcado por películas como “American
Honey” de Andrea Arnold, “Frances Ha” de Noah Baumbach o “Spring Breakers” de
Harmony Korine.
Su director Sean Price
Williams nos muestra el otro lado del espejo de los Estados Unidos a
través de un original relato que navega entre el sueño y la pesadilla, el
humor negro y el drama adolescente.
“The Sweet East” ha
tenido una gran acogida en su paso por festivales. La película fue
estrenada mundialmente en la Quincena de Realizadores del Festival de
Cannes 2023, donde fue recibida como “la película más
lisérgica” de la edición del festival.
Este alocado “coming
of age” con claras referencias a “Alicia en el País de las Maravillas” también
se pudo ver, en su presentación nacional en nuestro país, dentro de
la Sección Oficial A Competición de la última edición de
la SEMINCI de Valladolid.
Y, además, ha
participado en el Atlántida Film Fest y en el Festival de Cine
Americano. La prensa ha destacado el “fascinante debut de un respetado cineasta
indie” y la “magnética interpretación de Talia Ryder”.
SINOPSIS:
Lillian,
una joven estudiante de instituto, se escapa durante una excursión escolar. En
este picaresco viaje que nos recuerda a un cuento de hadas o a una gamberra
Alicia en el País de las Maravillas, la joven descubrirá un mundo sorprendente.
¡Bienvenidos a América!
Una aventura
distorsionada e incendiaria, un juego constante, tanto narrativo como
estético, y un valiente desenfreno sobre ruedas que incluye paradas
en la sociedad patriarcal, el fundamentalismo y la ultraderecha, el culto y las
sectas, la violencia y las fake news... Definida como una vuelta
de tuerca subversiva, simbólica, irónica y multirreferencial al clásico
“Alicia en el país de las maravillas”.
Se trata de la ópera
prima como realizador del director de fotografía Sean Price
Williams, colaborador clave de buena parte del cine indie estadounidense.
Destaca su trabajo con los hermanos Safide, Alex Ross Perry o Abel Ferrara.
El guion de la que es
una de las sorpresas del cine indie de la temporada corre a cargo
del prestigioso crítico Nicholas Pinkerton.
NURIA
COSTA nos informa que María Valverde debuta en la dirección con el documental
“EL CANTO DE LAS MANOS” (SONG OF THE HANDS)
Las
productoras Quinchoncho y Forty Entertainment se complacen en
compartir las primeras imágenes del documental ‘El canto de las manos’ (Song of
the hands), dirigido por María Valverde.
La película narra la
extraordinaria historia detrás de la producción de la
ópera Fidelio desde la génesis del proyecto hasta su emocionante
estreno en la ciudad de Caracas.
'El canto de las manos’ recorre
la vida de Jennifer, Gabriel y José, tres músicos Sordos de Venezuela, que
deben superar adversidades para dar vida a Fidelio de Beethoven, en
su primera puesta en escena en lengua de signos, bajo la dirección del mundialmente
reconocido director de orquesta, Gustavo Dudamel.
'El canto de las
manos' es un proyecto audiovisual único, en el que intérpretes Sordos
se convierten en actores y solistas para representar por primera
representar por primera vez la ópera
Fidelio en lengua de signos.
La película propone un
viaje que descubre el poder transformador que tiene la música para la comunidad
Sorda y cómo la música y el arte pueden cambiar el mundo.
El rodaje de ‘El
canto de las manos’ ha transcurrido durante un año entre Venezuela y Los
Ángeles.
Es una producción
de Quinchoncho (fundada por Gustavo Dudamel y María Valverde) junto
con la productora española Forty (integrada por Cristina Oliva y
Martí Font Isern). El documental cuenta con un equipo técnico de jóvenes
profesionales.
Una vez finalizada su
postproducción, el documental tendrá un recorrido de festivales y estreno en
salas de cine de España.
NIEVES
PEÑUELAS y LA CHARITO FILMS, nos informan que “LA HUELLA DEL MAL” de Manuel
Ríos San Martín, llega al cine.
La adaptación
cinematográfica del exitoso libro de Manuel Ríos San Martín, editado
por Editorial Planeta, cobra vida.
La película, dirigida
por el propio autor del libro, estará protagonizada por Blanca
Suárez y Daniel Grao en los papeles protagonistas. Completan el
reparto Aria Bedmar, Víctor Palmero, Óscar Naderman, Cosimo Fusco,
Fernando Cayo, Miguel Rellán y Juanma Cifuentes.
EL YACIMIENTO
ARQUEOLÓGICO DE ATAPUERCA y su entorno natural, Burgos y Navarra se
preparan para la producción de la película, que comenzará su rodaje a partir de
mediados del próximo mes de agosto hasta la mitad del mes de octubre.
