REVOLUTIONARY
nos informa que “SIGUE MI VOZ”, la adaptación de la novela de Ariana Godoy a la
gran pantalla, se estrenará el 12 de septiembre de 2025
“Sigue mi voz”, la
adaptación a la gran pantalla de la novela de Ariana Godoy, autora de
títulos como ‘A través de mi ventana’. Ariana ha cautivado a millones de
lectores en Wattpad, donde sus historias han acumulado más de novecientos
millones de lecturas y una comunidad fiel de más de dos millones de seguidores.
“Sigue Mi Voz” se
estrenará en cines de la mano de Beta Fiction Spain el 12 de
septiembre de 2025. Se trata de la historia más personal de Godoy hasta la
fecha, y cuenta con más de 35 millones de lecturas en la plataforma. El libro,
que ha sido editado por Penguin Random House, cuenta con más de 250 mil
unidades vendidas (mayo 2024).
Dirigida y escrita
por Inés Pintor y Pablo Santidrián. ‘Sigue Mi Voz’ está
protagonizada por Berta Castañé y el debutante Jae Woo Yang que
darán vida a Klara y Kang protagonistas de esta historia de
amor en la que acompañaremos a Klara en su búsqueda del amor, la identidad y la
aceptación de sí misma.
Completan el
reparto Claudia Traisac, Nuno Gallego, Fernando Guallar, Yasmina
Drissi, Sofía de Iznájar, Adrià Salazar, Victoria
Oliver, Ethan Kim, Alberto Jo Lee e Iñaki Mur, con la
colaboración especial de Itziar Ituño.
çInés Pintor y Pablo
Santidrián son dos jóvenes directores y guionistas que se dieron a conocer
con ‘El tiempo que te doy’, la primera miniserie de Netflix en formato corto.
Su íntimo retrato de las relaciones románticas consiguió una nominación al
Premio Feroz al Mejor Drama, y convirtió a sus autores en uno de los equipos
creativos a seguir en la escena audiovisual nacional.
SINOPSIS:
Tras una crisis de salud que la mantiene en casa 76 días seguidos, Klara no
hace otra cosa que escuchar su programa de radio favorito, Sigue Mi Voz.
Pero un día se pregunta: ¿es posible enamorarse de alguien a quien ha oído en
la radio, pero nunca ha conocido? ¿Puede realmente sentir algo por Kang, el
presentador del programa de radio cuya voz sólo ha oído una vez, superará sus
miedos y saldrá de nuevo al mundo?
“Sigue Mi Voz”, es una producción de Zeta Cinema, Beta Fiction
Spain, Wattpad Webtoon Studios y Sigue y No Pares AIE, con
la participación de Prime Video y la financiación del ICAA. La
película será estrenada en cines por Beta Fiction Spain. Film
Factory es la responsable de las ventas internacionales.
La película se rodó
entre Navarra y Madrid con una producción sostenible, en el que se incorporan
herramientas, protocolos y medidas que garantizan los criterios de
sostenibilidad en los ámbitos medioambiental, económico y social.
DEAPLANETA
nos informa que “LA VIDA ANTE NOSOTROS” de Nils Tavernier, llegará a los cines
el 14 de marzo.
El próximo 14 de marzo,
DeAPlaneta estrenará en cines LA VIDA ANTE NOSOTROS, emotivo drama basado
en una conmovedora historia real. Violette Guillon, Guillaume Galliene
y Adeline D'Hermy interpretan a los Zylbersztejn, una familia judía polaca
que deberá esconderse en una minúscula habitación durante la ocupación nazi en
París. Completan el reparto Sandrine Bonnaire, Laurent
Bateau, Bernard Le Coq y Rod Paradot.
Dirige Nils
Tavernier, hijo del cineasta multi- galardonado Bertrand Tavernier y de la
guionista Colo Tavernier. El guion está escrito a seis manos
entre Nils Tavernier, su colaborador habitual, Laurent
Bertoni y el editor y periodista Guy Birenbaum, uno de los hijos
de Tauba Zylbersztejn, que vivió el horror de la guerra durante su
adolescencia.
