NUEVE
CARTAS NOS INFORMA QUE LOS SIGUIENES FILMES HAN SIDO PREMIADOS EN DIVERSOS
CERTÁMENES.
CUERDAS de
Estibaliz Urresola. Premio a Mejor Cortometraje en el Festival Icoff-Gasteiz
El quinto trabajo de la
cineasta vasca Estibaliz Urresola —cuyo primer largometraje, “20.000
especies de abejas”, que ha triunfado en los festivales de Berlín y
Málaga, se estrenó el pasado viernes 21 en cines, Cuerdas, ha ganado este
fin de semana el Premio a Mejor Cortometraje en la segunda
edición del Icoff-Gasteiz, Festival Internacional de Cortometrajes de la
capital de Euskadi, celebrado entre el 17 y el 22 de abril en la capital
alavesa.
Además, Cuerdas ha
ganado recientemente el premio EFA candidate en el Go Short
- International Short Film Festival. De esta forma, el
cortometraje es candidato a una nominación en la
categoría 'Cortometraje Europeo' de los European Film Awards
2023.
Sinopsis:
La coral de mujeres a la que pertenece Rita (90) está a punto de disolverse
porque han perdido la subvención municipal que les permitía mantener el local
de ensayo. Ahora la coral tiene que decidir si aceptar o no el patrocinio de
una de las empresas más contaminantes del valle que garantizaría la continuidad
de la formación.
“EL
KALA” de Diego Pérez. Premio a Mejor Documental en el Festival de Cortometrajes
de Vitoria.
Tras su estreno mundial
en la 26.ª edición del Festival de Málaga, el cortometraje El
kala, escrito y dirigido por el cineasta riojano Diego Pérez, ha ganado el
Premio a Mejor Documental en la segunda edición del Icoff-Gasteiz,
Festival Internacional de Cortometrajes de la capital de Euskadi, Celebrado
entre el 17 y el 22 de abril en la capital alavesa. El cortometraje, que
competía en Sección Oficial, se presentó el pasado
jueves en Vital Fundazioa Kulturunea.
El film,
galardonado ex aequo junto a Why de Natxo Leuza, suma este
reconocimiento al Primer Premio en la 3.ª edición de La Rioja de
Cine.
SINOPSIS:
Juan
Carlos Estavillo “el Kala” es un superviviente. Una de esas personas a las que
la heroína convirtió en invisible y que lucha día a día contra el dolor para
seguir haciendo lo único que le hace feliz: Ir a la calle Laurel de Logroño a
recoger la vajilla y sacar la basura de todos los bares a cambio de la voluntad
y poder socializar con todas las personas que se cruzan en su camino.
“ALEGRÍAS
RIOJANAS” de Velasco Broca. Premio Especial del Jurado en el Festival de Las
Palmas de Gran Canaria.
El cortometraje Alegrías
Riojanas de Velasco Broca ha recibido este fin de
semana una Mención Especial del Jurado en la 22 edición
del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, donde ha
participado dentro de su sección Panorama España, por “su
espíritu de creatividad desenfrenada, sus impresionantes e inolvidables
imágenes, con una voz segura de sí misma y de emocionante originalidad”.
Además, Alegrías
Riojanas participa esta semana en la 24.ª edición de Bafici -
Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente, que se celebra
en la capital argentina entre el 19 de abril y el 1 de mayo. El film,
programado dentro de la sección Competencia Oficial Vanguardia y Género,
se puede ver hoy a las 21:50 en Cosmos; el miércoles 26 a
las 16:55 en Centro Cultural San Martín 2; y el jueves 27 a
las 21:20 en Centro Cultural San Martín 2.