La trinchera del
Ferrocarril, el CAREX, El Museo de la Evolución, el desfiladero de Yecla y las
cuevas son algunos de las localizaciones naturales en las que se desarrollará
el rodaje.
La Charito
Films está al frente del proyecto en coproducción con la productora
alemana Nadcom. LA HUELLA DEL MAL cuenta con la participación de
RTVE, Netflix, ZDF y las ventas internacionales de Film Factory.
SINOPSIS:
Durante la visita guiada de un colegio al Centro de Arqueología Experimental
(CAREX), unos chavales encuentran el cuerpo de una joven en el lugar donde
debería estar la réplica de un enterramiento neandertal. La joven es Eva
Santos, una chica del pueblo cercano de Atapuerca, y está muerta. Su cuerpo
está desnudo y colocado en posición fetal. Un espeluznante crimen ritual que
recuerda a otro ocurrido hace seis años en la misma zona. ¿Habrá regresado el
“asesino del yacimiento”, que consiguió escapar hace seis años?
DEAPLANETA
nos informa que “LONGLEGS” de Osgood Perkins, llegará a las salas de cine el 2
de agosto.
LONGLEGS está
protagonizada por el ganador de un Oscar® Nicolas Cage, que tras sus
últimos trabajos se ha alzado nuevamente como uno de los actores más
carismáticos y queridos por el público, y Maika Monroe, actriz con una
sólida carrera en el género del terror varios títulos de culto a sus espaldas.
Dirige y
escribe Osgood Perkins, quién reafirma su apuesta por el cine de género y firma
su película más ambiciosa hasta la fecha.
Tras las primeras
proyecciones en Estados Unidos, la cinta se ha convertido en un auténtico
fenómeno entre sus espectadores, con críticas que
sitúan LONGLEGS como una de las mejores películas de 2024 y una de
las más terroríficas de la última década.
Sinopsis: Mientras el FBI
intenta atrapar a un retorcido asesino en serie, una agente descubre una
serie de pistas que podrían llevarla hasta el criminal y poner fin a su
terrorífica ola de asesinatos.
Influenciada por obras
maestras del thriller como El silencio de los corderos,
Zodiac y Se7en, LONGLEGS presenta una nueva visión del
género al tiempo que hace un guiño a icónicas películas de terror como El
resplandor y El exorcista, convirtiéndose así en una de las
experiencias más perturbadora del año.
Perkins acaba de
terminar el rodaje de la adaptación para la gran pantalla de "El
mono", relato corto del autor superventas Stephen King, con Theo
James y Elijah Wood en el reparto, proyecto que le ha situado
como una de las voces más eclécticas y estimulantes del cine de terror
americano.
ELASTICA
FILMS y WANDA VISIÓN nos informan que “EMILIA PÉREZ” de Jacques Audiard,
llegará a los cines el 5 de diciembre.
El próximo 5 de
DICIEMBRE, Wanda Visión y Elástica, estrenan en cines lo nuevo del
aclamado y nominado al Oscar Jacques Audiard: “EMILIA PÉREZ”, la
película más premiada en la última edición del Festival de Cannes.
“Emilia Pérez” se
alzó con el Premio del Jurado y el Premio a la Mejor
Interpretación Femenina para la española Karla Sofía Gascón, primera mujer
trans en obtener el galardón, junto a sus compañeras de reparto Zoe
Saldaña, Selena Gomez y Adriana Paz.
La española Karla
Sofía Gascón, la dominicana Zoe Saldaña, la
estadounidense Selena Gómez y la mexicana Adriana
Paz, componen el fascinante universo femenino de “Emilia Pérez”, que
supone la consagración definitiva de Audiard en el Festival de Cannes,
tras haber obtenido anteriormente el Gran Premio del
Jurado del festival con 'Un profeta', además de
ganar la Palma de Oro a la Mejor Película con 'Dheepan'.
La del cineasta francés
está siendo una carrera tan inclasificable como sorprendente dentro del cine
internacional, jugando con los géneros y con el cine de autor. En
esta ocasión, Audiard se atreve con todo“Emilia Pérez” abarca el
musical, la intriga, el melodrama y el thriller con una emotiva y
reivindicativa historia de redención.
"Tan delicada como
brutal", "derrocha electricidad y osadía", "exuberante y
audaz", "ambiciosa y magnífica hasta lo insultante"... son
algunas de las reacciones de los críticos que ya han conocido a “Emilia Pérez”, una
comedia musical libre sobre cárteles de la droga y la reasignación de
género. Son muchos los que aseguran que esta salvaje experiencia
cinematográfica no solo diluye todos los géneros, sino
que acuña un nuevo subgénero cinematográfico:
el 'narcotransmusical'.