Situada en la terrible
Redada del Velódromo de Invierno de París, en la que 12.884 judíos fueron
arrestados, LA VIDA ANTE NOSOTROS nos descubre una de las historias
personales más increíbles que se sucedieron en la ciudad de la luz durante los
años de la ocupación nazi.
Sinopsis:
París. Julio 1942. A medida que se multiplican las redadas a familias judías,
Tauba, de 13 años, y sus padres encuentran refugio en una habitación minúscula,
bajo los tejados de la ciudad. A pesar de las circunstancias extremas de su
vida, limitada a una buhardilla de sólo 6 metros cuadrados, Tauba se aferrará a
la esperanza, encontrando alegría en las pequeñas cosas durante la ocupación
nazi. Basada en una conmovedora historia real.
WARNER
BROS. PICTURES nos informa que “DESTINO FINAL: LAZOS DE SANGRE”, llegará a los
cines el 16 de mayo.
SOBRE “DESTINO FINAL:
LAZOS DE SANGRE”
“Destino Final: Lazos
de Sangre”, el nuevo capítulo de la sangrienta franquicia de enorme éxito de
New Line Cinema, transporta al público a los inicios del retorcido sentido de
la justicia de la Muerte.
Atormentada por una
violenta pesadilla recurrente, la estudiante universitaria Stefanie regresa a
casa para buscar a la única persona que podría romper el infausto ciclo. Así
podría salvar a su familia de la macabra desaparición que les aguarda a todos
de manera inexorable.
“Destino Final: Lazos
de Sangre” está protagonizada por Kaitlyn Santa Juana, Teo Briones, Richard
Harmon, Owen Patrick Joyner, Rya Kihlstedt, Anna Lore, con Brec Bassinger y
Tony Todd.
La película está
dirigida por Adam Stein y Zach Lipovsky. El guion es obra de Guy Busick &
Lori Evans Taylor y los autores de la historia son Jon Watts y Guy Busick &
Lori Evans, que está basada en personajes creados por Jeffrey Reddick.
Craig Perry, Sheila
Hanahan Taylor, Jon Watts, Dianne McGunigle y Toby Emmerich son los productores
de “Destino Final: Lazos de Sangre”. Los productores ejecutivos son David
Siegel, Warren Zide, Pete Chiappetta, Andrew Lary y Anthony Tittanegro.
El equipo creativo está
formado por el director de fotografía Christian Sebaldt y la diseñadora de
producción Rachel O'Toole. El montaje corre a cargo de Sabrina Pitre. Tim Wynn
ha compuesto la música y la supervisora musical es Andrea Von Foerster. Nordin
Rahhali se encarga de la supervisión de los efectos visuales. Michelle Hunter
ha diseñado el vestuario. Y el casting corre a cargo de Rich Delia y Tiffany
Mak.
New Line Cinema
presenta "Destino Final: Lazos de Sangre" en asociación con Domain
Entertainment y producida por Practical Pictures/ Freshman Year / Fireside
Films.
“DESTINO FINAL: LAZOS
DE SANGRE” se estrena en España el 16 de mayo de 2025 solo en cines.
LA
ZONA nos informa que “VIDA EN PAUSA” de Alexandros Avranas, llegará a los cines
el 4 de abril.
SOBRE
LA PELÍCULA: El cineasta griego Alexandros Avranas rueda
la primera película de ficción sobre el Síndrome de la Resignación Infantil: un
misterioso fenómeno que apareció en Suecia en la década de los 2000 y
que afecta a los niños que llegan junto a sus familias pidiendo asilo
político. Afectados por el trauma, entran en un inexplicable coma. El fenómeno
generó un importante revuelo en la sociedad y fue ampliamente cubierto en
medios como la BBC o New Yorker. En 2019, la nominación al Premio Óscar
del cortometraje documental La vida me supera puso en el mapa
internacional a los afectados. Sin embargo, hoy por hoy, el Síndrome de
Resignación Infantil sigue desconcertando a la ciencia.