SINOPSIS:
Alegrías Riojanas presenta a un oftalmólogo que ve interrumpida su
confesión cuando el sacerdote que le atendía parte de urgencia, al descubrir
que están espiados con micrófonos en su propia iglesia. Pospuesta su
absolución, decide volver a su consulta pero por el camino es fatalmente
arrollado por un coche. A partir de ese momento, su alma inmortal será arrojada
a un purgatorio de aspecto medieval poblado de grotescas criaturas. ¿Será capaz
de recordar que la perla está oculta en el abismo y el sol permanece en la perla?
TREGUA(S)
de Mario Hernández, triunfa en el Festival Ibicine con cinco Premios Astarté
Tras su
estreno mundial en Sección Oficial de la 26.ª edición
del Festival de Málaga, el primer largometraje escrito y dirigido
por Mario Hernández, Tregua(s), es el triunfador indiscutible
de la 6.ª edición del Fesatival de Ibiza Ibicine, donde este fin de semana
ha recibido el mayor número de estatuillas en la gala de
clausura de los Premios Astarté del Festival de Cine de Ibiza, Ibicine,
celebrada el pasado sábado en el Cine Regio de Sant Antoni de Portmany.
En total, la cinta han
recibido cinco premios, resultando galardonada en todas las
categorías en las que competía: Premio del Jurado a Mejor Dirección
de Fotografía para Alex Bokhari; Mejor Actor Protagonista para
Salva Reina; Mejor Actriz Protagonista para Bruna
Cusí; y Mejor Dirección para Mario Hernández.
Además, TREGUA(S) ha recibido el Premio Astarté
Isasi-Isasmendi a Mejor Largometraje de Ficción, de manos de la
actriz Marisa Paredes.
El Jurado de
Ibicine, compuesto por Cristina Castaño, Virginia Yagüe, Teresa
Fernández-Valdés, David Rodríguez, Nacho Pérez de Guzmán y Juan Vicente
Córdoba, ha decidido conceder el Premio Astarté a Mejor Película de
Largometraje de Ficción a REGUA(S) "por su brillante puesta en
escena, por su guion repleto de contenido, por su fotografía y tratamiento de
planos y por su utilización del tempo cinematográfico con capacidad de
emocionar, todo ello desde la sencillez. Con unas poderosas y sensibles
interpretaciones basadas en las miradas y en los silencios que nos transmiten
el fuera de campo de sus realidades porque el verdadero valor de las cosas no
siempre es evidente. Una película honda, con tintes de comedia romántica y, en
el fondo, amarga que nos provoca sentirnos reflejados y que reflexiona sobre
nuestras conquistas, nuestras derrotas y la necesidad de construir mentiras
para mantener la fantasía de que somos más felices de lo que realmente somos.
Que nos recuerda que en la forja del autoengaño siempre uno pierde más que otro
porque siempre uno ama más que otro".
Ibicine es un festival
que apuesta por el talento emergente nacional, internacional y de las Islas
Baleares. Y que busca impulsar a cineastas emergentes y generar
vínculos con talentos consagrados, premiando por categorías los aspectos
técnicos y artísticos que tienen cabida en estas producciones cinematográficas
con los premios Astarté, en honor a la diosa fenicia que dejó huella
en la isla.
SINOPSIS:
Ara
y Edu son amantes desde hace una década, cuando eran una actriz y un guionista
novatos. Al margen de sus relaciones oficiales, siempre encuentran un momento
para estar juntos, un oasis en sus vidas. Ahora mismo, los dos mantienen
relaciones serias (muy serias, en realidad) con sus respectivas parejas. Tras
un año sin verse, aprovechan un festival de cine para encontrarse. Pero ni
siquiera esta tregua tan deseada está libre de las mentiras y nostalgias de su
vida real.
10
PREMIOS PLATINO PARA PELÍCULAS DISTRIBUIDAS POR A CONTRACORRIENTE FILMS.
ARGENTINA,
1985, AS BESTAS y EL CASO PADILLA han salido triunfadoras
de los Premios Platino 2023. Entre las tres, distribuidas en nuestro país
por A Contracorriente Films, han obtenido un total de 10 premios en la gala que
tuvo lugar este pasado sábado 22 de abril.
