NOTICIAS BREVES (CCXXXVIII)

 

THE WALT DISNEY STUDIOS nos informa que ha comenzado el rodaje de “TODOS LOS LADOS DE LA CAMA” de Samantha López Speranza.

Su estreno en 2002 no solo la convirtió en la película española más taquillera del año sino que reformuló el género de la comedia musical, con temas y coreografías inspirados en grandes éxitos del pop español interpretados por sus icónicos protagonistas. Ahora, 22 años después del exitoso estreno de El otro lado de la cama arranca el rodaje de Todos los lados de la cama, que volverá a reunir a su mítico reparto bajo la dirección de Samantha López Speranza, que debuta en la dirección de largometrajes. 

Ernesto Alterio y Pilar Castro encabezan el elenco protagonista de la nueva entrega de la saga, dando continuidad al reparto de la primera película. Junto a ellos, los jóvenes actores Jan Buxaderas, Lucía Caraballo, Sergio Abelaira y Leire Aguiar y la colaboración especial de María Esteve, Alberto San Juan, Willy Toledo, Secun de la Rosa y Natalia Verbeke, actores que lideraron El otro lado de la cama.

López Speranza se sitúa detrás de la cámara para recuperar el género musical en la cinematografía española, con guiños a sus orígenes, aunque aportándole un giro de actualidad que permitirá volver a escuchar canciones del pop español de las últimas décadas, mientras los personajes continúan buscando el amor… por todos sus lados.

Carlos del Hoyo e Irene Bohoyo, firman el guion de la película cuyo rodaje transcurrirá a lo largo de seis semanas en la Comunidad de Madrid.

Samantha López Speranza señala que “era muy complicado superar lo que habían hecho las dos primeras; sin embargo, el guion de Todos los lados de la cama vuelve a romper tópicos y prejuicios. Los guionistas se centran en las nuevas generaciones, con sus formas distintas de amar y sus nuevas sexualidades, y volvemos a encontrarnos con un reflejo increíble y real de la sociedad, que acompañaremos una vez más con números musicales, pero sin ser un musical al uso”.

Ghislain Barrois, consejero delegado de Telecinco Cinema, explica en representación de los productores que “la probabilidad de que saliera adelante una tercera parte de la saga El Otro Lado de la Cama era de una entre un millón; de hecho, estuvimos dando vueltas durante más de un año a qué historia contar (las terceras partes siempre son las más complicadas). Al tratarse de una película casi de culto, nuestro nivel de exigencia era muy alto y estuvimos a punto de tirar la toalla hasta que los guionistas nos propusieron una idea genial que de repente daba total sentido al proyecto. Acto seguido, como si de los Blues Brothers se tratase, nos pusimos manos a la obra para reunir a nuestra ‘banda’ de actores.  Tan solo nos quedaba confiar el largometraje a una directora apasionada con nuestra idea, como Samantha López Speranza. El arranque del proyecto está superando todas nuestras expectativas”.

Todos los lados de la cama es una producción de Telecinco Cinema, Weekend Studio, Impala, Lightbox Animation Studios y Todos los lados de la cama AIE, con la participación de Mediaset España y Mediterráneo Mediaset España Group, y la distribución en España de Buena Vista International. La película es una producción sostenible, que ha incorporado herramientas, protocolos y medidas para garantizar los criterios de sostenibilidad en los ámbitos medioambiental, económico y social.

Sinopsis: Tras décadas sin verse, Javier (Ernesto Alterio) y Carlota (Pilar Castro) montan en cólera cuando descubren que sus hijos Óscar (Jan Buxaderas) y Julia (Lucía Caraballo) planean casarse. ¿Quién a su edad tiene una relación heteronormativa y exclusiva en 2025 con todo lo que les queda por experimentar? ¿Es que no les han enseñado nada como padres?

Ni Paula (Natalia Verbeke), madre de Óscar; ni Rafa (Alberto San Juan), convertido en gurú contra las relaciones tóxicas; ni Pilar (María Esteve), wedding planner; ni su amigo Carlos (Secun de la Rosa), sirven de mucha ayuda a Javier y Carlota en su firme propósito de impedir la boda.

