MADAVENUE
PR. COMMUNICATIONS y SELECTA VISION nos informan que “ONE PIECE FILM RED” de
Gorō Taniguchi, llegará a nuestras salas este otoño.
Este otoño llega a los
cines “ONE PIECE FILM RED” de la mano de SelectaVisión. Después del
lanzamiento del episodio número 1000 de la serie de anime, llega la nueva
película del manga más vendido en la historia. Se trata de la 15ª
película de One Piece producida por Toei Animation y basada en
el manga del mismo nombre escrito e ilustrado por Eiichiro Oda.
Gorō
Taniguchi dirige esta nueva entrega tras haber trabajado en proyectos como
Code Geass, donde recientemente ocupó la posición de director y artista del
storyboard de Code Geass: La resurrección de Lelouch. Además, Taniguchi no es
extraño al universo de Eiichiro Oda puesto que trabajó en el primer OVA creado
sobre One Piece: ¡Te derrotaré! Pirata Ganzack.
“One Piece Film Red” se
desmarca de las anteriores películas de la saga para centrarse en
el misterioso personaje de Shanks y su hija: Uta. Es la ocasión ideal
para ahondar más en su figura dentro de la historia y descubrir sus
orígenes.
La versión doblada
tanto al castellano como al catalán contará con las voces originales de la
serie.
SINOPSIS:
Uta,
la cantante número uno del mundo, se dispone a dar su primer concierto en
directo frente a un público formado por piratas, marines y toda clase de fans.
Uta está considerada la
cantante más querida de todo el mundo. A pesar de que siempre ha ocultado su
identidad, se dice que su voz al cantar es tan maravillosa que parece proceder
de “otra dimensión”. Ahora, se celebrará un concierto en directo en el que
aparecerá en persona por primera vez frente al público. La tan esperada voz que
todo el mundo quiere oír se dispone a resonar mientras multitud de coloridos
piratas, marines que no le quitan el ojo de encima, los Piratas de Sombreros de
Paja de Luffy, quien se siente atraído por la voz de Uta sin saber nada, y toda
clase de fans de Uta llenan el lugar. La historia arranca con la impactante
revelación de que Uta es la hija de Shanks.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que tras el éxito de “Ainbo” Flins & Pinículas
estrenará en cines la película francesa más taquillera del 2021, “LOS
BUSCAMUNDOS”, el 23 de septiembre.
Tras la
flamante respuesta obtenida con “AINBO, LA GUERRERA DEL
AMAZONAS”, Flins & Pinículas estrenará en cines otra ambiciosa
propuesta de animación, que se ha convertido en la película
francesa más taquillera del 2021 en todo el mundo: LOS BUSCAMUNDOS.
El film ha
obtenido El Trofeo Unifrance, que premia a la película francesa y en
francés que ha obtenido el mayor número de espectadores en los cines en el
extranjero durante el año 2021. Después de Retrato de una mujer en
llamas, de Céline Sciamma, ese reconocimiento ha sido otorgado a esta
ópera prima, dirigida por Samuel Tourneux.
“Los Buscamundos” ha
logrado más de 900.000 espectadores y ha conseguido más de
4,2 millones de euros, en más de cuarenta territorios.
SINOPSIS:
Passepartout, un tití aficionado a los libros se embarca en una aventura
salvaje para viajar alrededor del mundo después de aceptar una
apuesta. De los desiertos ardientes a las junglas misteriosas, entre
princesas intrépidas y grillos que adoran al volcán, Passepartout va a
descubrir hasta qué punto el mundo es grande, maravilloso y alocado.
Su
director, Samuel Torneaux, que fue nominado al Premio Oscar con
su cortometraje Même les pigeons vont au paradis, se atreve en esta
ocasión con una de las novelas universales de las letras francesas: “La vuelta
al mundo en 80 días” de Julio Verne.
Esta novedosa y
refrescante versión del clásico literario, tuvo un proceso de
producción complejo con más de 17.000 diseños realizados para el
storyboard (de los que se utilizaron 9.300 en la versión final), reproduciendo
fielmente majestuosos paisajes reales, vegetación exótica y procelosos
océanos.