ARGENTINA, 1985,
de Santiago Mitre, se hizo con los premios a Mejor Película
Iberoamericana de Ficción, Mejor Guion, Mejor Interpretación
Masculina para Ricardo Darín, Mejor Dirección de Arte y
el Premio Platino al Cine y Educación en Valores. Por su parte, AS
BESTAS, de Rodrigo Sorogoyen, consiguió cuatro galardones: Mejor Dirección,
Mejor Interpretación Masculina para Luis Zahera, Mejor Dirección de
Sonido y el de Mejor Dirección de Montaje. Y finalmente, EL CASO
PADILLA, la película de Pavel Giroud que se presentó este pasado
viernes en el BCN Film Fest, se hizo con el premio a la Mejor Película
Documental.
Tanto la película de
Santiago Mitre como la dirigida por Rodrigo Sorogoyen y coescrita junto a
Isabel Peña volverán a los cines en la Fiesta del Cine del 15 al 18 de
mayo. Además, mañana recibirán reconocimientos en los Premios Sant
Jordi en Barcelona: la Rosa Sant Jordi Mejor película
extranjera para ARGENTINA 1985, y Mejor película
española y Mejor actor en película española (Luis
Zahera) para AS BESTAS.
EL CASO PADILLA se
estrenará en salas el próximo 2 de junio.
ARGENTINA,
1985 de Santiago Mitre
Argentina, 1985 está
inspirada en la historia real de Julio Strassera, Luis Moreno Ocampo y su joven
equipo jurídico que se atrevieron a acusar, contra viento y marea, a
contrarreloj y bajo constante amenaza, a la más sangrienta dictadura militar
argentina. Una batalla de David contra Goliat, con los héroes menos esperados.
AS
BESTAS de Rodrigo Sorogoyen
Antoine y Olga son una
pareja francesa que se instaló hace tiempo en una aldea del interior de
Galicia. Allí llevan una vida tranquila, aunque su convivencia con los
lugareños no es tan idílica como desearían. Un conflicto con sus vecinos, los
hermanos Anta, hará que la tensión crezca en la aldea hasta alcanzar un punto
de no retorno.
EL
CASO PADILLA de Pavel Giroud
La Habana, primavera de
1971: el poeta Heberto Padilla acaba de ser puesto en libertad y comparece ante
el gremio de escritores cubanos, donde entona una “sentida autocrítica”, se
declara agente contrarrevolucionario y acusa de complicidad a muchos de sus
colegas ahí presentes, entre ellos, su esposa. Un mes atrás, su arresto bajo la
acusación de atentar contra la seguridad del estado cubano, movilizó a la
vanguardia intelectual del mundo entero, quienes dirigieron una carta a Fidel
Castro exigiendo la libertad del poeta, cuyo único pecado fue disentir a través
de su obra poética.
MADAVENUE
PR. COMMUNICATIONS nos informa que “O Auto Das Ánimas” tendrá su estreno
mundial en Visions Du Réel 2023
El 24 de abril se
estrena mundialmente en el festival Visions du Réel 2023, dentro de la
Competencia Internacional de Largometrajes, O Auto Das Ánimas de la mano
de DianaToucedo Films en coproducción con CRTVG.
En O Auto Das Ánimas, Pablo
Lago Dantas construye un retrato tierno y cálido de su familia y su tierra
natal en la costa gallega a partir de su propio viaje de regreso a la casa de
su abuela para la temporada tradicional de elaboración del brandy. La ópera prima
del realizador gallego hace de la experiencia íntima un gran vehículo para la
reflexión sobre la memoria, la tradición, la identidad, la construcción del
hogar, el paso del tiempo y la muerte.