Y aunque Julia y Óscar pertenecen a una generación en la que el amor, el sexo y las relaciones son más libres y respetuosas que las de sus padres, las tretas ruines de Javier y Carlota ponen todo patas arriba a medida que la fecha de la boda se acerca. Porque por mucho que todos ellos hayan explorado Todos los lados de la cama, en el amor y el sexo la única certeza es que nadie sabe nada.

Una saga con más de 4 millones de espectadores

El otro lado de la cama, dirigida por Emilio Martínez Lázaro y con guion de David Serrano, reformuló la comedia de enredo con su estrenó en julio de 2002 y se convirtió en la película española más taquillera de ese año. En 2005 se estrenó su secuela con el título Los 2 lados de la cama, en la que de nuevo participaron algunos de los protagonistas de la primera cinta. Las dos películas fueron vistas por más de 4 millones de espectadores.

KARMA FILMS y SYLDAVIA CINEMA nos informan que “NUESTROS MOMENTOS PERFECTOS” de Aylin Tezel , llegará a las salas de cine el 19 de julio.

El 19 de julio se estrena en cines en España NUESTRO MOMENTO PERFECTO, una película escrita y dirigida por la cineasta alemana Aylin Tezel. En su primer largometraje detrás de la cámara, Tezel no sólo dirige, sino que también da vida con gran intensidad al personaje femenino protagonista y crea una de las historias de amor más tiernas de los últimos años. Le acompaña el reconocido actor británico Chris Fulton (“OUTLANDER”, “LOS BRIDGERTON”, “THE WITCHER”) que brilla también en el papel de Ian, el protagonista masculino. En palabras de la propia cineasta, “Nuestro momento perfecto” es “una declaración de amor al romance con toda su magia, su trascendencia, su dolor y su alegría”. La película ha obtenido el prestigioso premio FIPRESCI en el Tallinn Black Nights Film Festival.

El reparto cuenta con reconocidos intérpretes británicos como Alexandra Dowling, Olwen Fouéré, Michael Carter, Samuel Anderson  y revelaciones como Layo-Christina Akinlude  y Rory Fleck Byrne. Además, el compositor y cantante australiano Stu Larsen realiza un pequeño cameo sorpresa.

El premiado director de fotografía Julian Krubasik consigue con sus imágenes que el paisaje de la isla de Skye se convierta en un lugar mágico, en contrapunto con la luminosa metrópolis de Londres. Su emotiva banda sonora ha sido compuesta por Ben Lukas Boysen, junto al aclamado músico británico y pionero de la música electrónica, Jon Hopkins.

“Nuestro momento perfecto” es una emocionante historia de amor, pero también un reflejo de los miedos y los sueños de una generación.

SINOPSIS: Kira e Ian, dejando ambos atrás sus vidas y sus problemas, se encuentran durante un fin de semana de invierno en la isla escocesa de Skye. Su conexión es instantánea y profunda. De regreso a Londres, cada uno intenta seguir con su vida, pero deberán enfrentarse a su pasado antes de volver a encontrarse.

CARAMEL FILMS nos informa que “THE SWEET EAST” de Sean Price Williams, llegará a los cines el 14 de Agosto.

Sean Price Williams realiza un retrato delirante y polarizado de EE.UU. protagonizado por algunas de las estrellas americanas del momento: Talia Ryder, Jacob Elordi, Ayo Edebiri y Simon Rex, entre otros. La película también cuenta con Earl Cave, uno de los hijos del músico Nick Cave.

Se trata de una divertida y estimulante historia que muestra las profundidades de América en la que TODO PUEDE PASAR. Con “THE SWEET EAST”, el cine independiente americano continúa el legado marcado por películas como “American Honey” de Andrea Arnold, “Frances Ha” de Noah Baumbach o “Spring Breakers” de Harmony Korine.

Su director Sean Price Williams nos muestra el otro lado del espejo de los Estados Unidos a través de un original relato que navega entre el sueño y la pesadilla, el humor negro y el drama adolescente.

“The Sweet East” ha tenido una gran acogida en su paso por festivales. La película fue estrenada mundialmente en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes 2023, donde fue recibida como “la película más lisérgica” de la edición del festival.

Este alocado “coming of age” con claras referencias a “Alicia en el País de las Maravillas” también se pudo ver, en su presentación nacional en nuestro país, dentro de la Sección Oficial A Competición de la última edición de la SEMINCI de Valladolid.  