“Los Buscamundos” es
un sofisticado y vibrante largometraje de animación en cuya
producción se implicaron empresas francesas y belgas, que cuenta con
el prestigioso sello de Studio Canal.
DEAPLANETA
nos informa que “TRES MIL AÑOS ESPERÁNDOTE” de George Miller, se estrenará en
salas el 2 de septiembre.
Tres mil años
esperándote tendrá su estreno exclusivo en cines el próximo 2 de
septiembre de 2022. La película se presentó en la Sección Oficial (fuera de
concurso) de la 75ª edición del Festival de Cannes.
La nueva película del
aclamado director George Miller (Mad Max: Furia en la carretera) está
protagonizada por Idris Elba (Molly's Game) y Tilda
Swinton (Ganadora del Oscarc por su papel en Michael Clayton) y
nos presenta una historia repleta de fantasía, aventuras y romance.
Sinopsis:
La
Dra. en literatura Alithea Binnie (Tilda Swinton) parece estar feliz con su
vida aunque se enfrenta al mundo con cierto escepticismo. De repente, se
encuentra con un genio (Idris Elba) que ofrece concederle tres deseos a cambio
de su libertad.
En un principio,
Alithea se niega a aceptar la oferta ya que sabe que todos los cuentos sobre
conceder deseos acaban mal. El genio defiende su posición contándole diversas
historias fantásticas de su pasado. Finalmente, ella se deja persuadir y pedirá
un deseo que les sorprenderá a ambos.
Para Dough
Mitchell, productor de la mayoría de las películas de George Miller: “Tres
mil años esperándote es una película excepcionalmente original. Tiene elementos
de acción, aventura, epopeya histórica... En esencia, explora lo que es real y
lo que es fantasía. Y, sobre todo, es una película sobre el misterio del amor.”
El equipo técnico que
ha trabajado en Tres mil años esperándote es un habitual en la
filmografía de Miller. Desde los oscarizados John Seale
(Director de fotografía), Margaret Sixel (Montadora) y Lisa
Thompson (Diseñadora de producción) hasta el reputado compositor Tom
Holkenborg, responsable de la banda sonora de Mad Max: Furia en la
carretera y que aquí presenta una de sus composiciones más bellas hasta la
fecha.
Tras maravillar a
crítica y público con Mad Max: Furia en la carretera en 2015,
ganadora de 6 Premios Oscar® y protagonizada por Tom Hardy y Charlize
Theron, George Miller nos presenta su esperado nuevo
proyecto: la fantástica Tres mil años esperándote, que tuvo su
premiere mundial en el pasado Festival de Cannes.
VÉRTICE
CINE nos informa que “LA FORJA DE UN CAMPEÓN” de Daniel Graham llegará a los
cines en noviembre. Una película biográfica sobre los orígenes del boxeo.
LA
FORJA DE UN CAMPEÓN, está escrita, protagonizada y
coproducida por Matt Hookings y Ray Winstone, mientras que Daniel
Graham, dirige el filme que explora la apasionante vida de Jem Belcher, quien a
los 19 años se convirtió en el campeón mundial más joven de la historia. Completan el reparto: Russell Crowe, Marton
Csokas, Jodhi May, Steven Berkoff
y Julian Glover.
SINOPSIS:
A
principios del siglo XIX, cuando el boxeo era el deporte de los reyes, Jem
Belcher (Matt Hookings), un joven y talentoso boxeador, luchó hasta convertirse
en campeón absoluto de Inglaterra. Esta es la verdadera historia, no contada
hasta ahora, del nacimiento del boxeo.
SOBRE
LA PELÍCULA
Jem Belcher, fascinante
figura en la historia del deporte, fue un brillante boxeador en la Inglaterra
georgiana de principios del siglo XIX. El joven púgil provenía de una larga
dinastía de boxeadores a la que supo defender sobre el ring pese a su aparente
timidez en público. Su vida, una apasionante epopeya de boxeo arraigada dentro
en un drama familiar, queda perfectamente retratada en “La Forja de un Campeón”
El director, Daniel
Graham, reconoce haberse interesado en esta historia gracias a un retrato de
Belcher de 1800. En él reconoció los rasgos típicos de un personaje, con un
aire byroniano, apuesto, brillante y autodestructivo, incapaz de
afrontar la fama y el éxito repentino, que tanto le atraen como cineasta.
