DEADPOOL Y LOBEZNO: CRÍTICA DE CINE

 

Deadpool y Lobezno, está dirigida por Shawn Levy compartiendo guion con Rhett Reese, Ryan Reynolds, Zeb Wells y Paul Wernick.

Vemos como Deadpool (Ryan Reynolds), se encuentra en un paraje nevado desenterrando a Lobezno (Hugh Jackman) y manteniendo su primera batalla sangrienta con un grupo de soldados. Se dirige al público para explicarle como ha llegado a esa situación.

La  Time Variance Authority (TVA) se puso en contacto con él para que les ayudase a solucionar un grave problema surgido en la línea de tiempo y para dicha misión, Deadpool, buscará a Lobezno para que le apoye. Una misión que cambiará para siempre la historia del Universo Cinematográfico de Marvel (UCM). Como diría Deadpool. “¿Para qué coño sirven las sinopsis, más que para rellenar unas líneas de una crítica, que tal vez a muy pocos  les interese?” Pero yo no soy Deadpool, creo en los lectores y aquí os la dejo.

Hablando del UCM, es importante saber que es la primera vez que este personaje se integra en el mismo, que estamos ante la película número 34 y la tercera del irreverente y sarcástico personaje interpretado por Ryan Reynolds. Las anteriores entregas y bajo el sello de 20th Century Fox fueron “DeadPool” de Tim Miller 2016 y “Deadpool 2” de David Leitch. Este año el relevo lo toma Shawn Levy. Para terminar os diré que ha sido producida por Marvel Studios, 21 Laps Entertainment y Maximum Effort, con distribución de Walt Disney Studios Motion Pictures y que se sitúa como la cuarta entrega de la Fase V. Dicho esto continuamos con la biografía del director, que viene bien conocerla.

El actor, productor y director, Shawn Levy, estudió en la Escuela Secundaria de San Jorge y tras finalizar, ingresó en la Stagedoor Manor Performing Arts Training Center de Nueva York, para proseguir con su formación artística en la Universidad de Yale, obteniendo en el año 1989 el título de especialista en Artes Escénicas. Sus primeros trabajos estuvieron relacionados con la interpretación en filmes como, “Zombie Nightmare” 1986 de Jack Bravman y en numerosas series de televisión. Como director debutó con el cortometraje “Broken Record” 1994, saltando al largometraje con “Destino desconocido” y “Just in Time” 1997, “Gordo mentiroso” 2002,  “Recién casados” y “Doce en casa” 2003, “La Pantera Rosa” y “Noche en el museo” 2006, “Noche en el museo 2” 2009, “Noche loca” 2010,  “Acero puro” 2011, “Los becarios” 2013, “Ahí os quedáis” y “Noche en el museo: el secreto del faraón” en 2014, “Free Guy” 2021, “El proyecto Adam” 2022 y este año nos ofrece “Deadpool y Lobezno” 2024. Ha dirigido telefilmes como “Stray Dog” y “Dear America: Dreams in the Golden Country” ambas en 1999, “Su mejor amigo” 2001, “The Deerings” 2004, “Joint Custody” 2005, “Family Album” 2011 y  “Little Brother” y “Family Trap” 2012. Además ha realizado varios capítulos en numerosas series.

Seguramente muchos os preguntaréis si nuestro adorable Deadpool, al menos para mí, a quien considero uno de mis personajes favoritos capaz de romper siempre la cuarta pared; tras el cambio de productora, sigue manteniendo su descaro, su peculiar verborrea, sus palabras y frases subidas de tono y sus gestos obscenos. Pues sí, ha recibido su merecidísima y esperada clasificación “R” de la que se siente orgulloso, y es que si algo caracteriza a la perfección a este personaje es su autenticidad, naturalidad y el ser políticamente incorrecto. No es el personaje más cachas entre los superhéroes, pero su arrolladora personalidad, cautiva y sin duda, Ryan Reynolds, es el perfecto anfitrión para encarnarlo. Ya que he hablado de Ryan, aprovecho para hacerlo de su compañero Hugh Jackman como Lobezno, este sí que va sobrado de musculatura y aunque el puto amo sea Ryan (perdón por el taco),  Hugh está a la altura con un personaje perseguido por las luces y las sombras del pasado. Dos personalidades dispares que convierten a Deadpool y Lobezno, en la mejor película de la hasta ahora, trilogía y de muchas del universo UCM, en donde los dos protagonistas principales transmiten al espectador la química que se respira entre ellos. Lo repito, toda una gozada verles en acción o discutiendo, lo mismo me da.

El filme nos ofrece una extraordinaria y divertidísima banda sonora de Rob Simonsen con temas sempiternos que cualquier superhéroe, incluyo por supuesto a Deadpool, soñaría tener como acompañamiento en sus películas. Títulos como “Like a Prayer” de Madonna o el inolvidable “You`re The One That I Want” interpretado por John Travolta y  Olivia Newton-John de la película “Grease”. Esta vez no subiré los títulos que forman dicha banda sonora, porque es un auténtico placer y un disfrute ir descubriéndolos a medida que transcurre el metraje.

Composiciones cuyas notas desfilan por esta brillante historia, abrazando y enriqueciendo las coreografías expuestas en las potentes y sangrientas escenas de acción e incluso ver como Deadpool, baila mientras ejecuta a sus enemigos con las catanas y el cuchillín. Todo un espectáculo para el espectador que navega entre las líneas temporales. No me voy a olvidar de un personaje clave y al que desde aquí envío un aplauso especial, me refiero al pequeño Dogpool. Como saquen el peluche, me lo pido para Reyes.

George Richmond, se entrega con una elegante y cuidada fotografía a lo largo del metraje, ofreciendo una selecta gama de color y planos que van componiendo cada escena de manera milimétrica, entre los decorados de interior, exterior y los efectos especiales. Toda la parte visual resulta impactante y gratificante. Nos creemos cuanto vemos. Deadpool y Lobezno alcanza una nueva dimensión visual con un despliegue técnico, insuperable.

Resumiendo, porque no quiero desvelar más, todo en esta película funciona  e incluso lo más descabellado, me convence. Está dirigida con firmeza desde una mente juguetona y caprichosa, que contagia a sus actores y que de otra forma sería imposible deleitarse del gran resultado que ofrece. Cuenta con un sólido guion de Rhett Reese, Ryan Reynolds, Zeb Wells y Paul Wernick, quienes se lo han currado y mucho. Los diálogos son brillantes y las sorpresas constantes. Al ritmo que le confiere el gran montaje de Shane Reid y la dirección, nada que objetar y sí mucho que felicitar, al igual que a todo el equipo de efectos visuales y maquillaje. Yo no sé si estamos ante un nuevo Marvel, con ideas más atrevidas y necesarias para nuestro tiempo, si es así, bienvenido y gracias por espectáculos como este. Una ola refrescante para este verano.

Mi nota es: 9

ESTRENO EN ESPAÑA: 25 de julio.

REPARTO: Ryan Reynolds, Hugh Jackman, Leslie Uggams, Morena Baccarin, Brianna Hildebrand, Emma Corrin, Matthew Macfadyen, Tyler Mane, Shiori Kutsuna, Aaron Stanford, Jennifer Garder, T.J. Miller, Kelly Hu, Tara Strong, Stefan Kapičić, Rob Delaney, Lewis Tan, Karan Soni, Ray Park, Jason Flemyng, Randal Reeder, Dania Ramírez y Rov McElhenney

PRODUCTORA: Marvel Studios// 20^th Century Studios// 21 Laps Entertainment, Donners`Company// Maximum Effort.

DISTRIBUIDORA EN ESPAÑA: Walt Diney Pictures Spain y 20th Century Studios España.