O Auto Das Ánimas es el
debut en la dirección de Pablo Lago Dantas, experimentado director de
fotografía, nominado a la mejor fotografía en el festival Camerimage, cuyas
películas han participado en más de 100 secciones oficiales de prestigiosos
festivales internacionales de cine. Algunos de sus trabajos más destacados
son Los seis grados de libertad, documental producido por Colibrí Studio,
ganador del premio mención especial en Ficunam, en el que fue nominado a Mejor
Fotografía en Camerimage. Coda Sacra, cortometraje producido por Alter
Films, estrenado en el Festival de Sitges (Festival Internacional de Cine
Fantástico de Cataluña), y que recibió galardones como el Premio Oro en el
Queen Palm International Film Festival o el Award Silver en los Independent
Short Awards de Los Ángeles. Beautiful Colors, un “fashion film” producido
por Kill the Film, fue nominado a la Mejor Cinematografía en el
Cinematographer's Showcase, presentado en el Festival de Cortometrajes de
Estética o en el Berlín Commercial, así como en numerosos festivales de fashion
films, como Los Ángeles, Roma, Nueva York, Atenas o Estambul. Come back to
you, también producido por Kill the Film, fue nominado a la Mejor
Cinematografía en el Music Video Underground de Los Ángeles y presentado en MTV
Dance.
La película es
distribuida por Deckert Distribution, empresa de ventas mundiales de
documentales que es sinónimo de películas excelentes y premiadas, con clásicos
recientes como Honeyland, de Ljubomir Stefanov y Tamara
Kotevska, Space Dogs, de Elsa Kremser y Levin Peter, así como Heimat
is a Space in Time, de Thomas Heise.
Entre sus títulos más
recientes figuran Against the Tide, de Sarvnik Kaur, y 5 Seasons of
Revolution, de Lina, en Sundance 2023; Eastern Front, de Vitaly Mansky y
Yevhen Titarenko, en la Berlinale y Close to Vermeer, de Suzanne Raes.
Deckert Distribution
distribuye documentales creativos de todo el mundo para los que ve potencial en
el mercado internacional. Esta empresa vende sus películas a cadenas de
televisión, distribuidores teatrales y plataformas en línea de todo el mundo. A
lo largo del año, presenta su catálogo de películas en mercados internacionales
y se puede encontrar en los principales festivales. En estrecha colaboración
con los productores y los institutos nacionales de cine, Deckert Distribution
crea una estrategia de festivales internacionales para sus películas con el fin
de darles la mejor exposición internacional posible.
O Auto Das Ánimas podrá
verse durante el festival en una primera proyección el lunes 24 de abril, a la
que también asistirá su director, Pablo Lago Dantas, y en una segunda
proyección el jueves 27 de abril.
La película podrá verse
durante el festival en un primer pase el próximo lunes 24 de abril, que contará
además con la presencia de su director, Pablo Lago Dantas, y en un segundo pase
el jueves 27 de abril.
SELECCIONES
Y FESTIVALES
O Auto Das Ánimas fue
el Proyecto ganador del Mentoring Projects en el festival L´Alternativa 2019,
premio Primer Test en el REC Film Festival 2020 de Tarragona y premio a mejor
largometraje en el WIP del Festival de Málaga 2020. Asimismo, fue seleccionado
en el WIP del Festival Internacional de Cine de Tesalónica, en el WIP
(Push-Play) del Festival Internacional de Cine de Gijón 2020 y en la Incubadora
del Dok 2021.
COMENTARIOS
DEL DIRECTOR
Pablo Lago Dantas dice
que las imágenes son su lenguaje. “Mi familia no habla demasiado, tal vez por
eso no se me dan bien las palabras”. El realizador gallego lleva
trabajando como director de fotografía durante 20 años y ahora, esta
experiencia le permite mirar sus raíces desde otro punto de vista.
“Desde niño, me
resultaba muy difícil comunicarme con mi propia familia. Vivimos en mundos
diferentes. Sin embargo, la forma en que mi abuela ve el mundo forma parte de
mi identidad. Al haber estado lejos de mi ciudad natal, en Galicia, durante
mucho tiempo, sentí la necesidad de volver a conectar con mi familia. Y que el
cine podría ser la herramienta adecuada para ayudarme a comprender el mundo de
mi infancia”.