Graham quiso dotar a la
película de un lenguaje visual, que combinaba la complicada situación de su
atormentado protagonista con el avance imparable de la historia. Esa estética
estaba arraigada en títulos como Barry Lyndon o La puerta del
cielo, pero era algo totalmente novedoso dentro del género del boxeo.
LA
FORJA DE UN CAMPEÓN llegará a los cines españoles el
próximo mes de noviembre (TBC) de la mano de Vértice
360.
ZENIT
COMUNICACIÓN nos informa que la adaptación cinematográfica de la novela de
Arturo Pérez-Reverte “LA PIEL DEL TAMBOR” llegará a los cines el 21 de octubre.
La adaptación
cinematográfica de la novela de Arturo Pérez Reverte, La piel del
tambor, llegará a los cines el 21 de octubre. La cinta combina misterio,
thriller y amor en una historia acerca de la fe, de cuál es su significado,
cómo se pone a prueba, se pierde y se renueva. Ciudad del Vaticano o la Plaza
de España de Sevilla son algunos de los icónicos lugares donde se ha ambientado
esta ambiciosa coproducción entre España, Colombia e Italia.
Richard
Armitage da vida a Quart, su protagonista. Armitage ha logrado el respaldo
de crítica y público gracias a sus papeles en series como Robin
Hood o Strike Back, así como en la trilogía de Peter Jackson basada
en la novela El hobbit de J. R. R. Tolkien.
Junto al británico, la
actriz Amaia Salamanca, encarna a Macarena Bruner. La madrileña es uno de
los rostros más populares del cine y la televisión en España gracias a sus
trabajos en Sin tetas no hay paraíso, Gran Hotel, Velvet o Fuga
de Cerebros, además acaba de estrenar Por los pelos, la última cinta de
Nacho G. Velilla. La madre de Salamanca en la ficción es la actriz
irlandesa Fionnula Flanagan, reconocida por sus papeles en teatro,
televisión y en cine.
El resto del elenco
principal está compuesto igualmente por prestigiosos intérpretes de proyección
internacional como Paul Guilfoyle, Rodolfo Sancho, Paul Freeman, Víctor
Mallarino, Carlos Cuevas o la dos veces nominada al Premio
Goya, Alicia Borrachero, curtida en cine, televisión y teatro, Unax
Ugalde, Féodor Atikine, Franco Nero o Jorge Sanz.
Tras las cámaras, el
largometraje cuenta con el cineasta colombiano Sergio Dow. Productor y
director de más de un centenar de trabajos, Dow se ha adentrado con éxito en
todo tipo de géneros: documental, comedia, drama o acción. Su obra El día
que me quieras (1986) obtuvo una gran acogida, alzándose con reconocimientos
tan destacados como el Premio Casa de las Américas del Festival de La Habana o
el Gold Hugo a mejor película del Festival Internacional de Chicago, además de
múltiples selecciones en certámenes de primer nivel como Sundance, Rio de
Janeiro o Miami.
En el equipo técnico
destacan las aportaciones de Aitor Mantxola (Bajo la piel de lobo, El fotógrafo
de Mauthausen) como director de fotografía y del ganador del tres Premios Goya
Roque Baños,en calidad de compositor de la banda sonora.
La piel del tambor
supone además el regreso de la obra de Pérez-Reverte a la gran pantalla, tras
otros éxitos como La reina del sur, El maestro de esgrima, La carta
esférica, Territorio comanche y sobre todo Alatriste, que batió
récords de taquilla.