Karla Sofía Gascón se
convierte en “Emilia Pérez”, en la que es la película más grande y
ambiciosa de Jacques Audiard. La actriz española se ha convertido
en uno de los grandes descubrimientos del pasado Festival de Cannes,
revolucionando la Croisette y emocionando al mundo entero con su
discurso al recibir el Premio a la Mejor Interpretación Femenina.
VÉRTICE
CINE nos informa que “FAST CHARLIE” Mejores películas de JAMES CAAN, llega a
los cines el 17 de julio.
El 17 de
julio se estrena en cines, de la mano de Vértice
360, FAST
CHARLIE. La película está protagonizada por Pierce
Brosnan, Morena Baccarin y James Caan.
“Fast Charlie”, es
el último trabajo de James Caan, que falleció el 6 de julio de 2022, unos meses
después de que finalizara el rodaje del filme. Desde Vértice
360,
y con motivo del estreno de “Fast Charlie”, recordamos algunos de los mejores
trabajos de Caan.
EL
DORADO (1966)
La carrera profesional
de James Caan comenzó en la televisión, apareciendo en episodios sueltos de
series como Los intocables. Sin embargo, la fama le llegó gracias al cine.
Uno de los primeros trabajos del actor con el que obtuvo más reconocimiento fue
el western El Dorado.
Caan interpretaba a
Mississippi, un joven con cierta habilidad con el cuchillo que ayudaba al
pistolero Cole Thornton (John Wayne) a defender a la familia de granjeros
McDonald, a los que querían expulsar de unas tierras cercanas a El Dorado. Para
algunos críticos, fue uno de los mejores trabajos de su director, Howard
Hawks (El forajido, Los caballeros las prefieren rubias)
EL
PADRINO (1972)
Aunque sin duda, el
papel que más repercusión tuvo para James Caan fue el de Sonny Corleone
en El Padrino. Caan se puso en la piel de uno de los cuatro hijos del
famoso mafioso de Nueva York Vito Corleone (Marlon Brando).
La actuación de James
Caan en El Padrino le llevó a ser nominado como Mejor actor de
reparto en los Globos de Oro y los Óscar de 1973. Estatuillas que acabó
consiguiendo Joel Grey por Cabaret.
LADRÓN
(1981)
Unos años más tarde de
su éxito en El Padrino, James Caan protagonizaba una de las que es
considerada por algunos críticos como una de las mejores películas de su
filmografía: Ladrón (1981).
El filme era el debut
en la gran pantalla de Michael Mann (El último
mohicano, Ferrari) y en él Caan interpretaba a Frank, un ladrón de joyas
que, tras pasar por la cárcel, decide dejar la profesión para poder llevar una
vida tranquila. Pero antes de poder retirarse, hace un último trabajo para un
conocido gánster.
MISERY
(1990)
Otro de los grandes
papeles protagónicos de la carrera de James Caan fue Misery (1990),
adaptación de la novela homónima del denominado “rey del terror” Stephen
King. En el filme Caan se mete en la piel de Paul Sheldon, un aclamado
escritor de novelas comerciales y de tinte romántico protagonizadas por Misery.
El filme cuenta la
historia de Sheldon cuando, tras volver de un retiro para terminar su última
novela, sufre un accidente. Sheldon es entonces acogido en la casa de la enfermera Annie
Wilkes (Kathy Bates), una fanática de las novelas de Sheldon que le hará pasar
por un infierno para conseguir un único propósito: que Misery vuelva a la vida.
La adaptación llegaba
tres años después que la novela, publicada en 1987 y ganadora del premio Bram
Stoker a Mejor novela. La película de Misery llegó también a
los Oscars y a los Globos de Oro de 1991 con Kathy Bates, que se alzó
con la estatuilla de Mejor actriz principal.
ELF
(2003)
En el mundo literario
se encontraba también la profesión del personaje que James Caan encarnó en su
siguiente película: Elf (2003). En ella interpretaba a Walter
Hoobs, el padre biológico de Buddy (Will Ferrell), un bebé que acaba en el
taller de Papá Noel en el Polo Norte. Allí es criado como un elfo más hasta que
se hace tan grande que los elfos deciden que debe ir a buscar a su familia.
La película se
convirtió en un clásico navideño y fue bien acogida por la crítica.
FAST
CHARLIE (2024)
Este 2024, y de la mano
de Vértice
360,
llega a los cines españoles la última película protagonizada por James
Caan. El rodaje del filme, de hecho, terminó unos meses antes de que el
veterano actor falleciera.
