LUNA NEGRA SE ACERCA A NUEVOS PÚBLICOS DE LA MANO DE FLAMENCUM Y CINESA

NUEVE CARTAS nos informa que el espectáculo “LUNA NEGRA” se acerca a nuevos públicos de la mano de FLAMENCUM y CINESA.

Este proyecto artístico, que fusiona cine, música y baile, quiere romper las barreras e innovar en los procesos de distribución de piezas experimentales en el cine. La primera puesta en escena será en Cinesa Nueva Condomina de Murcia.

Murcia y Valencia son las localizaciones elegidas para iniciar un proceso expositivo innovador de la mano de FLAMENCUM, empresa que busca acercar el flamenco en espacios novedosos, y CINESA, cadena nacional de cines con espacios localizados en toda la geografía española. El objetivo de este proyecto es el de acercar nuevos formatos al público general del cine. Y el proyecto elegido para comenzar esta nueva aventura es LUNA NEGRA.

Cinesa Nueva Condomina de Murcia acogerán el jueves 26 de mayo a las 21:00 la primera puesta en escena de LUNA NEGRA. El espectáculo será presentado por sus directores Mikel Belascoain y Miguel Goñi. Los espectadores que acudan a Cinesa Nueva Condomina podrán formar parte de una propuesta única que cuenta con la presencia en directo de la bailaora gitana y protagonista de la película Alba Heredia y también del maestro de guitarra flamenca Luis Mariano. Ambos artistas han recibido, entre otros muchos, premios en el Festival de Cante Jondo de las Minas y en sus trayectorias han trabajado con las figuras clave del flamenco.

LUNA NEGRA es un un poema visual protagonizado por la bailaora Alba Heredia que se concreta en un espectáculo que funde cine, música y baile y que se estrenó mundialmente en el Centro Federico García Lorca de Granada. Murcia será la tercera cita en todo el territorio nacional en la que se podrá disfrutar de esta experiencia novedosa y única.

LUNA NEGRA se adentra en el universo poético y mágico del arte jondo de Granada, con la bailaora Alba Heredia como protagonista, para conocer la naturaleza del llamado “Duende flamenco”. Este proyecto ha sido creado durante más de 4 años de trabajo por los directores Miguel Goñi y Mikel Belascoain, que han accedido a hitos fundamentales de la vida de esta artista, como su boda celebrada por el rito gitano o el nacimiento de su hijo y constituye un documento observacional y poético del Flamenco de raíces con paralelismos con la poesía de Federico García Lorca o el cine de Luis Buñuel.

El pueblo gitano, su pena acumulada a lo largo de los siglos (otro concepto lorquiano), es la inspiración de este film. La representación de LUNA NEGRA es la idea de una luna gitana. En un mundo marcado por la globalización y la homogeneización de culturas con alcance ancestral, la existencia de clanes como el de los Heredia-Maya supone un tesoro antropológico fundamental para comprender el flamenco como forma de vida pegada a la tradición de un pueblo.

ALBA HEREDIA

Nació en el Sacromonte granadino, en la cueva “La Rocío”, Alba Heredia pertenece a una de las dinastías más importantes del mundo flamenco como los Maya, siendo sobrina de maestros como Manolete, Mario Maya o Juan Maya Marote. Tras dar sus primeros pasos de baile con solo cuatro años, en 1999 es presentada por su tío Juan Maya Marote en el Palacio de Deportes de Granada donde comparte cartel con artistas de la talla de Niña Pastori, José Mercé, El Guito, Mario Maya, Eva la Yerbabuena o Ketama. A partir de entonces, participa en varios congresos y fiestas promocionadas por el Ayuntamiento de Granada. Entre 2000 y 2004, Alba se forma con maestros como Juan Andrés Maya, Iván Vargas, Belén Maya, Rafaela Carrasco, etc. De 2004 a 2014, actúa ya en solitario en diversos espectáculos y festivales. Actualmente, la artista trabaja en Granada, Sevilla o Madrid.

En 2015, Alba Heredia obtiene el premio Desplante a la mejor bailaora en el prestigioso festival de las Minas de la Unión. Además, la artista ha bailado para personalidades como Michelle Obama y ha obtenido un reconocimiento dentro del flamenco más puro sin necesidad de recurrir a herramientas de marketing y de ventas contemporáneas. Su baile, de una profunda intensidad, se centra en elementos como la mirada, el movimiento de los brazos y una presencia escénica rotunda que no deja indiferente a nadie.

LUIS MARIANO

Guitarrista de flamenco y compositor granadino, Luis Mariano aprendió de guitarristas locales como Pepe ‘El Marino’ y ‘Gazpacho’. Formado en tablaos como La Reina Mora, Las Carboneras, Casa Patas, Café de Chinitas o  La Venta del Gallo, Mariano ha acompañado a primeras figuras como Antonio Canales, Rafael Amargo, Mariquillla, Juan Ramírez, Diego ‘El Cigala’, Estrella Morente, Marina Heredia, La Tati, Juan Andrés Maya, Curro Albayzín, Jaime ‘El Parrón’.. Y más adelante a jóvenes bailaores como Manuel Liñan, Lucía Guarnido, Patricia Guerrero, Fuensanta “La Moneta”, Jara Heredia o Tatiana Garrido.

Ha pisado teatros tan importantes como el Calderón de Madrid, Catedral del Cante de Las Minas de La Unión (Murcia), la Universidad Central de Caracas (Venezuela), el Teatro Nacional de Teherán (Irán), Teatro Albéniz de Madrid, Colegio de Médicos de Madrid, el Teatro María Pitá de Lima (Perú), La Opera de Damasco, el Sadler´s Squire de Nueva York o el Lope de Vega de Sevilla, por poner solo algunos ejemplos.

Ha producido y colaborado como guitarrista en discos de Marina Heredia, Estrella Morente o Manolo Sanlúcar. Actualmente acompaña con su guitarra y compone la música de artistas como Manuel Liñán, Lucía Guarnido, Fuensanta La Moneta o Patricia Guerrero.

Ha sido galardonado con dos Premios Nacionales en el Concurso de Guitarra de Jumilla.

LOS DIRECTORES

MIKEL BELASCOAIN

Mikel Belascoain (Pamplona, 1978) es artista plástico y director de cine documental. LUNA NEGRA es su segundo trabajo cinematográfico tras Persona. Estructuras Primarias (2016), película codirigida con Miguel Goñi y premiada en el London International Documentary Festival. Belascoain codirige el festival de cine no competitivo Filmmaking for Social Change y es creador de la Fábrica de Arte Nuevo, espacio de creación centrado en el diálogo interdisciplinar para el desarrollo de proyectos artísticos.

MIGUEL GOÑI AGUINAGA

Miguel Goñi Aguinaga (Pamplona, 1991) es fotógrafo, productor audiovisual y director de fotografía. Sus trabajos se caracterizan por su estética fotográfica limpia y sus composiciones intencionadamente cuidadas. También su capacidad de sintetizar imágenes en blanco y negro y el tratamiento general de la luz. Ha realizado trabajos de fotografía y de vídeo publicitario, y foto fija y fotografía para cartel de varios rodajes. Ha protagonizado dos exposiciones en Pamplona y Barcelona con el proyecto fotográfico Negro. Ha codirigido el documental Persona. Estructuras Primarias (2016) y ha realizado el cortometraje En el otro lado (2019), premiado en el certamen Jóvenes Encuentros de Navarra.