Sobre la historia de la
película, Pablo Lago cuenta que cada otoño los aguardientos se instalan en casa
de su abuela para hacer aguardiente, que es una especie de brandy casero. Para
el director, el ritual de hacer aguardiente le abre la puerta a un mundo
diferente, “entre la tierra de los vivos y la tierra de los espíritus”.
Con O Auto Das Ánimas
Pablo Lago Dantas quiere invitar al espectador a un viaje personal a través del
tiempo, la memoria y la identidad.
SINOPSIS:
En un pueblo de Galicia, la familia de Pablo vive apegada a sus tradiciones y
creencias. Habiendo vivido en el extranjero durante 20 años, regresa a la casa
de su abuela para la temporada tradicional de elaboración del brandy y pinta un
retrato cálido y tierno de su familia. Fantasmas del pasado se mezclan con las
brumas de la costa gallega en esta impactante obra cinematográfica.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “UNZUÉ. EL ÚLTIMO EQUIPO DE JUANCAR” se
presentará en el BCN Film Fest y se estrenará en cines el 5 de mayo.
Unzué. El último equipo
de Juancar ("Unzué. L'últim equip del Juancar"), la nueva
película documental dirigida por Xavier Torres, Santi
Padró y Jesús Muñoz, se presentará en el BCN Film Fest este
jueves 27 de abril, tras su paso por el Festival de Málaga. Los tres
directores, miembros de la sección de deportes de TV3, junto al
protagonista, Juan Carlos Unzué, estarán en el Festival para presentar el
documental.
Unzué. El último equipo
de Juancar es un retrato del día a día de Juan Carlos Unzué durante dos
años y medio, desde que en junio de 2020 el exportero y exentrenador del Barça
hizo público su diagnóstico. Unzué se propuso dos cosas: por un lado,
visibilizar la enfermedad, la ELA, y por otra montar un gran evento para
recaudar la mayor cantidad de dinero para dedicarlos a la investigación. En el
documental se hace un exhaustivo seguimiento de todas las reuniones y
conversaciones con dirigentes del FC Barcelona y del Manchester City para
organizar un partido de fútbol, que se jugó en el Camp Nou el pasado 24 de
agosto, con una asistencia de más de 91.000 espectadores y que consiguió una
recaudación récord de 4’3M de euros, destinados a la investigación de la ELA.
En paralelo, Juan Carlos abre literalmente las puertas de su casa, enseñando la
evolución de su degeneración física. Un proyecto que surgió en el departamento
de deportes de Televisión de Catalunya para dar voz a Juan Carlos y a los
afectados por la enfermedad y sus familias.
Unzué. El último equipo
de Juancar es una producción de Televisió de Catalunya,
S.A. y A Contracorriente Films. La película será distribuida en cines
por A Contracorriente Films y las ventas internacionales correrán a
cargo de Televisió de Catalunya. Llegará a las salas de cine el
próximo 5 de mayo.
VÉRTICE
CINE nos informa que “FIREBRAND” y “BLACK FLIES” competirán por la Palma de Oro
en el Festival de Cannes.
FIREBRAND y BLACK
FLIES, dos de los próximos estrenos de Vértice Cine,
competirán por la Palma de Oro en la 76 edición del Festival
de Cannes.
FIREBRAND, la
nueva película de terror psicológico ambientada en la corte Tudor,
dirigida por el brasileño Karim Aïnouz y protagonizada
por Alicia Vikander y Jude Law, será una de las 19
películas que competirán este año en la Sección Oficial de la 76
edición del Festival de Cannes.
El
director Ainouz será el único representante de Latinoamérica
compitiendo por la Palma de Oro contra leyendas como Wes Anderson, Hirokazu
Kore-eda, Wim Wenders, Ken Loach o Todd Haynes.
