VÉRTICE
360
no informa de que “Ángel has fallen” se estrena en España como “Objetivo:
Washington D.C.”
Vértice 360 nos
confirma que Angel Has Fallen, el último film de la saga Objetivo, se estrenará
en España el próximo 30 de agosto bajo el título de OBJETIVO:
WASHINGTON D.C.
SINOPSIS:
El
presidente de los Estados Unidos, Allan Trumbull (Morgan Freeman) queda en coma
tras un intento de asesinato. Su siempre confidente, el agente secreto Mike
Banning (Gerard Butler), es injustamente acusado de perpetrarlo. Retenido por
los suyos, Banning logra escapar de la custodia policial convirtiéndose en un
fugitivo.
Al margen de la ley y
de su propia agencia, Banning tendrá que encontrar a los verdaderos culpables,
aliándose esta vez con la persona más inesperada... Ahora su objetivo
es limpiar su nombre, proteger a su familia y salvar, sin el apoyo del
FBI, al país de un peligro inminente.
SOBRE
LA PELÍCULA: El cineasta Ric Roman
Waugh (El mensajero), es el encargado de dirigir OBJETIVO: WASHINGTON
D.C., la tercera entrega de la exitosa saga iniciada con Objetivo: La Casa
Blanca, que sigue los pasos del exsoldado Mike Banning, agente del Servicio
Secreto de EEUU. Al igual que en las dos anteriores entregas, Katrin
Benedikty Creighton Rothenbergerestán tras el guion, que firma
también Robert Mark Kamen.
Gerard
Butler (300, Dioses de Egipto), además de retomar su personaje, se
involucra una vez más en la producción de esta entrega de Millennium
Films. Morgan Freeman (Seven, Invictus) repite en la piel del
presidente de EE.UU y la actriz Piper Perabo (El bar Coyote)
sustituye en esta ocasión a Radha Mitchell en el papel de Leah Banning, la
esposa de Banning. Completan el reparto, entre otros, Nick
Nolte (Warrior, Head Full of Honey), como padre ausente del protagonista
y Jada Pinkett Smith (Plan de chicas, Malas madres), como la agente
Thompson.
MOVISTAR+ informa del filme “MIENTRAS DURE LA GUERRA”.
La nueva película de Alejandro Amenábar, producida por Movistar+, MOD
Producciones, Himenóptero, K&S Films y MDLG A.I.E., está protagonizada por
Karra Elejalde, Eduard Fernández, Santi Prego, que junto a Nathalie Poza,
Patricia López, Luis Bermejo, Tito Valverde, Inma Cuevas, Carlos Serrano-Clark,
Luis Zahera, Ainhoa Santamaría, Mireia Rey, Luis Callejo, Dafnis Balduz, Jorge
Andreu, Itziar Aizpuru, Pep Tosar y Miquel García-Borda completan el reparto.
“Mientras dure la
guerra” llegará a los cines el próximo 27 de septiembre distribuida por Buena
Vista Internacional.
SINOPSIS:
España. Verano de 1936. El célebre escritor Miguel de Unamuno decide apoyar
públicamente la rebelión militar que promete traer orden a la convulsa
situación del país. Inmediatamente es destituido por el gobierno republicano
como rector de la Universidad de Salamanca.
Mientras tanto, el
general Franco consigue sumar sus tropas al frente sublevado e inicia una
exitosa campaña con la secreta esperanza de hacerse con el mando único de la
guerra. La deriva sangrienta del conflicto y el encarcelamiento de algunos de
sus compañeros hacen que Unamuno empiece a cuestionar su postura inicial y a
sopesar sus principios.
Cuando Franco traslada
su cuartel a Salamanca y es nombrado Jefe del Estado de la zona nacional,
Unamuno acudirá a su Palacio, decidido a hacerle una petición de clemencia.
Alejandro Amenábar
vuelve a rodar en español después de Mar Adentro (Oscar a la Mejor Película de
Habla no Inglesa 2005), una historia real que retrata el pasado reciente de
España y recupera la figura del excepcional escritor Miguel de Unamuno.
“Esta película es muy
especial para mí al tratarse de la primera que ruedo en mi país después de
mucho tiempo. Pero sobre todo es especial porque, además de contar algunos
hechos históricos que muchos habrán olvidado y otros ni siquiera conocíamos,
apela muy directamente a nuestro presente y nuestra condición como ciudadanos
que conviven, discuten y a veces, lamentablemente, se destruyen. Siento que la
historia de Unamuno está hoy más viva que nunca, como si él siguiera dudando y
hablándonos sobre cuestiones esenciales: quién o qué nos representa, de dónde
venimos y, sobre todo, hacia dónde queremos dirigir esa enorme y compleja
comunidad de vecinos llamada España”, ha declarado Alejandro Amenábar.