SINOPSIS: Ciudad del
Vaticano, 1995. Un hacker informático irrumpe en el ordenador personal del Papa
dejándole un mensaje en el que asegura que la Iglesia de Nuestra Señora de las
Lágrimas mata para defenderse. Intrigado, el Santo Padre ordena que se
investigue el asunto. Monseñor Spada asignará la misión a su mejor agente, el
sacerdote Quart, poseedor de una larga experiencia en los asuntos oscuros de la
Santa Sede. Entre tanto, en Sevilla, la aristócrata Macarena Bruner, una
hermosa divorciada que es dueña de los derechos sobre el terreno donde se alza
Nuestra Señora de las Lágrimas, escandaliza a la ciudad con sus amores
inapropiados con un bailaor flamenco, mientras coquetea por Sevilla y hace
parte principal de un grupo que se resiste a dejar demoler la Iglesia.
“La
piel del tambor” es una producción de Piel del tambor AIE (Enrique Cerezo
PC), Fundación Enic Producciones y Augusto Color SRL , que cuenta con el apoyo
del ICAA - Ministerio de Cultura y Deporte y la participación de RTVE y Amazon
Prime Video.
La distribuidora
F&P Media estrenará La piel del tambor el 21 de octubre.
SONY
PICTURES nos informa que “SPIDER-MAN: NO WAY HOME”, vuelve a los cines con más
diversión
“SPIDER-MAN: No Way
Home” vuelve a los cines con una nueva versión extendida, que incluirá
escenas inéditas de la película que harán disfrutar aún más a los fans y al
público. El reestreno de esta nueva entrega de nuestro superhéroe más querido
tendrá lugar exclusivamente en cines el próximo 23 de septiembre.
“SPIDER-MAN: No Way
Home”, que se convirtió en la película más taquillera de 2021, está dirigida
por Jon Watts (Spider-Man: Homecoming, Spider-Man: Lejos de
casa), y cuenta con Tom Holland en el papel de hombre araña,
acompañado de Tobey Maguire y Andrew Garfield. Completan el reparto Zendaya, Benedict
Cumberbatch, Jon Favreau, Jacob Batalon y Marisa Tomei.
Sinopsis:
Por primera vez en la historia cinematográfica de Spider-Man, nuestro héroe,
vecino y amigo es desenmascarado y por tanto, ya no es capaz de separar su vida
normal de los enormes riesgos que conlleva ser un Súper Héroe. Cuando pide
ayuda a Doctor Strange, los riesgos pasan a ser aún más peligrosos, obligándole
a descubrir lo que realmente significa ser Spider-Man.
AVALON
y FILMIN nos informan que “BROKER”, de
Hirokazu Kore-eda, se estrenará en cines el 21 de diciembre.
BROKER, la última
película de Hirokazu Kore-eda, llegará a los cines el 21 de
diciembre de la mano de Avalon y Filmin. Tras su paso por el Festival
de Cannes, donde el protagonista del filme, Song Kang-ho (Parásitos) consiguió
el premio al mejor actor, la película participará en la sección Perlas de
la 70 edición del Festival de San Sebastián.
Rodada en Corea
del Sur - es la segunda vez que Kore-eda rueda fuera de Japón -
Broker parte del fenómeno de los baby boxes, unas cajas destinadas al
abandono de bebés que existen en Corea del Sur desde 2010. Desde este punto de
partida, Kore-eda nos cuenta una historia de abandono y de familias
atípicas con la que compitió por sexta vez en la Sección Oficial del
Festival de Cannes.
Sinopsis: Una noche lluviosa una joven abandona a su
bebé a las puertas de una iglesia. El recién nacido es recogido por dos hombres
que se dedican a robar bebés abandonados para
venderlos padres dispuestos a pagar una tarifa. Cuando la joven
regresa a la iglesia, arrepentida, descubre el negocio ilegal de ambos hombres
y decide unirse a ellos para encontrar a los padres adoptivos más adecuados. En
este inusual viaje por carretera, el destino de los que se crucen en la vida
del niño cambiará radicalmente.
Hirokazu
Kore-eda
Habitual de los
principales festivales internacionales, Hirokazu Kore-eda, ganó la Palma de Oro
en el Festival de Cannes con Un asunto de familia, en 2018.