ESTRENOS DE SERIES INTERNACIONALES EN MOVISTAR PLUS+. AGOSTO 2024

Movistar Plus+ propone un viaje alrededor del mundo de la mano de sus series internacionales de agosto. Cinco propuestas basadas en hechos reales. Sin salir de Francia: de la corte parisina llena de intrigas de 'María Antonieta' al "fraude del siglo" pergeñado por estafadores de Belleville en 'Sangre y dinero'. En Inglaterra, de las calles de Liverpool en la segunda temporada del policiaco 'The Responder', inspirado en las memorias de un expolicía, al condado de Lincolnshire donde se desarrollan los diarios de la joven con sobrepeso de 'My Mad Fat Diary'.

Finalmente, regresa al catálogo de Movistar Plus+ 'Men in Kilts', que propone un viaje por Escocia ('Men in Kilts: un roadtrip con Sam y Graham') y Nueva Zelanda ('Men in Kilts: Nueva Zelanda con Sam y Graham') de la mano de Sam Heughan, protagonista de 'Outlander', serie que cumple su décimo aniversario este mes.

'Men in Kilts' T1 y T2. Desde el jueves 1 de agosto en Movistar Plus+.

Regresa al catálogo de Movistar Plus+ la serie documental 'Men in Kilts'. Los dos protagonistas más carismáticos de ‘Outlander’, Sam Heughan (Jamie) y Graham McTavish (Douglas MacKenzie), recorren los lugares y tradiciones del corazón de Escocia (en 'Men in Kilts: un roadtrip con Sam y Graham') y Nueva Zelanda ('Men in Kilts: Nueva Zelanda con Sam y Graham'). Completa bajo demanda desde el jueves 1 de agosto en Movistar Plus+. Además, el viernes 9 de agosto se cumplirán 10 años desde el estreno de 'Outlander', serie que se puede ver al completo solo en Movistar Plus+. El 23 de noviembre se estrenará en la plataforma la segunda parte de la séptima temporada y más adelante, la octava (y última) entrega, actualmente en fase de rodaje en Escocia.

'Sangre y dinero'. Estreno el martes 6 de agosto en Movistar Plus+. 

En 2005, Europa implementa un impuesto sobre el carbono para luchar contra el cambio climático, pero que, para las grandes empresas, se traduce rápidamente como el "derecho a contaminar, si pagas". Dos estafadores de Belville y un joven rico adicto a las finanzas y al póker, se unen para desviar varios miles de millones de euros de estas "cuotas de carbono" de los estados de la Unión Europea a sus bolsillos Con Vincent Lindon, como el policía con un sólido código moral y aire trágico que investiga el caso; Niels Schneider y Olga Kurylenko. De Xavier Giannoli ('Las ilusiones perdidas') y Frederic Planchon. Basada en el libro del periodista Fabrice Arfi, esta es la historia real de la mayor estafa de la historia de Francia ("el fraude del siglo" según los medios galos) cuando un grupo de pequeños delincuentes se hicieron con 5.000 millones de euros en seis meses. 'Sangre y dinero' se estrena en doble episodio el martes 6 de agosto en Movistar Plus+. Cada martes, dos nuevos episodios hasta completar los doce. La temporada estará disponible completa desde el martes 10 de septiembre.

'The Responder' T2. Estreno el miércoles 14 de agosto en Movistar Plus+. 

Seis meses después de los acontecimientos de la primera entrega, Chris (Martin Freeman) intenta reconstruir su vida y sus relaciones, desesperado por evitar la corrupción que casi lo hunde. Intenta ser mejor policía, mejor hombre y, lo que es más importante, mejor padre para su hija Tilly. Todo ello mientras sigue lidiando con el implacable trauma de ser un agente de respuesta nocturna. Chris quiere un trabajo diurno, necesita un trabajo de día. Pero, ¿está dispuesto a arriesgarlo todo para conseguirlo? Junto a Freeman y Adelayo Adedayo, se unen esta temporada al drama policial inspirado en las experiencias del expolicía y escritor Tony Schumacher, Josh Finan, Emily Fairn, Adam Nagaitis, Ian Puleston-Davies y Bernard Hill. 'The Responder' está escrita por Tony Schumacher y producida por Dancing Ledge Productions, parte de Fremantle, originalmente para BBC One. Está dirigida por Jeanette Nordahl, Mounia Akl y Charlotte Regan, y producida por Barrington Robinson con Laurence Bowen, Chris Carey, Toby Bruce (productor ejecutivo de Dancing Ledge Productions) y Rebecca Ferguson para BBC. 'The Responder' T2 se estrena el miércoles 14 de agosto en Movistar Plus+. Cada miércoles, un nuevo episodio hasta completar los cinco. La temporada estará disponible completa desde el miércoles 11 de septiembre.

'María Antonieta'. Estreno el lunes 19 de agosto en Movistar Plus+. 

María Antonieta tiene solo 14 años cuando deja su Austria natal para casarse con el Delfín de Francia. Su cometido: proporcionar un heredero que asegure una alianza entre las dos naciones. Pero las cosas no son fáciles para ella, es solo una extranjera en una corte llena de intrigas y con una particular familia política y además su esposo parece no mostrar ningún interés por ella. La joven María Antonieta debe madurar deprisa en este entorno hostil en el que combatirá a sus enemigos, tratará de buscar aliados y sobrellevará la presión constante de asegurar la continuidad de los Borbón. Sus armas: un carisma natural y un gusto exquisito para la moda que la convertirán no sólo en un icono de su época si no en una mujer adelantada a su tiempo. Creada y escrita por Deborah Davis ('La favorita'), plantea la historia de una joven reina increíblemente moderna y vanguardista, interpretada por la actriz alemana Emilia Schüle ('Ku'damm 56/ 63'). A través de una lente del siglo XXI, esta producción explora el mundo oscuro, manipulador y misógino de Versalles y sumerge al espectador en lo más profundo de la cabeza de María Antonieta, descubriendo quién es a través de su voz interna que a menudo contrasta con las situaciones dramáticas en las que se encuentra. 'María Antonieta' se estrena en doble episodio el lunes 19 de agosto en Movistar Plus+. Cada lunes, un nuevo episodio hasta completar los ocho. La temporada estará disponible completa desde el lunes 30 de septiembre. Ya se ha confirmado una segunda entrega.

'My Mad Fat Diary' (T1-T3, completa). Estreno el viernes 23 de agosto en Movistar Plus+.

Inglaterra 1996. Rae (Sharon Rooney) tiene 16 años y pesa 104 kilos. Después de pasarse cuatro meses en un hospital psiquiátrico, trata de rehacer su vida y reanudar su amistad con su mejor amiga de la infancia Chloe (Jodie Comer). Nadie es consciente de la salud mental de Rae ni de sus serios problemas de autoestima, por lo que intentará ocultárselo a todos mientras trata de impresionar a los amigos de Chloe: Finn (Nico Mirallegro), Izzy (Ciara Baxendale), Archie (Dan Cohen) y Chop (Jordan Murphy). En definitiva, Rae solo quiere tener una vida como la de cualquier adolescente. Estrenada en Reino Unido en 2013, esta producción se ha convertido en una serie de culto basada en la novela del mismo nombre (inspirada en los diarios de Rae Earl) que refleja de forma cercana y natural lo duro que puede ser para una adolescente no estar contenta consigo misma. Junto a Sharon Rooney y una joven Jodie Comer, Claire Rushbrook (nominada al BAFTA por este papel) interpretando a la madre de Rae. A lo largo de sus tres temporadas, esta comedia dramática ofrece una mirada comprensiva de las complicadas mentes de los adolescentes, promoviendo valores como la amistad, el compañerismo y la lealtad, con personajes imperfectos que tratan de superar sus dificultades. Además, reflexiona sobre cuestiones relevantes como la salud mental, los desórdenes alimenticios o el exceso de importancia que se da a la apariencia física. 'My Mad Fat Diary' estará disponible completa bajo demanda desde el viernes 23 de agosto en Movistar Plus+. 