Y, además, ha participado en el Atlántida Film Fest y en el Festival de Cine Americano. La prensa ha destacado el “fascinante debut de un respetado cineasta indie” y la “magnética interpretación de Talia Ryder”. 

SINOPSIS: Lillian, una joven estudiante de instituto, se escapa durante una excursión escolar. En este picaresco viaje que nos recuerda a un cuento de hadas o a una gamberra Alicia en el País de las Maravillas, la joven descubrirá un mundo sorprendente. ¡Bienvenidos a América!

Una aventura distorsionada e incendiaria, un juego constante, tanto narrativo como estético, y un valiente desenfreno sobre ruedas que incluye paradas en la sociedad patriarcal, el fundamentalismo y la ultraderecha, el culto y las sectas, la violencia y las fake news... Definida como una vuelta de tuerca subversiva, simbólica, irónica y multirreferencial al clásico “Alicia en el país de las maravillas”.

Se trata de la ópera prima como realizador del director de fotografía Sean Price Williams, colaborador clave de buena parte del cine indie estadounidense. Destaca su trabajo con los hermanos Safide, Alex Ross Perry  o Abel Ferrara.

El guion de la que es una de las sorpresas del cine indie de la temporada corre a cargo del prestigioso crítico Nicholas Pinkerton.

NURIA COSTA nos informa que María Valverde debuta en la dirección con el documental “EL CANTO DE LAS MANOS” (SONG OF THE HANDS)

  Las productoras Quinchoncho y Forty Entertainment se complacen en compartir las primeras imágenes del documental ‘El canto de las manos’ (Song of the hands), dirigido por María Valverde.

La película narra la extraordinaria historia detrás de la producción de la ópera Fidelio desde la génesis del proyecto hasta su emocionante estreno en la ciudad de Caracas.

'El canto de las manos’ recorre la vida de Jennifer, Gabriel y José, tres músicos Sordos de Venezuela, que deben superar adversidades para dar vida a Fidelio de Beethoven, en su primera puesta en escena en lengua de signos, bajo la dirección del mundialmente reconocido director de orquesta, Gustavo Dudamel.

'El canto de las manos' es un proyecto audiovisual único, en el que intérpretes Sordos se convierten en actores y solistas para representar por primera

 representar por primera vez la ópera Fidelio en lengua de signos.

La película propone un viaje que descubre el poder transformador que tiene la música para la comunidad Sorda y cómo la música y el arte pueden cambiar el mundo.

El rodaje de ‘El canto de las manos’ ha transcurrido durante un año entre Venezuela y Los Ángeles.

Es una producción de Quinchoncho (fundada por Gustavo Dudamel y María Valverde) junto con la productora española Forty (integrada por Cristina Oliva y Martí Font Isern). El documental cuenta con un equipo técnico de jóvenes profesionales.

Una vez finalizada su postproducción, el documental tendrá un recorrido de festivales y estreno en salas de cine de España.

NIEVES PEÑUELAS y LA CHARITO FILMS, nos informan que “LA HUELLA DEL MAL” de Manuel Ríos San Martín, llega al cine.

La adaptación cinematográfica del exitoso libro de Manuel Ríos San Martín, editado por Editorial Planeta, cobra vida.

La película, dirigida por el propio autor del libro, estará protagonizada por Blanca Suárez y Daniel Grao en los papeles protagonistas. Completan el reparto Aria Bedmar, Víctor Palmero, Óscar Naderman, Cosimo Fusco, Fernando Cayo, Miguel Rellán y Juanma Cifuentes.

EL YACIMIENTO ARQUEOLÓGICO DE ATAPUERCA y su entorno natural, Burgos y Navarra se preparan para la producción de la película, que comenzará su rodaje a partir de mediados del próximo mes de agosto hasta la mitad del mes de octubre.

La trinchera del Ferrocarril, el CAREX, El Museo de la Evolución, el desfiladero de Yecla y las cuevas son algunos de las localizaciones naturales en las que se desarrollará el rodaje.

La Charito Films está al frente del proyecto en coproducción con la productora alemana Nadcom. LA HUELLA DEL MAL cuenta con la participación de RTVE, Netflix, ZDF y las ventas internacionales de Film Factory.