Previamente, en 2013, consiguió el Gran Premio del Jurado por De tal
padre, tal hijo, que también ganó el premio del público en la Sección
Perlas del Festival de San Sebastián. Con Broker, Kore-eda compitió por
sexta vez en el Festival de Cannes, consiguiendo para el actor
protagonista, Song Kang-ho, el premio a la mejor interpretación masculina,
premio que también consiguió en 2004 Yüya Yanina por el filme de
Kore-eda, Nadie Sabe.
BTEAM
PICTURES nos informa que ha finalizado el rodaje de “LOS PEQUEÑOS AMORES” de
Celia Rico.
El pasado fin de
semana Celia Rico finalizó el rodaje de su segundo largometraje, LOS
PEQUEÑOS AMORES, protagonizada por María Vázquez en el papel de
Teresa y Adriana Ozores, en el papel de Ani; a las que
acompaña Aimar Vega en el papel de Jonás.
Sobre el rodaje, en
palabras de Celia Rico “Escribir un guion suele ser un proceso solitario e
íntimo, pero rodar ese mismo guion se convierte en algo colectivo, en un
trabajo compartido. Gracias a este equipo, tanto técnico como artístico, he
tenido la oportunidad de convertir en película aquello que un día imaginé.
Así que ahora, al llegar al final del rodaje, me siento feliz por haber
podido rodar una segunda película rodeada del mejor equipo y con un reparto
maravilloso. María Vázquez, Adriana Ozores y Aimar Vega han trabajado con mucho
amor, delicadeza y hondura, así que estoy infinitamente agradecida por la
confianza que todos han depositado en mí”.
Rodada en diferentes
localizaciones de Begues, L’Ametlla de Merola, Sant Cugat de Sesgarrigues,
Olesa de Bonesvalls, La Granada del Penedès, Navarcles, Barcelona y
Madrid, LOS PEQUEÑOS AMORES explora el contradictorio vínculo de
admiración y reproche entre dos mujeres de generaciones muy distintas. Un
vínculo que define y atraviesa la agridulce experiencia del amor y la soledad
hoy en día.
Sinopsis:
Teresa (María Vázquez), de 42 años, cambia sus planes de vacaciones para pasar
el verano con Ani, su madre (Adriana Ozores). Convivir día y noche después de
tantos años no le resulta fácil a ninguna de las dos. Acostumbradas a vivir
solas, les cuesta ponerse de acuerdo hasta en las pequeñas cosas del día a
día.
Sin embargo, la
obligada convivencia traerá también momentos reveladores para ambas.
LOS PEQUEÑOS
AMORES es una producción de ARCADIA MOTION PICTURES (“Viaje al cuarto
de una madre”), VIRACOCHA FILMS AIE en coproducción con la
francesa NOODLES PRODUCTION (“Un año, una noche”). Cuenta con la
participación de RTVE, TVC - Televisó de Catalunya y FILMIN, la
financiación del ICAA, ICEC y el apoyo de CNC y MEDIA.
AVALON
nos informa que ha arrancado el rodaje de “Creatura” de Elena Martín.
Arrancó el rodaje
de Creatura, la nueva película de Elena Martín, que se rodará en
distintas localizaciones de Sant Vicenç de Montalt, L’Escala,
Blanes, Barcelona y Sitges hasta la última semana de septiembre.
A Elena Martín la
conocimos frente a la cámara en Las amigas de Ágata, para
después pasar detrás de la misma en la premiada Júlia Ist. Ambas
fueron ya distribuidas por Avalon. Desde entonces, además de continuar su
carrera como actriz, ha participado como guionista en la serie Veneno
(Atresmedia) y como directora en las series Vida Perfecta (Movistar+)
y En Casa (HBO Max). Ahora afronta el rodaje de su segundo
largometraje como directora.
El guion de la
película, rodada en catalán, está escrito a cuatro manos entre Elena
Martín y la también guionista y directora Clara Roquet.