El director ha creado
un sello estético que luce de forma quirúrgica en Vida en Pausa, con
un diseño de producción de Markku Pätilä, director de arte habitual de Aki
Kaurismäki. Una apuesta que potencia una realidad de apariencia kafkiana y
distópica, donde la perfección escandinava queda en entredicho.
Cuenta en su reparto
con los actores Chulpan Khamatova, Grigory Dobrygin, Naomi Lamp, Miroslava
Pashutina y Eleni Roussinou.
Habitual de grandes
festivales, como otros directores de la nueva ola griega,
Alexandros Avranas, ha sido triplemente premiado en el Festival de Venecia
por Miss Violence, con, entre otros, el León de Plata a Mejor Director.
Con su anterior largometraje Love me not, fue aplaudido en el
Festival de San Sebastián y ahora con Vida en pausa, su quinto
largometraje, ha vuelto al Festival de Venecia, donde ha competido en
la Sección Orizzonti. En España, tras su paso por la Sección Oficial
del Festival de Sevilla, llegará a los cines el 4 de abril de 2025 de
la mano de LAZONA.
SINOPSIS:
Suecia, 2018. Un inexplicable síndrome afecta a niños y niñas en un país
acostumbrado a la perfección y el orden. Sergei y Natalia, recién llegados con
sus dos hijas, esperan obtener asilo político. Trabajan duro, aprenden el
idioma y se someten a inspecciones regulares. Pero cuando su solicitud es
rechazada, la hija menor entra en coma, pasando a engrosar la temida lista.
¿Hasta dónde llegarán para permanecer despiertos en un mundo diseñado para
adormecerlos? Inspirada en hechos reales.
DIAMOND
FILMS nos informa que “La Vida de Chuck”, de Mike Flanagan, es la
increíble historia de un hombre que dejó su huella en el universo.
Es inevitable ver esta
película y decidir, al instante, que se ha convertido en una de tus películas
favoritas. Y es que lo tiene todo: universos que explotan, clases de baile, una
habitación misteriosa a la que jamás en tu vida deberás entrar bajo ninguna circunstancia…y
por supuesto una historia de amor. No podía faltar el amor en una película como
esta.
Y, a no ser que seas
uno de los privilegiados que ya pudo verla en el Festival de
Toronto (en el que, por cierto, se llevó el premio del público), seguro
que estarás pensando que no puede ser para tanto, así que vamos a darte no uno,
ni dos, ni tres, sino cinco motivos por los que “La Vida de Chuck” es
una película maravillosa:
1. Está basada en un
relato de Stephen King del mismo nombre, publicado en su libro La
sangre manda (If it bleeds)
2. Está dirigida
por Mike Flanagan, responsable de maravillas como La maldición de
Hill House, Doctor Sueño o Misa de medianoche.
3. Está protagonizada
por Tom Hiddleston, Mark Hamill, Chiwetel Ejiofor, Karen Gillan, Jacob
Tremblay, entre otros muchos grandes artistas.
4. Es una película
multigénero. Sí, a nosotros también nos encantan. Estarás un buen rato sin
entender absolutamente nada, pero todo cobrará sentido al final.
5. Ganó el Premio del
Público en el Festival de Cine de Toronto 2024. Sí, ya lo hemos dicho,
pero es que el premio del público es el premio del público…
¿Pero
de qué trata La vida de Chuck?
Es una historia
dividida en tres actos, narrados en orden inverso, que explora la vida de
Charles Krantz, un hombre común (de profesión contable) cuya existencia
adquiere un significado cósmico y profundo.
La historia comienza
con un mundo a punto de desaparecer: mientras las estrellas explotan, las
ciudades se desmoronan y las tecnologías dejan de funcionar, aparecen misteriosos
anuncios con la frase "¡Gracias, Chuck, por 39 grandiosos años!".
A medida que esta
historia retrocede, descubrimos fragmentos clave de la vida de Chuck: su
trabajo, su amor por la música, sus luchas personales… Un relato que entrelaza
elementos realistas, con toques de fantasía, para explorar la importancia de
los momentos individuales en la vida y cómo cada persona deja su huella en el
universo.