“Mientras dure la
guerra” cuenta con un equipo técnico de primer nivel liderado por Fernando
Bovaira en la producción ejecutiva y en el que destacan Alejandro Hernández
como co-guionista,Álex Catalán como director de fotografía, Juan Pedro de
Gaspar en la dirección de arte, Sonia Grande como diseñadora de vestuario, Eva
Leira y Yolanda Serrano como directoras de casting, Carolina Martínez Urbina en
montaje, Nacho Díaz a cargo del diseño de maquillaje especial, Ana
López-Puigcerver y Belén López-Puigcerver como responsables de maquillaje y
peluquería, Juanma Nogales como supervisor de efectos digitales y Aitor
Berenguer y Gabriel Gutiérrez en sonido. Alejandro Amenábar ha compuesto la
banda sonora como hizo en algunos anteriores trabajos.
La película se rodó el
pasado verano en Salamanca, Toledo, Madrid y Bizkaia.
“Mientras dure la
guerra” es una película original de Movistar+ en coproducción con MOD
PRODUCCIONES, fundada por Fernando Bovaira y que ha producido las películas de
Alejandro Amenábar, 'Mar Adentro' (Oscar a la Mejor Película de Habla No
Inglesa), 'Los Otros', 'Ágora' y 'Regresión'; HIMENÓPTERO, compañía fundada por
Alejandro Amenábar para la producción de sus películas y la argentina K&S
FILMS, con un exitoso catálogo en el que destaca 'Relatos Salvajes' de Damián
Szifron (Nominada al Oscar a la Mejor Película de Habla no Inglesa).
La producción cuenta
con la financiación del Gobierno de España, Instituto de la Cinematografía y de
las Artes Audiovisuales ICAA (Ministerio de Cultura) y el apoyo del Instituto
Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de Argentina y con la colaboración del
Ayuntamiento de Salamanca y de la Universidad de Salamanca en su VIII
centenario.
ENTERTAINMENT
ONE SPAIN: EL GORDO Y EL FLACO (STAN & OLLIE)
Alquiler y venta
plataformas digitales: 05.07.2019
Venta DVD y BD:
05.07.2019
Laurel (Steve Coogan) y
Hardy (John C. Reilly), el dúo de comedia más famoso del mundo, intentan
reavivar sus carreras cinematográficas mientras se embarcan en una maratoniana
gira teatral por la Gran Bretaña de postguerra.
REPARTO: Steve
Coogan, John C. Reilly, Shirley Henderson y Danny Huston.
DIRECTOR: Jon S. Baird.
DIOMAS* 5,1 Castellano e inglés (DVID) // 5.1 DTS HD
Castellano e inglés (BD)
SUBTÍTULOS: Castellano
e Inglés para personas con discapacidad auditiva.
DURACIÓN: 93 minutos
(DVD) // 97 minutos (BR)
EXTRAS EDICIÓN: DVD y
BD*: - Cómo se hizo – Caracterización – Una relación especial – Efectos
visuales – Escenas Eliminadas (El Lejano al Oeste, El huevo duro, Las dos
puertas y los sombreros) – La Alfombra Roja – Estreno Mundial.
PRIMA
IDEAS, nos informa del comienzo de los rodajes en Las
Bodegas de la Denominación de Origen Rueda.
Los participantes en la
IV edición del festival de cortometrajes ‘Rueda con Rueda’ optarán a 10.000
euros en premios y tienen hasta el 7 de octubre para presentar sus trabajos.
Varios equipos de
rodaje recorren estos días las bodegas y viñedos de la D.O. Rueda en busca de
la localización perfecta para sus cortometrajes. En los primeros guiones
recibidos en esta edición del festival encontramos historias románticas, dramas
históricos o incluso thrillers. En todos los cortos aparecerá una botella de
vino blanco de la D.O. Rueda, ya que este es el requisito principal para
participar en este certamen. La temática es libre y los cortos deben durar como
máximo 10 minutos.
El festival ofrece la
posibilidad de rodar en las instalaciones y viñedos de 37 bodegas de
Denominación de Origen. Los cortometrajes grabados en la D.O. Rueda podrán
optar al premio principal, dotado con 5.000 euros y también al premio “Origen
Rueda”, que asciende a 3.000 euros.