BLACK
FLIES ha sido una de las sorpresas anunciadas
que completarán la sección oficial de esta edición. El tercer largometraje
de Jean-Stéphane Sauvaire, está protagonizado por el ganador de dos
Oscar Sean Penn y Tye Sheridan, encargados de interpretar a los
dos paramédicos que recorren las turbulentas calles de Nueva York.
Michael Pitt, el mítico
exboxeador Myke Tyson, Katherine Waterston, y la boxeadora
profesional Kila Reis, en su debut cinematográfico, completan el reparto.
FIREBRAND.
ESTRENO EN CINES EN 2023. FECHA TBC
SINOPSIS FIREBRAND
Una historia de terror
psicológico ambientada en la sangrienta corte Tudor del infame rey Enrique VIII
de Inglaterra (Jude Law). Contada desde el punto de vista de la reina Catalina
Parr (Alicia Vikander), la sexta y última esposa de Enrique y la única que
evitó el destierro o la muerte.
SOBRE FIREBRAND
FIREBRAND es
el primer largometraje en inglés del brasileño Karim Aïnouz. Según sus
palabras, la película se presenta como una reinvención de la película de
época y narra los hechos desde el punto de vista de Catalina Parr, reina
consorte de Inglaterra e Irlanda y última esposa de Enrique VIII.
A pesar de ser la
responsable de la reconciliación entre Enrique VIII y sus hijas María e
Isabel, que subirían al trono como María I e Isabel I sucesivamente,
convirtiéndose María en la primera soberana de Inglaterra por derecho
propio, Catalina Parr es un personaje muy poco representado en la
historia de Inglaterra.
El guion de las
hermanas Henrietta y Jessica Ashworth está basado en la
novela histórica Queen's Gambit de Elizabeth Fremantle,
primera entrega de la Trilogía Tudor, en la que, a través de los
ojos de Catalina y su joven doncella, nos cuenta la historia de dos mujeres muy
diferentes y sus vivencias en una época aterradora y turbulenta.
BLACK
FLIES. ESTRENO EN CINES EN 2023 - FECHA TBC. SINOPSIS BLACK FLIES
Ollie Cross (Tye
Sheridan) es un joven paramédico que, mientras prepara el examen de acceso a la
Facultad de Medicina, recorre con Gene Rutovsky en ambulancia las calles de
Nueva York. Rutovsky (Sean Penn), curtido en mil batallas y uno de los
paramédicos más veteranos de la ciudad, será su compañero y mentor. De él
aprenderá todo lo necesario para tratar a los pacientes y sobrevivir a su caos
diario.
SOBRE BLACK
FLIES
El realizador
Jean-Stéphane Sauvaire causó sensación como director de varios cortos relacionados
con la violencia juvenil.
Ben Mac Brown y Ryan
King firman el guion que está basado en la novela homónima de Shannon Burke de
2008.
Mike Tyson
interpretando aquí al oficial superior de los paramédicos, desempeñando
un rol con una gran carga dramática y mayor protagonismo del que suele ser
habitual en sus cameos y apariciones.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que “H” de Carlos Pardo Ros, tendrá su première
asiática en el Festival Internacional de Jeonju, antes de su estreno en los
cines españoles.
H, el primer
largometraje de Carlos Pardo Ros, compite en la Sección Oficial
Internacional de la 24ª edición del prestigioso Festival de Jeonju, un
certamen que ejerce de escaparate en Asia de las vanguardias del cine
contemporáneo.
H se presentará en
la ciudad surcoreana mañana, dentro de un apartado foráneo en el que tienen
cabida las últimas tendencias del panorama autoral. El paso del debut en la
dirección de Pardo Ros por Jeonju supone su última escala antes de su estreno en
los cines españoles, fijado para el 23 junio, con Vitrine Films como
distribuidora.
H parte de un
hecho real, la cogida mortal que sufrió un corredor durante los sanfermines de
1969 que, contra lo que manda la tradición, acudió al encierro vestido de azul.