SINOPSIS: Durante la visita guiada de un colegio al Centro de Arqueología Experimental (CAREX), unos chavales encuentran el cuerpo de una joven en el lugar donde debería estar la réplica de un enterramiento neandertal. La joven es Eva Santos, una chica del pueblo cercano de Atapuerca, y está muerta. Su cuerpo está desnudo y colocado en posición fetal. Un espeluznante crimen ritual que recuerda a otro ocurrido hace seis años en la misma zona. ¿Habrá regresado el “asesino del yacimiento”, que consiguió escapar hace seis años?

DEAPLANETA nos informa que “LONGLEGS” de Osgood Perkins, llegará a las salas de cine el 2 de agosto.

LONGLEGS está protagonizada por el ganador de un Oscar® Nicolas Cage, que tras  sus últimos trabajos se ha alzado nuevamente como uno de los actores más carismáticos y queridos por el público, y Maika Monroe, actriz con una sólida carrera en el género del terror varios títulos de culto a sus espaldas.

Dirige y escribe Osgood Perkins, quién reafirma su apuesta por el cine de género y firma su película más ambiciosa hasta la fecha. 

Tras las primeras proyecciones en Estados Unidos, la cinta se ha convertido en un auténtico fenómeno entre sus espectadores, con críticas que sitúan LONGLEGS como una de las mejores películas de 2024 y una de las más terroríficas de la última década.

Sinopsis: Mientras el FBI intenta atrapar a un retorcido asesino en serie, una agente descubre una serie de pistas que podrían llevarla hasta el criminal y poner fin a su terrorífica ola de asesinatos.

Influenciada por obras maestras del thriller como El silencio de los corderos, Zodiac y Se7en, LONGLEGS presenta una nueva visión del género al tiempo que hace un guiño a icónicas películas de terror como El resplandor y El exorcista, convirtiéndose así en una de las experiencias más perturbadora del año.

Perkins acaba de terminar el rodaje de la adaptación para la gran pantalla de "El mono", relato corto del autor superventas Stephen King, con Theo James y Elijah Wood en el reparto, proyecto que le ha situado como una de las voces más eclécticas y estimulantes del cine de terror americano.

ELASTICA FILMS y WANDA VISIÓN nos informan que “EMILIA PÉREZ” de Jacques Audiard, llegará a los cines el 5 de diciembre.

El próximo 5 de DICIEMBRE, Wanda Visión y Elástica, estrenan en cines lo nuevo del aclamado y nominado al Oscar Jacques Audiard: “EMILIA PÉREZ”, la película más premiada en la última edición del Festival de Cannes.

“Emilia Pérez” se alzó con el Premio del Jurado y el Premio a la Mejor Interpretación Femenina para la española Karla Sofía Gascón, primera mujer trans en obtener el galardón, junto a sus compañeras de reparto Zoe Saldaña, Selena Gomez y Adriana Paz.

La española Karla Sofía Gascón, la dominicana Zoe Saldaña, la estadounidense Selena Gómez y la mexicana Adriana Paz, componen el fascinante universo femenino de “Emilia Pérez”, que supone la consagración definitiva de Audiard en el Festival de Cannes, tras haber obtenido anteriormente el Gran Premio del Jurado del festival con 'Un profeta', además de ganar la Palma de Oro a la Mejor Película con 'Dheepan'.

La del cineasta francés está siendo una carrera tan inclasificable como sorprendente dentro del cine internacional, jugando con los géneros y con el cine de autor. En esta ocasión, Audiard se atreve con todo“Emilia Pérez”  abarca el musical, la intriga, el melodrama y el thriller con una emotiva y reivindicativa historia de redención. 

"Tan delicada como brutal", "derrocha electricidad y osadía", "exuberante y audaz", "ambiciosa y magnífica hasta lo insultante"... son algunas de las reacciones de los críticos que ya han conocido a “Emilia Pérez”, una comedia musical libre sobre cárteles de la droga y la reasignación de género. Son muchos los que aseguran que esta salvaje experiencia cinematográfica no solo diluye todos los géneros, sino que acuña un nuevo subgénero cinematográfico: el 'narcotransmusical'. 

Karla Sofía Gascón se convierte en “Emilia Pérez”, en la que es la película más grande y ambiciosa de Jacques Audiard. La actriz española se ha convertido en uno de los grandes descubrimientos del pasado Festival de Cannes, revolucionando la Croisette y emocionando al mundo entero con su discurso al recibir el Premio a la Mejor Interpretación Femenina.