El certamen también
otorga un premio de 2.000 euros al mejor cortometraje realizado por estudiantes
de cine y audiovisuales. Para fomentar la participación de los jóvenes se han
realizado presentaciones en universidades y escuelas de cine de toda España, en
ciudades como Madrid, Barcelona, Valencia, Zaragoza, Bilbao o Santander, entre
otras.
“Rueda con Rueda”
cuenta con el apoyo de la Diputación de Valladolid y la Semana Internacional de
Cine de Valladolid. De hecho, los premios se entregarán el 23 de octubre dentro
de la sección Cine y Vino de la SEMINCI. Además, los trabajos ganadores serán
proyectados durante los días del festival.
Ediciones
anteriores
En 2018 el jurado
estuvo formado por los directores Esteban Crespo e Inés León, los actores Gorka
Ochoa y Marina Salas, el director de la Semana Internacional de Cine de
Valladolid, Javier Angulo y el director general de la D.O. Rueda Santiago Mora.
El cortometraje “Cambio de Turno”, de Federico Untermann, se alzó con el primer
premio, dotado con 5.000 euros. Mientras, “Vino en las venas”, de Leire
Albinarrate, consiguió los 3.000 euros al mejor corto rodado en la D.O. Rueda y
"No hay más que una", de Jesús Díaz Morcillo, ganó el premio al mejor
cortometraje de estudiantes de cine, recompensado con 2.000 €.
ELLAS
COMUNICACIÓN informan del rodaje de “MALNAZIDOS”.
Miki Esparbé, Aura
Garrido, Luis Callejo, Álvaro Cervantes, Jesús Carroza y María Botto encabezan
el reparto de MALNAZIDOS, película en la que dan vida a un grupo de
combatientes huidos de bandos rivales que durante la Guerra Civil deben aliarse
para hacer frente a un adversario común. Para lograrlo, tendrán que dejar de
lado el odio mutuo y así evitar convertirse en zombis.
Con esta premisa de
pura acción y aventura codirigen Javier Ruíz Caldera y Alberto de Toro esta
película coral que hoy presenta sus primeras imágenes.
Distintas
localizaciones de Cataluña están acogiendo el rodaje de las complejas escenas
de explosiones, enfrentamientos armados, huidas por el bosque, ataques zombis y
los minuciosos procesos de transformación que forman parte de un proyecto de la
envergadura de MALNAZIDOS.
Recrear un universo
bélico creíble ha sido el reto de Pepe Domínguez, diseñador de Arte, que ha
propuesto localizaciones naturales con intervenciones precisas en espacios
considerados monumentos (minas de sal) y ha apostado por la construcción de más
de 200 metros de vías de tren para manipular y movilizar los dos trenes
blindados de época, usados por los nazis en ese periodo histórico y construidos
para la película. Más de 20 vehículos militares de época, entre ambulancias,
motos, un sidecar, jeeps y camiones de guerra acorazados, todos ellos
perfectamente funcionales y en activo para soportar el exigente uso de la
película de acción que idearon sus directores, componen el parque móvil del
filme.
Mostrar con realismo
las transformaciones físicas ha sido determinante para el equipo de maquillaje
de MALNAZIDOS, liderado por Montse Sanfeliú, jefa de Maquillaje, Jesús Martos
como jefe de Peluquería y Pablo Perona como jefe de Maquillajes Especiales. Han
sido necesarias semanas de preparación y pruebas de luz con el director de
Fotografía, Kiko de la Rica, para crear los personajes y conseguir que las
transformaciones fuesen creíbles, tanto en secuencias con luz día como en
secuencias de interior.
El trabajo con prótesis
para la búsqueda de volúmenes en la recreación de cortes o mordidas de zombis,
la investigación para producir y mostrar la sangre en tres estados distintos
-fresca, coagulada o seca- y la texturización de las pieles del grupo
protagonista han sido auténticos retos para este departamento, pero, sin duda,
las tres fases de trasformación de más de 150 figurantes algunos días han
supuesto la mayor dificultad artística.
Componer y dotar a cada
fase de transformación de elementos propios para hacerlos perceptibles al
espectador ha sido un verdadero desafío: desde la sudoración inicial de la fase
de mordida, pasando por el ojo rojo y la trasparencia cutánea en la fase de
conversión, hasta llegar al uso de lentillas especiales y en fase experimental,
para lo que se ha incorporado un óptico como un miembro más del equipo técnico
de maquillaje en la fase de convertidos. Las texturas sucias o de pelo muerto
han sido el gran reto del equipo de peluquería de esta película, junto a los
cortes de pelo adecuados al año 1939.