Además…

'La fiebre'. Completa desde el 12 de agosto en Movistar Plus+.

'El joven Sheldon' T7 (final de serie). Completa desde el 15 de agosto en Movistar Plus+.

'Colin de cuentas' T2. Completa desde el 15 de agosto en Movistar Plus+. 

DOCUMENTALES DE ESTRENO EN MOVISTAR PLUS+ AGOSTO 2024

Agosto es un mes repleto de aventuras y grandes descubrimientos: nos sumergimos en los rodajes de las mejores películas de acción con la serie documental 'Action', profundizamos en la vida y la carrera de la legendaria cantante y activista Joan Baez, descubrimos la tragedia del transbordador espacial Columbia, preparamos los Juegos Olímpicos de París con el atleta español Bruno Hortelano, disfrutamos de los conciertos de Glastonbury 2024, recordamos a Talking Heads, recorremos el antiguo Imperio otomano en tren, nos vamos de expedición a Petra con la arqueóloga Laïla Nehmé y conocemos un poco más a las grandes estrellas de Hollywood Steven Spielberg y Sharon Stone. 

'Joan Baez. I Am a Noise'. Estreno el jueves 1 de agosto en Movistar Plus+.

Con 20 años, Joan Baez fue la reina indiscutible de la música folk, una de las primeras personas en reconocer el talento de Bob Dylan y grabar sus canciones, y una activista que usó su fama para luchar por los derechos civiles y la justicia, sobre todo contra la guerra en Vietnam. Esta película documental recorre su vida, mientras sigue a la artista en su gira de 2018/2019, tras de la muerte de sus dos hermanas y sus padres. Baez repasa su arte y activismo, pero también su complicada historia familiar. Al final de una carrera de 60 años, la cantante y activista legendaria echa la vista atrás con honestidad y profundiza en su interior mientras intenta dar sentido a su larga vida, que ha hecho historia, y a las luchas personales que ha mantenido en privado.

'Glastonbury 2024'.Desde el viernes 2 de agosto en Movistar Plus+. Cinco episodios. 

Más de 150 mil personas se reúnen un año más en la Worthy Farm inglesa para una nueva edición del festival más famoso del mundo. Sobre el Pyramid Stage, el legendario escenario principal de Glastonbury, se dieron cita los artistas más destacados del panorama musical como Coldplay, Dua Lipa, Sza o Shania Twain. El festival Glastonbury es uno de los eventos musicales más importantes del año con cientos de actuaciones en directo repletas de momentos mágicos que dan la vuelta al mundo. Uno de los momentos más emotivos fue la aparición del actor Michael J. Fox que se unió a Coldplay en el escenario y tocaron 'Fix You'. El actor de 'Regreso al futuro', que ha sido una gran influencia para Chris Martin, tocó la guitarra en uno de los números musicales más emotivos de la noche.

'Expedición a Petra'. Estreno el lunes 5 de agosto en Movistar Plus+. 

La arqueóloga Laïla Nehmé emprende un viaje con un gran desafío: liderar una expedición en los desiertos de Arabia Saudita y Jordania para trazar la ruta exacta del comercio de incienso. Esta investigación arqueológica única, rodada como una ‘road movie’, revela los secretos de una de las civilizaciones más desconocidas: la de los nabateos, los amos del desierto. ¿Quiénes eran? ¿Cómo lograron crear un reino tan poderoso? ¿Cuál era su religión, su sistema de creencias? Gracias a los últimos hallazgos arqueológicos, en Hegra y Petra (la capital del reino), podemos comprender mejor esta civilización tan misteriosa.

'La tragedia del Columbia'. Desde el jueves 8 de agosto en Movistar Plus+. Tres episodios.

El 1 de febrero de 2003, cuando volvía de una misión de 17 días, el transbordador espacial Columbia se desintegró sobre el cielo de Texas. Sólo 16 minutos después debía tomar tierra en territorio americano. Los siete astronautas que iban dentro de la nave fallecieron en el acto y este fatídico acontecimiento tuvo una fuerte repercusión en los programas espaciales posteriores. Esta serie documental de BBC ofrece a lo largo de tres episodios testimonios de primera mano como los ingenieros de la NASA y familiares que presenciaron la tragedia, incluidos Jon e Iain Clark, esposo e hijo de la astronauta Laurel Clark. También cuenta con un extenso archivo, que incluye imágenes grabadas por los astronautas a bordo de la nave espacial hasta el momento de la tragedia. Así, el documental recorre los días previos al desastre, la investigación posterior y examina las circunstancias del accidente y las posibilidades de haberlo evitado.

'Talking Heads: Stop Making Sense'. Estreno el viernes 9 de agosto en Movistar Plus+. 

'Stop Making Sense' es considerada por la crítica una de las mejores películas concierto de todos los tiempos. El oscarizado Jonathan Demme ('El silencio de los corderos'), dirige el concierto, grabado durante tres noches en el Teatro Pantages de Hollywood en diciembre de 1983. En él, los miembros de Talking Heads (David Byrne, Tina Weymouth, Chris Frantz y Jerry Harrison), interpretan junto a Bernie Worrell, Alex Weir, Steve Scales, Lynn Mabry y Edna Holt las canciones más memorables de la banda. Ahora, coincidiendo con su 40 aniversario, la película ha sido restaurada en 4K y reestrenada en la última edición del festival de Toronto. Una cita que contó con los miembros de la banda (reunidos por primera vez en 20 años).

'Simple Minds: cuando todo es posible'. Estreno el sábado 10 de agosto en Movistar Plus+. 

Esta es la historia de un grupo de chavales, amantes de la música, que crecían en el Glasgow postindustrial y que se atrevieron a soñar hasta convertirse en la banda escocesa más icónica e influyente de la historia. La música de sus casi 50 años de trayectoria protagoniza el documental, pero la acompaña el contexto social y político de esos años y momentos clave que marcaron su historia. Para hablarnos de todo ello, el documental cuenta con entrevistas inéditas a los miembros de la banda y de archivos inéditos de la familia y del grupo.

'Action'. Desde el lunes 12 de agosto en Movistar Plus+. Seis episodios. 

Keanu Reeves: No puedes hacer una película de acción sin un equipo de especialistas.

'Action' es una serie documental de seis episodios que sigue y muestra cómo viven y trabajan los dobles de acción de las películas más taquilleras e importantes del mundo. Esta producción de NBCUniversal sigue a 87 North Productions, una importante productora estadounidense enfocada en el cine de acción y fundada por el director de cine David Leitch y la productora Kelly McCormick. Entre otros títulos, 'Action' accede en exclusiva a los rodajes de 'El especialista', película protagonizada por Ryan Gosling y dirigida por el propio Leitch, y 'Noche de paz', protagonizada por David Harbour. Además de ver cómo trabajan estos equipos, esta serie documental profundiza en el día a día de estas personas que arriesgan su vida, revelando los sacrificios personales y desafíos a los que se tienen que enfrentar en su profesión. En ‘Action’ hay momentos de miedo, tensión, vulnerabilidad, éxito y, por supuesto, acción. 

'Kiss the Future. U2 en Sarajevo'. Estreno el jueves 22 de agosto. 

El 23 de septiembre de 1997, ocurrió un concierto emblemático para el rock: U2 se presentó en Sarajevo, Bosnia, en un evento que, al unir a personas de diferentes nacionalidades y etnias pocos meses después de terminado el conflicto en esta zona, resultó sumamente significativo. Este documental muestra la lucha de los ciudadanos de Sarajevo durante la Guerra de Bosnia y cómo la determinación del cooperante Bill Carter llevó a reclutar a U2 para ayudar a arrojar luz cuando el mundo no prestaba atención. El documental sigue a una comunidad clandestina que continuó trabajando, creando y viviendo durante el asedio de Sarajevo en la década de los noventa. Utilizaron la música y el arte para provocar cambios y captar la atención mundial. El documental cuenta con el testimonio de Bono y el resto de componentes de U2, y del expresidente estadounidense Bill Clinton, entre otros.