WALT
DISNEY ESTUDIOS Y MARVEL STUDIOS nos informan que “LOS 4 FANTÁSTICOS: PRIMEROS
PASOS”, llegará a los cines el 25 de julio.
Está ambientada en el
vibrante telón de fondo de un mundo retro-futurista inspirado en los años
60, Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos de Marvel Studios presenta
a la Primera Familia de Marvel—Reed Richards/Mister Fantástico (Pedro Pascal),
Sue Storm/Mujer Invisible (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Antorcha Humana (Joseph
Quinn) y Ben Grimm/La Cosa (Ebon Moss-Bachrach) mientras se enfrentan a su
desafío más terrorífico hasta la fecha. Obligados a equilibrar sus roles como
héroes con la fortaleza de su vínculo familiar, deben defender la Tierra de un
dios espacial voraz llamado Galactus (Ralph Ineson) y su enigmático Heraldo,
Silver Surfer (Julia Garner). Y si el plan de Galactus de devorar todo el
planeta y a todos en él no fuera lo suficientemente malo, de repente se vuelve
muy personal.
La aventura de acción
también está protagonizada por Paul Walter Hauser, John Malkovich, Natasha
Lyonne y Sarah Niles. Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos está
dirigida por Matt Shakman, producida por Kevin Feige y con producción ejecutiva
de Louis D’Esposito, Grant Curtis y Tim Lewis.
FILMAX
nos informa que “ESMORZA AMB MI” (Desayuna conmigo), la ópera prima de Iván
Morales, se estrena en cines el 6 de junio.
“ESMORZA AMB MI” (Desayuna
conmigo), la ópera prima de Iván Morales, se estrenará en cines el
próximo 6 de junio. “Esmorza Amb Mi” (Desayuna conmigo) es una
historia de vidas cruzadas de cuatro personajes que luchan por recuperar la fe en
ellos mismos y en el amor.
La película está
protagonizada por Álvaro Cervantes, Marina Salas, Iván Massagué, Anna
Alarcón y Oriol Pla.
El guion lo
firman Iván Morales junto a Almudena Monzú, con la colaboración
de Marta Armengol, y está basado en la obra de teatro homónima creada
por Morales y estrenada con gran éxito en la Sala Beckett de Barcelona y en el
Teatro de la Abadía, en Madrid, entre otros.
Iván Morales explica
así el germen de la historia: “En "Esmorza Amb Mi"
(Desayuna conmigo) hago por fin realidad mi necesidad de poner en el centro
del relato a personajes de clase trabajadora focalizándonos no en de qué manera
les atraviesa la precariedad económica, sino en su necesidad de querer y ser
queridos, un motor que nos hermana a todos. Me gusta que el cine rebose ideas y
no tenga pudor en jugar con diferentes lenguajes y recursos, con la intención
de provocar un viaje sorprendente al espectador, siempre que no perdamos el
ancla: Una mirada profundamente empática hacia unos seres humanos que luchan
por recuperar la alegría de vivir y dejar el desamor atrás”.
La música original de
la película está compuesta por Lia Kali, referente del rap y música
urbana, nara is neus, productora de música electrónica de vanguardia
y Nora Haddad, artista sonora. Además, la banda sonora recopila
estilos muy diversos que sirven de reflejo de una escena musical local muy viva
e incontrolable, e incluye temas inéditos de Raynald Colom, entre otros grandes
músicos.
Sinopsis:
Una
historia de vidas cruzadas de cuatro personajes que luchan por recuperar la fe
en ellos mismos y en el amor. Natalia (Anna Alarcón), una madre separada con
problemas económicos y sentimentales, sufre un accidente de tráfico que la
podría dejar paralítica. En el hospital, se reencuentra con Salva (Iván
Massagué), un antiguo amigo que ha dejado atrás su pasado de delincuencia
juvenil para encontrar la paz ayudando a los demás. Su objetivo es marcharse de
la ciudad con su pareja, Carlota (Marina Salas), que se recupera de una vida de
excesos y abandono, al mismo tiempo que lucha contra su obsesión por Omar
(Álvaro Cervantes), un compositor de música publicitaria atrapado en una crisis
existencial y creativa.