VÉRTICE CINE nos informa que “FAST CHARLIE” Mejores películas de JAMES CAAN, llega a los cines el 17 de julio.

El 17 de julio se estrena en cines, de la mano de Vértice 360, FAST CHARLIE. La película está protagonizada por Pierce Brosnan, Morena Baccarin y James Caan.

“Fast Charlie”, es el último trabajo de James Caan, que falleció el 6 de julio de 2022, unos meses después de que finalizara el rodaje del filme. Desde Vértice 360, y con motivo del estreno de “Fast Charlie”, recordamos algunos de los mejores trabajos de Caan.

EL DORADO (1966)

La carrera profesional de James Caan comenzó en la televisión, apareciendo en episodios sueltos de series como Los intocables. Sin embargo, la fama le llegó gracias al cine. Uno de los primeros trabajos del actor con el que obtuvo más reconocimiento fue el western El Dorado.

Caan interpretaba a Mississippi, un joven con cierta habilidad con el cuchillo que ayudaba al pistolero Cole Thornton (John Wayne) a defender a la familia de granjeros McDonald, a los que querían expulsar de unas tierras cercanas a El Dorado. Para algunos críticos, fue uno de los mejores trabajos de su director, Howard Hawks (El forajido, Los caballeros las prefieren rubias)

EL PADRINO (1972)

Aunque sin duda, el papel que más repercusión tuvo para James Caan fue el de Sonny Corleone en El Padrino. Caan se puso en la piel de uno de los cuatro hijos del famoso mafioso de Nueva York Vito Corleone (Marlon Brando).

La actuación de James Caan en El Padrino le llevó a ser nominado como Mejor actor de reparto en los Globos de Oro y los Óscar de 1973. Estatuillas que acabó consiguiendo Joel Grey por Cabaret.

LADRÓN (1981)

Unos años más tarde de su éxito en El Padrino, James Caan protagonizaba una de las que es considerada por algunos críticos como una de las mejores películas de su filmografía: Ladrón (1981).

El filme era el debut en la gran pantalla de Michael Mann (El último mohicano, Ferrari) y en él Caan interpretaba a Frank, un ladrón de joyas que, tras pasar por la cárcel, decide dejar la profesión para poder llevar una vida tranquila. Pero antes de poder retirarse, hace un último trabajo para un conocido gánster.

MISERY (1990)

Otro de los grandes papeles protagónicos de la carrera de James Caan fue Misery (1990), adaptación de la novela homónima del denominado “rey del terror” Stephen King. En el filme Caan se mete en la piel de Paul Sheldon, un aclamado escritor de novelas comerciales y de tinte romántico protagonizadas por Misery.

El filme cuenta la historia de Sheldon cuando, tras volver de un retiro para terminar su última novela, sufre un accidente. Sheldon es entonces acogido en la casa de la enfermera Annie Wilkes (Kathy Bates), una fanática de las novelas de Sheldon que le hará pasar por un infierno para conseguir un único propósito: que Misery vuelva a la vida.

La adaptación llegaba tres años después que la novela, publicada en 1987 y ganadora del premio Bram Stoker a Mejor novela. La película de Misery llegó también a los Oscars y a los Globos de Oro de 1991 con Kathy Bates, que se alzó con la estatuilla de Mejor actriz principal.

ELF (2003)

En el mundo literario se encontraba también la profesión del personaje que James Caan encarnó en su siguiente película: Elf (2003). En ella interpretaba a Walter Hoobs, el padre biológico de Buddy (Will Ferrell), un bebé que acaba en el taller de Papá Noel en el Polo Norte. Allí es criado como un elfo más hasta que se hace tan grande que los elfos deciden que debe ir a buscar a su familia.

La película se convirtió en un clásico navideño y fue bien acogida por la crítica.

FAST CHARLIE (2024)

Este 2024, y de la mano de Vértice 360, llega a los cines españoles la última película protagonizada por James Caan. El rodaje del filme, de hecho, terminó unos meses antes de que el veterano actor falleciera.

En FAST CHARLIE James Caan interpreta a Stan, el jefe de la mafia de Orlando. Charlie Swift (Pierce Brosnan) es un sicario que lleva 20 años trabajando para él, por lo que para él es como su padre.