'El instinto de Sharon Stone'. Estreno el jueves 22 de agosto en Movistar Plus+. 

Un documental que recorre todas las etapas de la actriz, desde las películas de serie B, pasando por su debut en el cine con Woody Allen en 'Recuerdos de una estrella', su explosivo papel secundario en 'Desafío total', su consagración tardía con 'Instinto básico' y su inolvidable interpretación en 'Casino', con la que fue nominada al Oscar y el Globo de Oro como mejor actriz.

'¿Quién mató a Cachou?'. Estreno el jueves 29 de agosto en Movistar Plus+. 

El envenenamiento del oso Cachou, hallado muerto en el Valle de Arán, en abril del 2020, está a punto de llegar a juicio con dos encausados: un exconsejero del Consejo General y un agente de Medio Natural. El documental desvela las investigaciones policiales y las intervenciones telefónicas que los han llevado al banquillo. El oso Cachou apareció muerto el 9 de abril de 2020 en las montañas de Les, cerca de la frontera con Francia. Hasta un segundo análisis de la necropsia no se confirmó que la causa directa de la muerte podría ser la ingesta de un producto compatible con los anticongelantes para coches. El documental disecciona la búsqueda policial que ha terminado con dos presuntos responsables en los tribunales.

'Steven Spielberg: el rey midas de Hollywood'. Estreno el jueves 29 de agosto en Movistar Plus+. 

Sus obras maestras pueden ser el resultado de sus obsesiones. Este documental se vale de fragmentos de sus películas para revisar su obra y sus influencias y descubrir qué hace tan especial al universo de Steven Spielberg. Además, a través de tres grandes temas (su infancia, América y el Holocausto), ilustra el ascenso de un joven prodigio que comenzó en la televisión antes de convertirse en uno de los cineastas más emblemáticos de las últimas cuatro décadas. 

'La odisea de Bruno Hortelano'. Estreno en agosto en Movistar Plus+ (fecha por confirmar). 

Un documental que estrenaremos coincidiendo con los Juegos Olímpicos de París 2024. Bruno Hortelano es el hombre más rápido de España. Tiene los récords de 100, 200 y 400 metros lisos. Su carrera era muy prometedora cuando un accidente de coche en 2016 casi acaba con su vida. Tras múltiples y complejas operaciones para salvarle la mano y meses apartado de la competición, decidió volver a correr con un objetivo claro: ganar una medalla en los Juegos Olímpicos de Tokio 2020, pero no lo consiguió. Desde entonces, ha entrenado duro para clasificarse para los Juegos Olímpicos de París 2024 pero, de nuevo, sus metas lo han superado y no lo ha conseguido. Este documental sigue desde hace 5 años al atleta de élite para mostrarnos un periplo lleno de altibajos personales y profesionales y para, a través de su historia, hablarnos de competición, de salud mental o de la paternidad en el deporte.

'Imperio otomano en tren'. Estreno en agosto en Movistar Plus+ (fecha por confirmar). Cinco episodios. 

La profesora y presentadora británica Alice Roberts regresa para explorar en tren una de las civilizaciones más fascinantes del mundo. Un imperio que llegó a abarcar tres continentes, más de 70 países y duró 600 años: el Imperio otomano. Tras el éxito de 'Antiguo Egipto en tren', Roberts vuelve a coger un tren para explorar un imperio misterioso y desafiante. Durante cinco episodios, la profesora descubre los secretos de esta antigua civilización. Comienza su viaje cerca de la frontera siria, atravesando Turquía antes de  entrar en los Balcanes y terminando en el punto más occidental del imperio, Budapest.

SOUTH SERIES INTERNATIONAL FESTIVAL REGRESA DEL 25 AL 31 DE OCTUBRE

DYP COMUNICACIÓN nos informa que SOUTH SERIES INTERNATIONAL FESTIVAL, regresa del 25 al 31 de octubre a Cádiz, con Francia como país invitado.

Tras el éxito de la primera edición, con más de 3.700 profesionales acreditados de la industria y los 20.000 espectadores, South Series se ha convertido en uno de los festivales de series más importantes del sur de Europa.

Cádiz se convertirá de nuevo en la capital del audiovisual al acoger la segunda edición del South Series International Festival del 25 al 31 de octubre. Durante estos siete días, el festival facilitará encuentros entre profesionales de la industria,  actividades novedosas y dinámicas con un contenido de la máxima calidad y la presencia de ponentes de impacto nacional e internacional para impulsar las relaciones personales y profesionales en entornos lúdicos e informales.

Favorecerá este escenario la colaboración establecida nuevamente con Mediaset España como media sponsor. Mediterráneo Mediaset España Group presentó en la primera edición importantes novedades como `Entrevías´, la comedia `Serrines, madera de actor´, o el docureality `Los Galindos, toda la verdad´. Por su parte, Movistar Plus+ repite como plataforma colaboradora, que el año pasado presentó sus originales ‘Galgos’, ‘Macarena’ y la segunda temporada de ‘El Inmortal’. Este año se incorpora al acuerdo Unifrance, teniendo a Francia como país invitado.

South Series nació como un espacio en el que mostrar el excelente momento que viven las series premium hechas en España y reforzar su promoción internacional y como lugar de encuentro para la industria audiovisual. Los datos sobre actividades para la industria de la pasada edición fueron un éxito: se celebraron 38 actividades con 120 ponentes y 57 proyecciones en la que participaron 18 plataformas procedentes de once países.

Se trata de un encuentro organizado por y para el gran público y la industria audiovisual de producción y distribución de series de ficción y no ficción. El público tendrá la oportunidad de disfrutar de las series más esperadas y estar cerca de sus ídolos en la alfombra roja, gracias a la variada programación de premieres, avances de temporadas, joyas inéditas, presentaciones y exhibiciones tanto nacionales como internacionales.

Entre otras novedades, en esta edición se ha cerrado un acuerdo con THE WRITERS GUILD FOUNDATION, una organización que preserva y promueve el oficio de guionista cinematográfico en Hollywood, podremos contar con uno de sus guionistas seleccionados que impartirá una masterclass en los días del festival.

El Palacio de Congresos de Cádiz volverá a ser la sede principal del festival y punto de encuentro de celebrities en su alfombra roja, de expertos de la industria y del público. Y el Castillo de Santa Catalina dará cabida a otros momentos de esta edición. Ambos espacios enigmáticos de la ciudad con una ubicación privilegiada.

Cádiz, la capital del audiovisual.

La ciudad que históricamente ha favorecido el intercambio cultural entre España e Iberoamérica, el puente con África, lugar de encuentro de distintas disciplinas artísticas, se convertirá un año más en el epicentro del sector audiovisual internacional de la mano del festival.

Cádiz va a mirar de nuevo a Andalucía pero también a España y al resto del mundo para contar qué se está haciendo en las series, propiciar el encuentro y el intercambio comercial, fortalecer la industria cultural audiovisual y también conversar con el público, regalarles momentos únicos en los que compartir su afición por las series y celebrar la buena salud de la que goza el sector con sus protagonistas.

La primera edición del Festival dejó patente el potencial de la provincia de Cádiz como destino de rodajes y de producciones audiovisuales, en consonancia con la estrategia del territorio por desarrollar la industria cultural vinculada al  turismo y la economía de la provincia.