El coach de zombis
Oscar Valsecchi ha sido el encargado de dotar de identidad y de su esencia más
“bestial” a estos infectados, trabajando con cada uno de los figurantes,
minuciosamente elegidos por su fisonomía y gestualidad. Todo coordinado con el
jefe de Especialistas y Efectos, Lluíz Rivera, y el coordinador de Acción,
Sergi Subirà.
Más de 2000 figurantes
y más de 80 especialistas, entre zombis y soldados, ha tenido que vestir la
figurinista Cristina Rodríguez, conjugando la ropa ambientada y de época con
protecciones para las escenas de acción. La propuesta de vestuario de los
protagonistas ha sido su otro gran reto, teniendo que dotar de carácter y
personalidad a sus personajes con un único cambio de ropa capaz de transmitir
aventura, época, comedia y amor en un escenario infectado de zombis.
Como núcleo del equipo
técnico figura Marta Sánchez de Miguel, habitual directora de Producción de
Javier Ruiz Caldera, con quien afronta su cuarto proyecto en común tras
“Superlópez”, “Tres bodas de más” y “Promoción fantasma”.
La película está
producida por TELECINCO CINEMA, CACTUS FLOWER PRODUCCIONES, MALNAZIDOS AIE, LA
TERRAZA FILMS e IKIRU FILMS, con la participación de MEDIASET ESPAÑA y
MEDITERRÁNEO MEDIASET GROUP, y será distribuida en España por SONY PICTURES
ENTERTAINMENT IBERIA.
SINOPSIS:
Meses
de sangrientos combates han dejado tras de sí miles de muertos en las
trincheras. Jan Lozano, capitán de la quinta brigada, cae prisionero. La única
posibilidad de escapar a la sentencia de muerte es hacer frente a una misión
imposible en campo enemigo. Pero un peligro mayor del esperado obligará a los
bandos rivales a unirse contra un nuevo y desconocido adversario. Tendrán que
dejar de lado el odio mutuo y así evitar convertirse en zombis.
VERCINE,
estrena
el 26 de Julio la road movie 303, dirigida y escrita por Hans Weingartner (Los
edukadores, Un juego de inteligencia) y protagonizada por los jovencísimos Mala
Emde (Brecht) y Anton Spieker (El lugar del crimen). Después de proyectarse en
la sección Generation 14plus de la Berlinale, la película pasó por la Seminci
de Valladolid el pasado mes de octubre.
SINOPSIS:
Cuando Jule, una joven estudiante de biología descubre que está embarazada,
empieza un viaje hacia Portugal en su vieja autocaravana 303 para decírselo a
su novio Álex. A su vez, se cruza con Jan, un estudiante de ciencias políticas
que hace autoestop para llegar a España para conocer a su padre biológico.
Juntos, empezarán un viaje lleno de experiencias que cambiarán su vida y su
forma de pensar.
303: LA AVENTURA DE SUS
VIDAS
El rodaje de 303 fue
toda una aventura para el equipo de producción. Rodaron de forma cronológica
durante unos 60 días. Un reducido equipo de 10 personas (incluyendo al
director, un ayudante de dirección, un DOP, un sonidista, un cocinero y los dos
actores) se marcharon de Berlín para embarcarse en un viaje hacia Portugal. Los
actores se encargaban de su propia ropa y maquillaje y el equipo solía dormir
en tiendas de campaña y autocaravanas, como la 303 que aparece en la película
(denominada 308 en realidad), en campings a las afueras. El equipo grabó tanto
material que, en un primer montaje, la película sobrepasaba las 4 horas.
Hicieron falta más de cuatro meses para ajustar el minutaje del largometraje.
“Quiero que el
espectador se vaya de viaje con ellos, que se meta en esa autocaravana con los
dos. Y para conseguirlo, usamos una cámara de mano, lentes amplias y solamente
luz natural. La posición de la cámara, además, emula la posición en la que
podría estar el espectador. No quería hacer planos de gran presupuesto, como
por ejemplo, desde un helicóptero, al estilo americano. Eso haría que la
película parecería “Bigger than life”... Cuando uno viaja en autocaravana, no
ve ese tipo de perspectivas”, comenta el director, Hans Weingartner.