“Esmorza Amb Mi”
(Desayuna conmigo) es una producción de Distinto Films, Medina
Vilalta & Partners/Dos Soles y Desarrollos Mediáticos Internacionales/WKND.
Cuenta con la financiación de ICAA, ICEC, Europa Creativa MEDIA y la
participación de 3Cat, Filmin e Institut Ramon Llull. De la
distribución en España y las ventas internacionales se encarga Filmax.
SONY
PICTURES nos informa que “UN FUNERAL DE LOCOS” de Manuel Gómez Pereira, llegará
a los cines el 11 de abril.
UN FUNERAL DE
LOCOS cuenta con un excepcional reparto, encabezado por Quim
Gutiérrez, Ernesto Alterio, Gorka Otxoa, Inma Cuesta, Hugo Silva, Esmeralda
Pimentel, Belén Rueda, Secun de la Rosa, Arturo Valls, Santi Ugalde y Antonio
Resines, entre otros, cuyo rodaje tuvo lugar durante seis semanas íntegramente
en localizaciones del País Vasco.
SINOPSIS:
Los
miembros de una familia acuden a despedir al patriarca, recién fallecido. Pero
lo que debería ser un sentido velatorio se convierte en una reunión enloquecida
cuando uno de los asistentes saca a la luz el secreto mejor guardado del
difunto. El chantaje, las alucinaciones y las relaciones desquiciadas se dan
cita en este funeral de locos, donde el caos está servido.
“Un funeral de locos” es
una producción de Bowfinger International Pictures, en coproducción
con Sony Pictures International Productions, Esto también pasará
S.L, Glow Animation S.L.U, Un Funeral de muerte AIE y SDB
Films con la participación de Atresmedia, Prime
Video y Crea SGR con el apoyo de ICAA. La distribución en
salas correrá a cargo de Sony Pictures Entertainment Iberia.
AINHOA
PERNAUTE nos informa que “FAISAIEN IRLA (La isla de los Faisanes)”, llegará a
los cines el 25 de abril
FAISAIEN IRLA (LA
ISLA DE LOS FAISANES), el debut en el largometraje de Asier Urbieta,
se estrenará en cines el 25 de abril de la mano de BTeam Pictures. Rodada entre
Gipuzkoa y Francia, este thriller fronterizo está protagonizado por
la ganadora del Goya Jone Laspiur y el premiado actor de
teatro Sambou Diaby, y ha sido escrito por Asier Urbieta
y Andoni de Carlos, ganador del goya por 'Handia'.
La película, que tuvo
su estreno mundial en la Competición Internacional del 48º Göteborg
Film Festival, se rodó durante 6 semanas en los espacios naturales
donde sucede la trama (Irún, Hendaya y San Sebastián). Por ello, el rodaje
se realizó en los idiomas euskera, francés y castellano.
Sinopsis:
La
isla de los faisanes es el condominio más pequeño del mundo. La mitad del año
pertenece al estado Español y la otra mitad al Francés. Emerge en mitad del río
Bidasoa, una frontera natural que separa ambos estados.
Laida (Jone Laspiur) y
Sambou (Sambou Diaby), una pareja local pasean frente a la isla. De repente ven
a dos personas cruzando el río a nado para intentar llegar al otro lado. Días
después un cadáver aparece durante el intercambio de soberanía de la isla.
¿Quién se hace cargo?
FAISAIEN IRLA (LA
ISLA DE LOS FAISANES) es una producción de ARCADIA MOTION
PICTURES ("Los pequeños amores", "Robot Dreams",
"As Bestas", “Viaje al cuarto de una madre”), LA TENTACIÓN
PRODUCCIONES y GALATEA FILMS, en coproducción con LA FIDÈLE
PRODUCTION (Francia). Cuenta con la financiación del ICAA y
el Gobierno Vasco, y la participación de EiTB y Movistar
Plus+.