La comunidad andaluza se ha convertido en el territorio referente para el rodaje de series y películas en el sur de Europa. Andalucía es hoy en día, uno de los grandes platós naturales más importantes del continente, y además reúne unas condiciones perfectas como atractivo para los nómadas creativos y culturales del mundo. Es un lugar especial en el que vivir, crear y trabajar. Cuenta además con un potente sector audiovisual que encontrará en el South Series el aliado perfecto para expandirse al mundo.

South Series es una iniciativa privada, cofinanciada por el Programa Feder Andalucía 2021-2027 y la Junta de Andalucía, que cuenta con el Ayuntamiento de Cádiz y la Diputación de Cádiz como entidades oficiales. También cuenta con la participación como media sponsor de Mediaset España, como sponsor Movistar Plus+ y Autoridad Portuaria de la Bahía de Cádiz, y con la colaboración de Canal Sur Radio y Televisión. 

NOTICIAS MOVISTAR PLUS+ JULIO 2024

'Outlander': todas las temporadas disponibles en Movistar Plus+, nuevos episodios de la temporada 7 en exclusiva en noviembre y lo que sabemos del rodaje de la T8 en Escocia.

‘OUTLANDER’ AL COMPLETO SOLO EN MOVISTAR PLUS+
Desde el 1 de julio.

Ponte al día. Desde el 1 de julio todas las temporadas pre-existentes de 'Outlander' estarán disponibles en Movistar Plus+, coincidiendo además con el décimo aniversario de su estreno ('Outlander' se estrenó el 9 de agosto de 2014). Movistar Plus+ se convierte así en la única plataforma en España en poner a disposición de sus clientes todos los episodios emitidos hasta el momento de la popular saga.

La adaptación del bestseller de Diana Gabaldon, protagonizado por Caitriona Balfe y Sam Heughan, se ha convertido en todo un fenómeno mundial gracias a la química entre sus protagonistas. Todo gira en torno a la gran historia de amor a través del tiempo que viven Jaime y Claire, y a una combinación de diversos géneros, como es el histórico, la ciencia ficción, el romance y las aventuras. 

Junto a Caitriona Balfe y Sam Heughan, son productores ejecutivos Matthew B. Roberts, Ronald D. Moore, Maril Davis, Toni Graphia, Luke Schelhaas, Andy Harries y Jim Kohlberg. Produce Tall Ship Productions, Left Bank Pictures y Story Mining & Supply Company, en asociación con Sony Pictures Television.

NUEVOS EPISODIOS SOLO EN MOVISTAR PLUS+ Estreno: 23 de noviembre

La saga continuará a partir del 23 de noviembre con la emisión del octavo episodio de la séptima temporada. Cada semana, estará disponible un nuevo episodio hasta completar los 16. Los nuevos episodios se emitirán en exclusiva en Movistar Plus+ solo unas horas después de su estreno en EE UU.

Sinopsis T7 - parte 2

Tras los angustiosos acontecimientos de la sexta temporada, Jamie (Sam Heughan) y el joven Ian (John Bell) se apresuran a rescatar a Claire (Caitriona Balfe) antes de que sea juzgada y condenada injustamente por el asesinato de Malva Christie. Pero su misión se complica por el comienzo de una tormenta geopolítica: la Revolución Americana ha llegado. En la séptima temporada, Jamie, Claire y su familia se ven atrapados en los violentos inicios de una nación emergente mientras los ejércitos se dirigen a la guerra y las instituciones británicas se desmoronan ante la rebelión armada. La tierra que los Fraser llaman hogar está cambiando y ellos deben cambiar con ella. Para proteger lo que han construido, los Fraser tienen que sortear los peligros de la Guerra de la Independencia. Aprenden que, a veces, para defender lo que amas, tienes que dejarlo atrás. A medida que el conflicto los lleva fuera de Carolina del Norte y al corazón de esta lucha por la independencia, Jamie, Claire, Brianna (Sophie Skelton) y Roger (Richard Rankin) se enfrentan a decisiones imposibles que pueden destrozar a su familia. 

RODAJE EN ESCOCIA

Mientras, continúa el rodaje en Escocia de la octava (y última) entrega de la serie (compuesta por 10 episodios) que contará con tres nuevos fichajes. Carla Woodcock ('Such Brave Girls'), como Amaranthus Grey, un nuevo miembro de la familia Frey. Kieran Bew ('La Casa del Dragón'), como un soldado británico retirado, el capitán Charles Cunningham, y Frances Tomelty ('La mujer en la pared'), como su madre Elspeth Cunningham.

'Poquita fe', serie original Movistar Plus+, será adaptada en Alemania

'Poquita fe', serie original Movistar Plus+, tendrá una versión para Alemania de la mano de SKP Entertainment GmbH, que se estrenará en Joyn, el servicio de streaming de ProSiebenSat.1 Media SE. Este acuerdo entre Movistar Plus+ y la productora permitirá adaptar la serie creada por Pepón Montero y Juan Maidagán para el público alemán.

'Poquita fe' ha sido un éxito de crítica y público en Movistar Plus+ con sus cortos episodios de 15 minutos, su peculiar narrativa y su sentido del humor. La adaptación promete mantener la esencia de la serie original. La producción alemana ya está en marcha con un reparto extraordinario y será uno de los grandes estrenos de Joyn en diciembre de 2024.

Sebastian Bezzel y Johanna C. Gehlen son los protagonistas de la adaptación junto a un destacado reparto y equipo. Han estado grabando la versión alemana de 'Poquita fe' en Berlín desde mediados de junio. La serie la dirige el español Iván Sáinz-Pardo y Stefan Stuckmann ejerce de showrunner.

Fran Araújo, productor ejecutivo en Movistar Plus+: 'Poquita Fe' es una muestra de que el humor más local y particular puede tener ecos en diferentes países. Estamos muy contentos de que nuestros socios alemanes hayan apostado por trasladar esta vida de pequeñas miserias a su país. Y estamos convencidos de que hará reír a sus espectadores tanto como lo ha hecho con los españoles".

Alexander Keil, Gerente en SKP Entertainment GmbH, ha expresado su entusiasmo por el proyecto: "Estamos encantados de traer 'Poquita fe' al mercado alemán y confiamos que tendrá tanta repercusión en nuestros espectadores como lo ha hecho en España".

'Poquita fe' se estrenó en Movistar Plus+ en julio de 2023 y está confirmada una segunda temporada. La serie creada por Juan Maidagán y Pepón Montero y protagonizada por un reparto encabezado por Raúl Cimas y Esperanza Pedreño, recibió muy buenas críticas y fue un éxito de público. 'Poquita fe' ha cosechado varios galardones, como el Premio Ondas a Mejor serie de comedia, el Premio Feroz a Mejor comedia, el premio del sindicado de guionistas ALMA a Mejor guion de serie de comedia, los premios Seriemanía (Cinemanía) a Mejor serie de comedia y Premio especial para Raúl Cimas y Esperanza Pedreño, y el Rose d'Or Latino a Mejor serie corta o multiplataforma, entre otras.

'Querer', la serie creada, dirigida y escrita por Alauda Ruiz de Azúa, se estrenará en Movistar Plus+ en octubre.

‘Querer’, la primera serie de televisión que dirige Alauda Ruiz de Azúa, se estrenará en Movistar Plus+ el próximo mes de octubre. Ya están disponibles los carteles teaser y las primeras stills.

El Festival de San Sebastián (del 20 al 28 de septiembre) acogerá la première mundial de 'Querer', que participará fuera de concurso en la Sección Oficial de la edición número 72 de la gran cita donostiarra.