Creatura es una
producción de Vilaüt Films, Avalon P.C., Elastica Films y Lastor Media,
en coproducción con TV3, con la participación de Filmin y el
apoyo de ICAA, ICEC y Creative Media Europe. Además, cabe destacar el
paso del proyecto por Ikusmira Berriak, laboratorio de desarrollo del
Festival de Cine de San Sebástian.
La película está
protagonizada por la propia Elena Martín, Clàudia Dalmau y Mila
Borràs, todas ellas en el papel de Mila, a los 35, 15 y 5 años,
respectivamente. Además, el cast se completa con Oriol Pla, Alex
Brendemühl, Clara Segura, Marc Cartanyà, Carla
Linares y Teresa Vallicrosa.
Como productores encontramos
a Ariadna Dot, María Zamora, Stefan Schmitz, Tono Folguera y Marta
Cruañas. En el apartado técnico podemos destacar a Alana Mejía
González (Directora de Fotografía), Ariadna Ribas (Montadora), Sylvia Steinbrecht
(Directora de Arte), Miguel Gago (Ayudante de Dirección), Vera Moles (Jefa
de Vestuario), Danae Gatell (Jefa de Maquillaje), Alex Salvat (Jefa de
Peluquería), Leo Dolgan (Jefe de Sonido) o Andrés Mellinas (Director de
Producción).
El estreno
de Creatura está previsto para el año 2023 de la mano
de Avalon D.A. Más información y materiales aquí.
Sinopsis:
Mila y su pareja se mudan juntos a un pueblo de la Costa Brava. Tras una
primera discusión Mila empieza a advertir que la pérdida de su deseo proviene
de un lugar profundo y lejano pero propio. Sola en su casa familiar de veraneo,
Mila revive algunas de las experiencias de su infancia y adolescencia;
recuerdos que la ayudarán a entender el origen de su bloqueo para así poder ser
capaz de reconciliarse con su propio cuerpo y tener una relación más honesta
con quienes más ama.
A
CONTRACORRIENTE FILMS nos informa del cambio de fecha de “UNA HISTORIA DE AMOR
ITALIANA” en cines el 2 de septiembre.
UNA HISTORIA DE AMOR
ITALIANA (“Supereroi”), es la nueva película de Paolo Genovese,
director del uno de los grandes éxitos del cine italiano de los últimos
años, “Perfectos desconocidos”. El film llegará a los cines el
próximo 2 de septiembre.
La película, escrita
por el propio Paolo Genovese junto a Rolando Ravello y Paolo
Costella, está protagonizada por Jasmine Trinca y Alessandro Borghi, junto
a Greta Scarano, Vinicio Marchioni, Linda Caridi y Elena
Sofia Ricci.
Sinopsis:
Anna es una dibujante de personalidad impulsiva e inconformista, y Marco, un
profesor de física convencido de que todo se rige por una especie de fórmula.
Juntos sin ninguna razón aparente, harán todo lo posible para amarse el uno al
otro toda la vida.
DIAMOND
FILMS nos informa que se retrasas el estreno de “LA HUÉRFANA: PRIMER ASESINATO”
Diamond Films nos
informa que se retrasa, sin fecha nueva definida, el estreno de “LA
HUÉRFANA: PRIMER ASESINATO”, precuela del filme de terror de 2009 “LA HUÉRFANA”.
La película está
dirigida por William Brent Bell y protagonizada por Julia Stiles
e Isabelle Fuhrman, que repite en el papel de Esther.
“LA HUÉRFANA” narraba
la historia de una pareja que, tras perder a su bebé, adoptan a una niña de 9
años que no es tan inocente como dice ser. La película fue dirigida por Jaume
Collet-Serra y protagonizada por Vera Farmiga, Isabelle Fuhrman y Peter
Sarsgaard.
Sinopsis:
Lena (Isabelle Fuhrman) consigue escapar del psiquiátrico ruso en el que está
recluida y viaja a EE. UU. haciéndose pasar por la hija desaparecida de una
familia adinerada. Pero su nueva vida como Esther no será como ella esperaba, y
se enfrentará a una madre que protegerá a su familia a cualquier precio.