Todo va bien hasta que Charlie descubre que uno de sus socios ha traicionado a Stan antes de cambiar de organización criminal. Eso hará que Charlie se vea implicado en una guerra de venganza y asesinatos en la que Marcie (Morena Baccarin), la ex esposa de su última víctima, es la única persona en la que puede confiar.

“Fast Charlie”, último trabajo de James Caan, se estrena en cines el próximo 17 de julio.

FILMAX y MOVISTAR PLUS+ nos informa que “TOPURIA: MATADOR” se estrenará el 19 de septiembre en cines.

El 3 de julio se presentó en primicia “TOPURIA: MATADOR”, una película sobre el Campeón del Mundo de la UFC que cuenta la faceta más personal del peleador, haciendo al espectador partícipe de su lucha y sacrificio hasta conseguir alcanzar sus sueños. La película, producida por Señor Mono con la participación destacada de Movistar Plus+ y distribuida por Filmax, llegará a los cines el próximo 19 de septiembre. Más adelante, se podrá ver en exclusiva en la plataforma.

El acto ha contado con la presencia del propio Ilia Topuria, acompañado de Iñigo Pérez-Tabernero (Productor ejecutivo de la película, de la productora Señor Mono), Guillermo Farré (Director del área de Cine Original y Cine Español de Movistar Plus+) y Jonathan Cogul (Director de Ventas Nacionales y Adquisiciones de Filmax).

El Campeón del Mundo Ilia Topuria ha declarado: “La película es una enseñanza de vida, al menos la enseñanza de mi vida, y espero con ella motivar y poder ayudar a alguien a que cumpla sus sueños. Evidentemente, como toda buena historia, esta comienza con un sueño que parecía inalcanzable y que se ha hecho realidad, pero lo que van a ver no va a dejar indiferente a nadie. No sólo hablamos del Ilia luchador, sino del hijo, esposo y compañero… porque no es sólo mi historia, es la historia de una familia unida persiguiendo un sueño”.

Por su parte, el productor Iñigo Pérez-Tabernero ha señalado: “Como productora siempre nos ha gustado contar historias diferentes por las que normalmente no se apuestan y ésta, cuando la cogimos, era una de ellas. Un deporte casi desconocido en España donde teníamos a un español con posibilidades de ser Campeón del Mundo y con una historia increíble detrás. En definitiva, contar su historia ha sido un reto y un orgullo… y verle ahora como Campeón presentando esta película es un sueño (el de la productora) hecho realidad”.

Para Guillermo Farré: “En Movistar Plus+ tenemos el Cine dentro. Por eso, seguimos apostando por grandes historias y grandes personajes, como Ilia Topuria. Uno de los pilares de nuestra estrategia es el paso por salas y por eso, esta película se estrenará primero en cines y después llegará a Movistar Plus+ en exclusiva. Por otro lado, además de nuestro cine original (tenemos en marcha 5 nuevos proyectos), llevamos más de 20 años invirtiendo de forma constante en nuestro cine, con lo que reafirmamos la relación histórica de Movistar Plus+ con el cine español".

Por último, Jonathan Gogul, ha explicado: "En Filmax, como Ilia Topuria, nos encanta convertir sueños en realidad. Nuestro sueño es que millones de personas, tanto en España como en el resto del mundo, puedan disfrutar y emocionarse con la película de Topuria”.

Sinopsis: Hay muchos números uno, pero solo uno logra ser leyenda. El flamante campeón de artes marciales mixtas, Ilia Topuria, lo tiene claro. Tras derrotar a Josh Emett en Florida y colocarse en el Top Five Mundial de la todopoderosa liga UFC, entra en la jaula dispuesto a arrebatarle el título al hasta entonces invicto Alexander “The Great” Volkanovsky.

'Topuria: Matador' es la historia de superación personal de Ilia, desde su Georgia natal en guerra y su llegada a España, hasta catapultarse como el campeón mundial. Arropado por su mujer, familia, amigos y compañeros de entrenamiento, ahora se enfrentará al combate de su vida.

“Topuria: Matador”, producida por Señor Mono, que cuenta con la participación destacada de Movistar Plus+ y la distribución de Filmax, llegará a los cines el próximo 19 de septiembre. Próximamente, se podrá ver en exclusiva en la plataforma. Las ventas internacionales de la película correrán a cargo de Filmax, que llevará la historia de Topuria alrededor de mundo.