En palabras de Alauda Ruiz de Azúa

"Estrenar mi primera serie en Zinemaldia es muy especial. 'Querer' nace como una serie, pero más allá de su estructura episódica, siempre la visualicé desde lo cinematográfico. Así que me siento muy honrada de que su estreno sea en Zinemaldia, en ese contexto de amor por el cine y en una sala. Como directora, eso significa algo mágico, poder vivir la historia junto al público desde las butacas y recibir en ese mismo momento las sensaciones o emociones que les provoque la serie.  Además, 'Querer' es una serie vinculada a Euskadi desde el guion hasta el rodaje y me ilusiona que la primera vez que la compartamos con todos sea en Donosti".

"El espectador encontrará la historia de cómo una denuncia por violación hace saltar por los aires una familia aparentemente convencional. Miren denuncia a su marido por violación continuada tras 30 años de matrimonio y esa grave acusación obliga a sus hijos a elegir entre su madre o su padre. Hemos querido llevar al límite las preguntas sobre el consentimiento sexual, interpelar al espectador como si fuera un miembro más de esa familia. Se plantean preguntas de difícil respuesta y un viaje emocional intenso, ya que el viaje judicial va de la mano del familiar".

La serie de cuatro episodios está protagonizada por Nagor Aranburu, Pedro Casablanc, Miguel Bernadeau, Iván Pellicer y Loreto Mauleón.

Considerada una de las directoras españolas de mayor proyección actual tras alzarse con el Goya a la Mejor Dirección Novel por ‘Cinco Lobitos’ (película ganadora de tres premios Goya), Alauda Ruiz de Azúa firma, junto a Eduard Sola y Júlia de Paz los guiones de los cuatro episodios que conforman la serie.

'Querer' es una serie original Movistar Plus+ en colaboración con Kowalski Films y Feelgood Media.

La distribución internacional de la serie estará a cargo de Movistar Plus+ International.

Sinopsis: Tras 30 años de matrimonio y dos hijos en común, Miren abandona el domicilio conyugal y denuncia a su marido por violación continuada. Esta grave acusación obliga a los hijos a elegir entre creer a su madre o apoyar a un padre que defiende su inocencia. Un viaje familiar que avanza en paralelo al judicial con un mismo objetivo: conocer la verdad.

CINE Y FESTIVALES (CXXIII)

THE WALT DISNEY COMPANY nos informa que “SOY NEVENKA” de Iciar Bollain, competirá en la 72ª Edición del Festival de San Sebastián.

El Festival de San Sebastián acogerá la première mundial de 'Soy Nevenka', de Iciar Bollain, que formará parte de la Sección Oficial del certamen en su edición número 72 que se celebrará entre el 20 y el 28 de septiembre.

Icíar Bollaín se ha referido a su nueva participación en el festival donostiarra: "Ir a Donosti me hace una ilusión enorme siempre, y este año que había una competencia tan dura, estar allí es un premio en sí mismo… Además, nos acompañará Nevenka. Eso es muy emocionante para todos los que hemos hecho la película y creo que para ella también será muy emotivo"

'Soy Nevenka' es una película original Movistar Plus+ producida por Kowalski Films, Feelgood Media, Nva Peli AIE, y con la producción asociada de Garbo Produzioni (Italia).

La cinta se estrenará el 27 de septiembre de 2024 en salas de cine en España con distribución de Buena Vista International. Las ventas internacionales corren a cargo de Film Factory.

'Soy Nevenka' está protagonizada por Mireia Oriol (‘El arte de volver’, 'Alma') y Urko Olazabal (Premio Goya al mejor actor de reparto por ‘Maixabel’). Les acompañan Ricardo Gómez (‘La ruta’), Carlos Serrano (‘La ley del mar’), Lucía Veiga (‘Rapa’), Luis Moreno (‘Vergüenza’), Javier Gállego (‘El desorden que dejas’), Mercedes del Castillo (‘Instinto’) o Font García ('Vida Perfecta', ‘En los márgenes’).

La directora de ‘Maixabel’ (tres premios Goya y la película dramática española más vista en las salas de cine en 2021), se inspira en el caso real de Nevenka Fernández, la concejala de Hacienda del Ayuntamiento de Ponferrada que consiguió, por primera vez en España una condena a un político por acoso. 

Sinopsis: En el año 2000, Nevenka Fernández, de 24 años, concejala de Hacienda en el Ayuntamiento de Ponferrada, sufre una persecución implacable, tanto sentimental como profesional, por parte del alcalde, un hombre acostumbrado a hacer su voluntad en lo político y en lo personal. Nevenka decide denunciar, aunque sabe que deberá pagar un precio muy alto: su entorno no la apoya, la sociedad de Ponferrada le da la espalda y los medios la someten a un juicio público.

Su caso inicia en España el movimiento #metoo mucho antes de que se invente el término. Una historia inspirada en hechos reales que convierte a su protagonista en una pionera al llevar por primera vez a un político influyente y popular ante los tribunales por acoso sexual y laboral.

CARAMEL FILMS nos informa que “EL BAÑO DEL DIABLO”, tras su paso por la Berlinale, podrá verse por primera vez en España en la Sección Oficial de la 57ª edición de SITGES - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya

Tras el éxito cosechado con su ópera prima 'Goodnight Mommy', los austríacos Veronika Franz y Severin Fiala regresan con una nueva propuesta al género: “EL BAÑO DEL DIABLO”. La película que se estrenó mundialmente en la Sección Oficial a Competición del Festival de Cine de Berlín - Berlinale 2024, competirá en la Selección Oficial del Festival de Sitges el próximo octubre.

“El baño del diablo” es un thriller psicológico de época protagonizado por Anja Plaschg, la cantante y compositora austriaca conocida como Soap&Skin, David Scheid y Maria Hofstätter, entre otros.

Sinopsis: Austria del siglo XVIII. En lo alto de una colina, una mujer ha sido ejecutada y expuesta a la vista de todos tras matar a un bebé. Como prueba. Como advertencia. ¿Cómo un presagio?

Agnes, profundamente religiosa y muy sensible, se casa con su amado Wolf y se prepara cándidamente para una vida de esposa. Poco después, su cabeza y su corazón empiezan a sentirse pesados. Día tras día, se ve cada vez más atrapada en un camino turbio y solitario que la conduce a malos pensamientos. Quizá, no sólo pensamientos...

La banda sonora de la película corre a cargo también de su actriz protagonista, Anja Plaschg. “El baño del diablo” está basada en un oscuro y desconocido capítulo de la historia europea. Una película sobre mujeres, religión y rituales, que arroja luz sobre la difícil situación de esas mujeres cuyas vidas durante aquella época estaban definidas por el dogma religioso y los tabúes.

A CONTRACORRIENTE FILMS nos informa que 5 de sus películas se presentarán en la nueva edición del Festival de Sitges.

Cinco películas de A Contracorriente Films se presentarán en la próxima edición del Festival de Sitges: MADS de David Moreau, EL SEGUNDO ACTO de Quentin Dupieux, CLOUD de Kiyoshi Kurosawa, NIGHT CALL de Michiel Blanchart y LA MATANZA DE TEXAS de Tobe Hooper. El festival tendrá lugar este año del 3 al 13 de octubre.

MADS. De David Moreau.Sección Oficial Fantàstic a Competició

MADS, la nueva película escrita y dirigida por David Moreau ("Ellos"), se presentará en la Sección Oficial a Competició del Festival.

El film, un thriller de terror rodado en un plano secuencia, está protagonizado por Milton Riche ("Alter Ego"), Laurie Pavy y Lucille Guillaume  (“Alias", "Heartbeast").

En MADS, Romain, de 18 años, hace una parada en casa de su camello, prueba una nueva pastilla y se dispone a irse de fiesta. Conduciendo, ve a una mujer herida en el arcén y para a socorrerla. Al subir a su coche, silenciosa y con un aspecto muy extraño, empieza a comportarse de forma aterradora. Y este es sólo el principio de la noche.