Una cornada le atravesó el corazón matándolo al instante. Nadie sabía quién era
aquel hombre que en sus bolsillos llevaba un llavero con la letra H. Tras
muchas horas en la morgue, fue identificado. H era el tío de Carlos Pardo
Ros.
Tomando como referencia
el caso de su tío y todo el misterio que lo rodeó, Carlos Pardo Ros reunió
a cuatro amigos suyos para ponerles a deambular por las calles de Pamplona en
esas horas inciertas que conectan la noche con el amanecer en las que
desapareció el rastro de H en plenos sanfermines. Vestidos de azul, como
H, se convirtieron en sus fantasmas durante los diez días que duran las
fiestas.
H es una
producción de DVEIN Films. Está protagonizada por Itsaso Arana, Pedro
Ladroga, Julio Carlos Ramos Zapata y Leonard Plattner. Cuenta
con el guion de Carlos Pardo Ros y Pablo Gisbert y el montaje
de María Antón Cabot.
SINOPSIS: Pamplona, 12 de
julio de 1969. Es el quinto día de fiestas en honor a San Fermín, patrón de la
ciudad. Como cada año, un millón de personas alarga la noche para ver el
encierro al amanecer. Todos visten de blanco.
Los corredores esperan
ansiosos a que se abra el corral donde está la manada de toros. A las 7 de la
mañana explota el cohete que da inicio al encierro. Se abren las puertas y seis
toros bravos salen disparados. Cientos de personas corren por las calles
cuando, de repente, un toro se separa del grupo. En su recorrido, embiste a un
hombre y lo lanza por los aires. El hombre muere al instante de una cornada en
el corazón.
Nadie sabe quién es. La
policía no encuentra su documentación, solo un llavero con la letra H en uno de
sus bolsillos. Llama la atención que, aunque durante esos días todo el mundo
viste de blanco, él lo hace de azul. Por la morgue del hospital pasan más de
500 personas para intentar identificarle. Todo esfuerzo es inútil, hasta que
una enfermera que entra al turno de la tarde lo reconoce. Entre lágrimas cuenta
que había estado bailando con él la noche anterior. H era mi tío.
NUEVE
CARTAS informa que “TREGUA(S) de Mario Hernández con Salva Reina y Bruna Cusi,
competirá en la Sección Oficial del Festival de Cine de Alicante.
Tras su estreno mundial
en Sección Oficial de la 26.ª edición del Festival de Málaga
y triunfar con cinco premios Astarté (Mejor Largometraje de
Ficción, Actor Protagonista, Actriz Protagonista,
Dirección, Dirección de Fotografía) en la 6.ª edición del Festival
de Ibiza IBICINE, el primer largometraje escrito y dirigido por Mario
Hernández, “Tregua(s)”, competirá en la Sección Oficial del 20º
aniversario del Festival Internacional de Cine de Alicante, que se
celebrará entre el 5 y el 9 de junio. La película se presentará en Alicante el martes
6 de junio, en un pase que tendrá lugar a las 20.45 en los Kinépolis
“Tregua(s)” optará
en Alicante a la Tesela de Oro a la Mejor Película (dotado con 3.000
euros), Tesela de Plata al Mejor Director, Tesela de Plata a la Mejor
Actriz, Tesela de Plata al Mejor Actor, Tesela de Plata al Mejor Guion, Tesela
de Plata al Mejor Fotografía, Premio del Jurado de la Crítica Sergio Balseyro a
la Mejor Película, y Premio del Público.
FILMAX
nos informa que “LAS BUENAS COMPAÑÍAS” gana el premio del público en el
Festival de Derechos Humanos de San Sebastián.
“LAS BUENAS COMPAÑÍAS” de Sílvia
Munt, ha sido reconocida con el premio del público en el Festival de
Derechos Humanos que se clausura hoy en San Sebastián.