El origen de la
película se encuentra en la extraordinaria cinta de Richard Linklater Antes del
amanecer de 1994, donde el director Hans Weingartner trabajó como asistente de
producción. Cuando leyó el guión original quedó tan fascinado que decidió que
una vez en su vida haría un filme similar. Más de 20 años después, Weingartner
nos deleita con su propia visión de un romance incipiente en el extranjero.
“Elegí escribir un
argumento romántico porque quería descubrir algo sobre el amor, investiga el
amor y las relaciones. Es la base de nuestra felicidad, la decisión más
importante de nuestras vidas, pero realmente no sabemos nada al respecto y, a
menudo, tomamos decisiones equivocadas porque nos aferramos a viejos ideales
románticos que están lejos de la realidad", comenta Weingartner al
respecto de 303.
¿QUIÉN ES HANS
WEINGARTNER?
Hans Weingartner nació
en Austria en 1977. Después de estudiar Neurociencia, empezó a estudiar cine en
la Academy of Media Arts de Colonia. Su trabajo final de grado, White Noise,
sobre un joven que lucha contra la esquizofrenia, ganó diferentes premios
internacionales e impulsó la carrera de una joven promesa alemana: Daniel
Brühl.
Su segunda película, Los edukadores (también protagonizada por Brühl), se
proyectó en la sección oficial a competición del Festival de Cannes recibiendo
elogios y críticas muy positivas. Tras su estreno mundial, Los edukadores se
convirtió rápidamente en una película de culto para toda una generación y se
posicionó como una de las películas alemanas más exitosas de la década.
VERCINE ESTRENARA 303
EL PRÓXIMO 26 DE JULIO
MADAVENUE
PR COMMUNICATIONS informa que el próximo 26 de julio, ADSO
FILMS estrena la comedia romántica QUIEN ME QUIERA QUE ME SIGA dirigida y
escrita por el cineasta José Alcala (Coup d’Éclat, Alex). Los veteranos y
galardonados actores Daniel Auteuil (Una razón brillante, Caché), Catherine
Frost (Madame Marguerite, La cocinera del presidente) y Bernard Le Coq
(Daddy Cool, El capital) protagonizan la película.
Completan este reparto
de lujo Vanessa Paric y Diouc Koma. Producen QUIEN ME QUIERA QUE ME SIGA el
reputado director y productor Robert Guédiguian (La casa junto al mar, Las
nieves del Kilimanjaro) y Nicolas Blanc (El joven Karl Marx).
SINOPSIS:
Gilbert
y Simone viven una conflictiva jubilación en un pueblo del sur de Francia. El
enfado permanente de su marido, la falta de dinero y la partida de Étienne
(vecino ¡y amante!), empujan a Simone a abandonar su hogar. Es entonces cuando
Gilbert se da cuenta de que está dispuesto a todo con tal de recuperar a su
mujer, su verdadero amor.
El director y guionista
José Alcala cuenta que la idea de QUIEN ME QUIERA QUE ME SIGA surgió de la
necesidad de hablar “sobre aquellas personas que no tienen una jubilación digna
para realizar lo que desean, pero que no han perdido las ganas de vivir. Es una
película actual que también evoca a una generación que en el 68 había inventado
los ideales de libertad y fraternidad y que tenía algo maravilloso que
transmitir”.
Reflexionando sobre el
trío protagonista, Alcala comenta “en general nunca escribo pensando en
actores, pero desde Coup d’Éclat tenía muchas ganas de volver a
trabajar con Catherine Frost. Así que no escribí a Simone para ella, pero sí la
escribí soñando con ella. Para el personaje de Gilbert, mis productores Nicolas
Blanc y Robert Guédiguian pensaron en Daniel Auteuil tras leer el primer boceto
del guión. Y ciertamente, él era mi sueño secreto. Y para Étienne, Catherine me
sugirió a Bernard Le Coq, el cual no conocía. Nuestro entendimiento fue
inmediato. Como lo fue entre ellos tres ya en la primera lectura de guión”.
“En QUIEN ME QUIERA QUE
ME SIGA quería permanecer al nivel del suelo, con personajes que afrontan el
mundo día a día, sin esconderse, sin decir mentiras. Son personas persistentes
que se desenvuelven con lo que tienen y lo que son, y que nunca se dan por
vencidas. Se caen y siempre se levantan. Mientras estemos de pie, ¡estamos
vivos!”, concluye el cineasta.
ADSO FILMS ESTRENARÁ
QUIEN ME QUIERA QUE ME SIGA EL PRÓXIMO 26 DE JULIO