EL SEGUNDO ACTO. De Quentin Dupieux. Sección Oficial Fantàstic a Competició

EL SEGUNDO ACTO ("Le deuxième acte"), es la nueva comedia escrita y dirigida por el aclamado director francés Quentin Dupieux ("Fumar provoca tos", “Mandíbulas”, "Rubber", "Réalité", "Daaaaaali!"). Película de Inauguración de la pasada edición del Festival de Cannes, se estrenó el mismo día en cines de Francia, donde ha logrado más de 500.000 espectadores. La película se presentará en la Sección Oficial a Competició del Festival de Sitges.

El film es una producción francesa protagonizada por cuatro de los actores más de moda del cine francés: la ganadora de la Palma de Oro Léa Seydoux (“La vida de Adèle”, saga “007”, "Dune: parte dos"), Louis Garrel (“Soñadores”, "Mujercitas", "Un pueblo y su rey"), Vincent Lindon ("Titane", "La ley del mercado") y Raphaël Quenard ("Jeanne du Barry", "Perro feroz").

En EL SEGUNDO ACTO, Florence quiere presentarle a David, el hombre del que está perdidamente enamorada, a su padre Guillaume. Pero David no se siente atraído por Florence y quiere lanzarla a los brazos de su amigo Willy. Los cuatro se encuentran en un restaurante en medio de la nada.

CLOUD. De Kiyoshi Kurosawa. Òrbita

CLOUD es la nueva película dirigida por Kiyoshi Kurosawa (“La mujer del espía”, “Cure”, “Tokyo Sonata”, "Kairo (Pulse)" o "Bright Future") que se presentará en la Sección Òrbita del Festival.

Kiyoshi Kurosawa, ganador del premio al Mejor Director en el Festival de Venecia por su película “La mujer del espía”, escribe y dirige este thriller que reflexiona sobre el odio que se propaga en internet. Protagonizada por el popular actor Masaki Suda (“Cien flores”, “Ah, Kôja”, “El chico y la garza”), Kotone Furukawa ("La ruleta de la fortuna y la fantasía", "Revolver Lily"), Daiken Okudaira ("Kimi wa Hokago Insimnia", "Maza") y Amane Okayama ("Amor en aguas turbulentas").

En CLOUD, Ryosuke Yoshii trabaja en una pequeña fábrica de Tokio, mientras se gana la vida revendiendo productos por Internet. Comprar barato, vender caro: así de sencillo. Cuando consigue un beneficio considerable, abandona la fábrica y se traslada al campo para empezar una nueva vida con su novia. Emplea a un joven del pueblo y se dedica de lleno a la reventa. Entonces, justo cuando parece estar en la cresta de la ola, empiezan a producirse incidentes sospechosos a su alrededor. 

NIGHT CALL. De Michiel Blanchart. Òrbita

NIGHT CALL ("La nuite se traîne"), la ópera prima del director preseleccionado al Oscar al Mejor Cortometraje de acción real Michiel Blanchart ("T'es morte Hélène"), se presentará en la Sección Òrbita del Festival.

El film está protagonizado por Jonathan Feltre ("Les Rescals", cortometraje "Soldat noir"), el siete veces nominado al César Romain Duris (“Los seductores”, "De latir mi corazón se ha parado"), junto al nominado al César Jonas Bloquet (“Padre y soldado”, "Elle").

En NIGHT CALL, Mady, un joven estudiante negro que trabaja de cerrajero por las noches, recibe una llamada urgente de una chica para abrir una cerradura. Pero la puerta que la joven quiere abrir no es la suya, y la bolsa con la que huye tampoco. Pertenece a Yannick, un despiadado mafioso que culpa a Mady y no se detendrá ante nada para recuperar sus bienes robados. En una ciudad sacudida por las protestas de “Black Lives Matter”, Mady solo tiene una noche para demostrar su inocencia y salvar su cuello.

LA MATANZA DE TEXAS (50º aniversario). De Tobe Hooper. Sitges Clàssics

El clásico del cine de terror LA MATANZA DE TEXAS ("The Texas chain saw massacre"), de Tobe Hooper (“La matanza de Texas 2”, “Poltergeist”, "Lifeforce: Fuerza vital"), se presentará en Sitges Clàssics del Festival de Sitges en motivo de 50º aniversario. 

Considerada como film de culto al poco de su estreno en 1974, está inspirada en la historia del asesino en serie Ed Gein. La película es una obra cumbre del género que ha inspirado multitud de secuelas e imitaciones. Leatherface, el famoso psicópata de la sierra eléctrica, está considerado uno de los psyco-killers más aterradores de todos los tiempos.

Protagonizada por Marilyn Burns ("La matanza de Texas: La nueva generación", "La matanza de Texas 3D"), Paul A. Partain (“Carrera con el diablo”) y Edwin Neal (“JFK: Caso Abierto”).

En LA MATANZA DE TEXAS, un grupo de adolescentes se reúne para visitar una tumba supuestamente profanada. Tras ser atacados por un autoestopista al que recogen en mitad del camino, llegan a una vieja granja. A partir de ese momento, los jóvenes viven la peor pesadilla de toda su vida.

SURIA COMUNICACIÓN nos informa que Sugar Island de Johanne Gómez, producida por David Baute, compite en la prestigiosa Sección Giornate degli Autori de la Mostra de Venecia.

SUGAR ISLAND es un híbrido que transita entre la realidad y la ficción, donde participan movimientos como la Unión de Trabajadores Cañeros y el Grupo de Gagá de la 30 de San Pedro de Macorís y activistas antirracistas de la Isla. Desde un horizonte de sentido decolonial y con destellos afrofuturistas, la película explora el valor y la condición  de las corporalidades negras en la sociedad, en su  pasado y en lo contemporáneo. 

La mecanización de la industria azucarera amenaza con desplazar a los trabajadores, Makenya, una adolescente embarazada, acompaña a su Abuelo cañero en las protestas para ser indemnizados. El proceso de gestación es el viaje hacia la adultez, mientras su cuerpo se ensancha ocurre la última zafra manual, termina la cosecha y el llanto de la criatura presagia un nuevo mundo.  

La directora Johanné Gómez Terrero, afirma "para la configuración de Sugar Island parto del concepto de imbricación propuesto por la pensadora dominicana Ochy Curiel, donde se establece una relación entre sexo, raza y clase como una superposición de categorías que tratan de objetivar a todos los cuerpos” e indica que la colonización es la génesis de este proceso categorial. 

David Baute, productor canario de la cinta, opina que "la invisibilidad en la historia de Canarias sobre procesos coloniales y esclavitud, ha generado el acercamiento natural de Tinglado Film a un cine que observa y reflexiona desde un posicionamiento social y político. Canarias, al igual que República Dominicana, fueron islas del azúcar donde la maquinaria de la conquista instauró el racismo, que hoy perdura en los Bateyes con la comunidad haitiana". Fernando Santos, productor dominicano del largometraje, añade "desde una mirada autoral, estas películas reflexionan sobre el imaginario dominicano periférico y popular. Como productor, quiero seguir cultivando la mirada crítica y reflexiva de los artistas e internarnos en el panorama internacional, haciendo hincapié en la construcción de nuestra identidad dominicana, caribeña y latinoamericana".

Sugar Island ha contado con el apoyo del ICAA (Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales), DGCINE, Programa Ibermedia, Gobierno de Canarias y Cabildo de Tenerife. 

NOTICIAS A CONTRACORRIENTE FILMS Y SELECTA VISIÓN

A Contracorriente Films refuerza su posición en el mercado con la integración de SelectaVisión, referente en la distribución de anime en España.

A Contracorriente Films, líder en la distribución de cine independiente en España, que también opera la emblemática cadena de cines Verdi, refuerza su posición en la industria cinematográfica con la adquisición de Selecta Visión, compañía barcelonesa fundada en 1984 y pionera en la distribución de contenido audiovisual especializada en el género anime.