La película, que
también ha sido recientemente galardonada con el Premio del Jurado
joven a la mejor película del Festival de cine de Málaga, llegará
a las salas de cine el próximo 5 de mayo de la mano de Filmax.
La película está
protagonizada por Alicia Falcó, Itziar Ituño y Elena
Tarrats. La película, inspirada en hechos reales, narra la historia de un
grupo de mujeres de Rentería (Gipuzkoa) que en la década de los 70-80 se
dedicaron a luchar por los derechos de la mujer y traspasarlas a Francia para
darles un aborto digno. Una historia de sororidad entre mujeres, en la que
también intervienen la ganadora del Goya a mejor actriz revelación María
Cerezuela, Ainhoa Santamaría o Itziar Aizpuru, entre otras.
“Las buenas compañías” es
una producción hispanofrancesa entre Irusoin, Oberon Media y En la
frontera película AIE, en coproducción con Manny Films y La
Fidèle Production. Cuenta con la financiación del ICAA, ICEC y el Gobierno
Vasco, y la participación de RTVE, EITB y TV3. Filmax se
encarga de la distribución nacional y las ventas internacionales, que la
estrenará en cines de España el próximo 5 de mayo.
Sinopsis:
Verano de 1977. Bea tiene 16 años y se suma a los aires de cambio que recorren
el país; colabora con un grupo de mujeres para visibilizar la causa feminista y
lograr la aprobación del derecho al aborto. La rebeldía que siente en la sangre
se mezclará con un sentimiento inesperado que trastocará su mundo interior. A
lo largo de estos meses, Bea entablará una amistad muy especial con Miren, una
chica algo mayor que ella y de buena familia. Su compromiso político
y su relación con Miren convertirán ese verano en una etapa que marcará un
antes y un después en su vida.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que “INSEPARABLES”, tendrá su Première Mundial
en la Sección Oficial a competición del Festival Annecy.
INSEPARABLES ("The
Inseparables"), la nueva película de animación producida por nWave Studios, Octopolis y A
Contracorriente Films, tendrá su première mundial en junio en el más
prestigioso evento de animación, el Festival de Cine de Annecy de
Francia.
El director Jérémie
Degruson asistirá al festival para presentar al público su nuevo trabajo y
al nuevo dúo de personajes originales y sus desventuras: un títere de Don
Quijote fugitivo con una imaginación ilimitada, y DJ Doggy Dog, un peluche
abandonado que necesita un amigo, cuyos caminos se cruzarán en el Central Park
y se unirán contra viento y marea para una épica aventura de amistad en la
ciudad de Nueva York.
Con “Inseparables”,
los estudios nWave vuelve a Annecy tres años después de que el festival
organizara una proyección de "La familia Bigfoot". Matthieu
Zeller, CEO de nWave comenta: "No podríamos soñar con una mejor
plataforma de lanzamiento para INSEPARABLES que Annecy, un festival de alto
nivel que fomenta la misma diversidad y vitalidad de animación que nosotros
proponemos en nWave. Se siente como el lugar perfecto para compartir con el
público este imaginativo, ambicioso y audaz proyecto, que sentimos refleja
nuestras raíces europeas y nuestra capacidad de contar historias
universales".
Por su parte, Degruson afirma: “No
puedo esperar a volver al festival y presentar nuestra nueva película a
multitudes de amantes de la animación de todo el mundo, unidos por una misma
pasión por la animación de calidad y por la creatividad, que es el alma de
Annecy y el alma de mi trabajo como director“.
“Inseparables” se
basa en una historia original de Joel Cohen y Alec Sokolow,
responsables de "Toy Story" y ganadores de los Premios de
la Academia, y un guion de Bob Barlen y Cal Brunker. La película
está coproducida por Octopolis en Francia.
Este año, el Festival
de Cine de Annecy tendrá lugar del 11 al 17 de junio.
INSEPARABLES llegará
a los cines de todo el mundo en 2024.