En FAST
CHARLIE James Caan interpreta a Stan, el
jefe de la mafia de Orlando. Charlie Swift (Pierce Brosnan) es un sicario que
lleva 20 años trabajando para él, por lo que para él es como su padre.
Todo va bien hasta que
Charlie descubre que uno de sus socios ha traicionado a Stan antes de cambiar
de organización criminal. Eso hará que Charlie se vea implicado en una guerra
de venganza y asesinatos en la que Marcie (Morena Baccarin), la ex esposa de su
última víctima, es la única persona en la que puede confiar.
“Fast Charlie”, último
trabajo de James Caan, se estrena en cines el próximo 17 de julio.
FILMAX
y MOVISTAR PLUS+ nos informa que “TOPURIA: MATADOR” se estrenará el 19 de
septiembre en cines.
El 3 de julio se
presentó en primicia “TOPURIA: MATADOR”, una película sobre
el Campeón del Mundo de la UFC que cuenta la faceta más personal del
peleador, haciendo al espectador partícipe de su lucha y sacrificio hasta
conseguir alcanzar sus sueños. La película, producida por Señor
Mono con la participación destacada de Movistar Plus+ y
distribuida por Filmax, llegará a los cines el próximo 19 de
septiembre. Más adelante, se podrá ver en exclusiva en la plataforma.
El acto ha contado con
la presencia del propio Ilia Topuria, acompañado de Iñigo
Pérez-Tabernero (Productor ejecutivo de la película, de la productora
Señor Mono), Guillermo Farré (Director del área de Cine Original y
Cine Español de Movistar Plus+) y Jonathan Cogul (Director de Ventas
Nacionales y Adquisiciones de Filmax).
El Campeón del
Mundo Ilia Topuria ha declarado: “La película es una enseñanza
de vida, al menos la enseñanza de mi vida, y espero con ella motivar y poder
ayudar a alguien a que cumpla sus sueños. Evidentemente, como toda buena
historia, esta comienza con un sueño que parecía inalcanzable y que se ha hecho
realidad, pero lo que van a ver no va a dejar indiferente a nadie. No sólo
hablamos del Ilia luchador, sino del hijo, esposo y compañero… porque no es
sólo mi historia, es la historia de una familia unida persiguiendo un sueño”.
Por su parte, el
productor Iñigo Pérez-Tabernero ha señalado: “Como productora
siempre nos ha gustado contar historias diferentes por las que normalmente no
se apuestan y ésta, cuando la cogimos, era una de ellas. Un deporte
casi desconocido en España donde teníamos a un español con posibilidades de ser
Campeón del Mundo y con una historia increíble detrás. En definitiva, contar su
historia ha sido un reto y un orgullo… y verle ahora como Campeón presentando
esta película es un sueño (el de la productora) hecho realidad”.
Para Guillermo
Farré: “En Movistar Plus+ tenemos el Cine dentro. Por eso, seguimos
apostando por grandes historias y grandes personajes, como Ilia Topuria. Uno de
los pilares de nuestra estrategia es el paso por salas y por eso, esta película
se estrenará primero en cines y después llegará a Movistar Plus+ en exclusiva.
Por otro lado, además de nuestro cine original (tenemos en marcha 5 nuevos
proyectos), llevamos más de 20 años invirtiendo de forma constante en nuestro
cine, con lo que reafirmamos la relación histórica de Movistar Plus+ con el
cine español".
Por
último, Jonathan Gogul, ha explicado: "En Filmax, como Ilia
Topuria, nos encanta convertir sueños en realidad. Nuestro sueño es que
millones de personas, tanto en España como en el resto del mundo, puedan
disfrutar y emocionarse con la película de Topuria”.
Sinopsis:
Hay muchos números uno, pero solo uno logra ser leyenda. El flamante campeón de
artes marciales mixtas, Ilia Topuria, lo tiene claro. Tras derrotar a Josh
Emett en Florida y colocarse en el Top Five Mundial de la todopoderosa liga
UFC, entra en la jaula dispuesto a arrebatarle el título al hasta entonces
invicto Alexander “The Great” Volkanovsky.
'Topuria: Matador' es
la historia de superación personal de Ilia, desde su Georgia natal en guerra y
su llegada a España, hasta catapultarse como el campeón mundial. Arropado por
su mujer, familia, amigos y compañeros de entrenamiento, ahora se enfrentará al
combate de su vida.
“Topuria: Matador”,
producida por Señor Mono, que cuenta con la participación destacada de Movistar
Plus+ y la distribución de Filmax, llegará a los cines el próximo 19 de
septiembre. Próximamente, se podrá ver en exclusiva en la plataforma. Las
ventas internacionales de la película correrán a cargo de Filmax, que llevará
la historia de Topuria alrededor de mundo.
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