La operación tiene como objetivo consolidar el nuevo grupo como el referente nacional y ampliar su extenso y diversificado catálogo hasta las 2.500 películas y 4.000 capítulos de series, ofreciendo así una mayor oferta de títulos a todos sus clientes. Además, la compra de SelectaVisión abre las puertas de A Contracorriente Films al sector de los videojuegos a través de Selecta Play, el sello de SelectaVisión para la creación y distribución de videojuegos a nivel internacional.

A Contracorriente Films cerró el ejercicio 2023 con una cifra de negocio de unos 27 millones de euros, mientras que SelectaVisión alcanzó los 13 millones de euros. El grupo prevé superar en 2024 los 40 millones de facturación, impulsado por el auge del sector y su buen posicionamiento en toda la cadena de valor, basado en la comercialización de sus títulos a largo plazo a través de salas de cine, canales de televisión de pago y en abierto, Home Video,  plataformas de streaming y Videojuegos, entre otros. 

Asimismo, cabe destacar que ambas compañías cuentan con un fuerte posicionamiento digital, colaborando con las principales plataformas del mercado y gestionando su propia OTT (acontra+ y AnimeBox).

El acuerdo entre A Contracorriente Films y SelectaVisión garantiza la autonomía de ambas marcas, manteniendo su personalidad y posicionamiento en sus respectivos públicos objetivo. En este sentido, Adolfo Blanco, fundador y presidente del Consejo de A Contracorriente Films, continuará al frente del proyecto, y Jorge Gabarró, fundador y máximo responsable de SelectaVisión quien continúa como Presidente Ejecutivo, se unirá al Consejo de Administración de A Contracorriente Films quién también mantendrá una participación en el grupo resultante, donde aportará su amplia experiencia en el sector del Entretenimiento.

Tras el cierre de la operación se abre ahora una nueva etapa de colaboración intensiva entre ambos equipos. Este período estará marcado por un análisis detallado para optimizar la eficiencia y explorar sinergias que fortalezcan aún más su posición en el mercado pero siempre manteniendo cada uno de los sellos su independencia editorial y comercial.

Adolfo Blanco, fundador y presidente del Consejo de A Contracorriente Films: “Estamos entusiasmados de dar la bienvenida a todo el equipo de SelectaVisión a nuestra compañía. Esta adquisición nos permite no sólo ampliar nuestro extenso catálogo de películas y series, sino también adentrarnos en el apasionante mundo del anime y los videojuegos, sectores con un enorme potencial de crecimiento, especialmente entre el público más joven.” 

Jorge Gabarró, fundador y CEO de SelectaVisión: “Unirnos a A Contracorriente Films es un paso natural en nuestro crecimiento. Compartimos una misma visión de ofrecer contenidos únicos y de calidad, y estamos emocionados por las oportunidades que esta alianza nos brindará. Este acuerdo no solo supone un beneficio para nuestra compañía, sino también para nuestra plantilla, que podrá continuar creciendo en el seno de un referente europeo de nuestro sector, y, por supuesto, para nuestros clientes, quienes podrán seguir disfrutando de una oferta de contenidos única y excepcional.” 

Deloitte y RCD han actuado como asesores financieros y legales de A Contracorriente Films, mientras que SelectaVisión ha contado con el apoyo de KPMG CORPORATE FINANCE y del despacho Dentons.

Apoyo estratégico de Suma Capital 

Suma Capital, accionista de referencia de A Contracorriente Films, ha jugado un papel clave en el análisis y ejecución de esta operación, así como en otros aspectos operativos del negocio, tales como la definición de la estrategia y de las políticas ESG, además de los asuntos financieros. 

La firma entró en el accionariado de A Contracorriente Films en 2021, a través del fondo SC Growth II, tomando una participación del 40% con el objetivo de consolidar su liderazgo en la gestión de contenidos cinematográficos en España ante la fuerte demanda impulsada por las nuevas plataformas y la recuperación del sector de la exhibición.

Sobre A Contracorriente Films:

A Contracorriente Films es una compañía cinematográfica independiente líder en España, creada en 2009, y especializada en cine europeo e independiente con potencial de llegar a un público amplio. Es actualmente la distribuidora de capital español líder en el mercado de salas, acumulando más de 20 millones de espectadores y un catálogo de más de 2.000 títulos, incluyendo películas y series de gran éxito, así como los espacios de exhibición que incluye la marca Cines Verdi (en Madrid y en Barcelona), y un equipo de producción y coproducción de cine y televisión.

Desde sus inicios, el grupo ha demostrado un amplio conocimiento en la identificación, producción, adquisición y distribución de una gran variedad de películas célebres, como las  películas de Woody Allen “Día de Lluvia en Nueva York” y “Wonder Wheel”, el thriller protagonizado por Liam Neeson “Venganza bajo cero”, destacadas películas francesas como “Intocable” o la trilogía de “Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho?”, películas familiares como “Mia y el león blanco”, “Ballerina” o “Guardiana de dragones (Dragonkeeper)”, comedias españolas como “Hasta que la boda nos separe”, “El mejor verano de mi vida”, “Sin rodeos” o “La Navidad en sus manos”. También la ganadora del Goya a la Mejor película “As bestas”, o las nominadas a los Oscar® “El padre”, “Minari. Historia de mi familia” y “Perfect Days”. En cuanto a series, destaca el fenómeno “The Chosen (Los Elegidos)”, entre otras. 

En su faceta de productores, destaca la película “La Librería” (2017), ganadora de tres Goyas, incluyendo Mejor Película, “El Ciudadano Ilustre”, ganadora de la Copa Volpi a Mejor Actor en el Festival de Venecia y más recientemente “La contadora de películas”.

Sobre SelectaVisión:

Fundada en Barcelona en 1984, SelectaVisión es una compañía especializada en la gestión de derechos de contenidos audiovisuales y de entretenimiento. Su ámbito de explotación abarca salas cinematográficas, televisión, plataformas digitales, Home Entertainment y videojuegos.  

SelectaVisión se ha destacado en la creación y producción de programas de televisión, logrando los principales reconocimientos audiovisuales en España, como el Premio Ondas y los Premios TP, gracias a sus exitosas colaboraciones con importantes operadores como Antena 3 TV, Telecinco, La Sexta y Televisión Española.

Con un extenso catálogo que supera las 2.000 horas de entretenimiento, incluyendo largometrajes, TV Movies y series, SelectaVisión se ha consolidado como un referente en distribución en España. Sus licencias se comercializan en salas cinematográficas, principales operadores de televisión, plataformas digitales y Home Video, ofreciendo una variada selección de contenidos para todos los públicos. Además, la empresa es líder en el sector de la animación, especialmente en el anime, contando con la confianza de los principales productores y distribuidores japoneses.

El catálogo de SelectaVisión incluye tanto clásicos del anime, como Akira, Dragon Ball o Naruto como las últimas producciones niponas como Oshi No Ko ó Ataque a los Titanes, las cuales se ofrecen al consumidor español en formato Simulcast, garantizando así la disponibilidad de contenidos al mismo tiempo que su estreno en Japón. Esta dedicación a la animación japonesa refuerza su posición como líder en este género, distribuyendo éstos títulos en todos las ventanas y soportes permitiendo a los aficionados disfrutar de una amplia gama de títulos de alta calidad. Además en su catálogo cuenta con una extensa especialización en cine de terror como la ganadora del Festival de Sitges 2023 “Cuando Acecha la Maldad” o la saga “Terrifier”. Así mismo conforman su catálogo evergreens del cine como los títulos clásicos de “Bruce Lee”, varios títulos del extenso “catálogo de Woody Allen” o la ganadora de cuatro Oscars® “Million Dollar Baby”.