BTeam
Pictures estrenará en cines FAISAIEN IRLA (LA ISLA DE LOS
FAISANES) en la primavera de 2025. Las ventas internacionales de la
película están a cargo de Latido Films.
VÉRTICE
360 nos informa que “PARECIDO A UN ASESINATO”, llegará a los cines el 3 de
octubre.
Rodada
entre Valencia y el Pirineo de Huesca, la película dirigida por
el ganador de un premio Goya por el guion de “En la ciudad sin límites”,
Antonio Hernández, está basada en la novela homónima de Juan
Bolea que aborda los misterios de la conducta humana.
Blanca
Suárez, Eduardo Noriega, Tamar Novas y la joven debutante Claudia Mora son
los protagonistas de esta inquietante historia construida como un puzle del
que ningún personaje tiene todas las piezas, y que únicamente podrá
resolver el espectador.
La película además se
completa con un gran reparto formado por Marian Álvarez, Raúl Prieto y Joaquín
Climent, entre otros...
El guion de
este thriller psicológico que provocará gran inquietud y dónde nada
es lo que parece es obra de Rafa Calatayud. Calatayud recurre
al misterio, al suspense y al terror psicológico para
crear la tensión con giros inesperados. El temor,
la ansiedad, el miedo y los traumas son otros
elementos que aderezan esta vertiginosa historia.
PARECIDO
A UN ASESINATO es
una producción de Sunrise Pictures en coproducción con Parecido
a un asesinato la película AIE y la producción asociada de Telespan
2000, productora del grupo Squirrel.
La productora
argentina Prisma Cine coproduce “Parecido
a un asesinato” que cuenta con la participación de TVE, Prime
Video, À Punt y Aragón TV. La película cuenta
además con la participación de Yunit, la financiación de CREASGR e ICO y
el patrocinio de TuHuesca (Diputación de Huesca).
Film Factory
Entertainment se ocupará de las ventas internacionales y Vértice
360 será
la distribuidora a nivel nacional de “Parecido
a un asesinato” que llegará a las salas el 03 de octubre de 2025,
SINOPSIS:
Eva
vive un momento feliz, con una nueva pareja, Nazario, escritor de éxito, y su
hija, Alicia, una adolescente con la que espera congeniar; por fin tiene una
familia que le permitirá olvidar el pasado. Pero no será tan fácil. El horror
que sufrió con José, su ex marido, un policía posesivo y violento vuelve para
amenazar su paraíso; de nada le servirá esconderse en el refugio de su
infancia, nada podrá protegerla. Será un viaje hacia el miedo, hasta un lugar
de consecuencias terribles que afectarán a todos. Nada es lo que parece...
Todos son testigos de verdades paralelas.
SOBRE
LA PELÍCULA
“Parecido a un
asesinato”, producida por Ramiro Acero, que también ejerce como
productor ejecutivo junto a José Luis Povedano y María Ojeda,
cuenta con un equipo técnico de reconocido prestigio y amplia trayectoria
cinematográfica.
La música es obra del
compositor Luis Ivars, 3 veces nominado a los premios Goya. Ivars ha
participado en más de 100 producciones de directores como Miguel Bardem, Juan
Luis Iborra o Vicente Molina Foix entre otros.
Guillem Oliver,
responsable de la fotografía; Jesús Moreno, director de producción; Paco
Puig, jefe de producción; Sany Climent, directora de arte; Cristina
Martín, figurinista; Amparo Sánchez, maquillaje & peluquería; José
Manuel Sospedra, jefe de sonido; Juan Ferro, diseño de sonido y Antonio
Frutos, montaje; conforman el equipo técnico de “Parecido a un asesinato”
CARAMEL
FILMS nos informa que “LUMIÈRE, LA AVENTURA CONTINÚA”, llegará a los cines
españoles el próximo 14 de marzo.
Después
de ¡Lumière! Comienza la aventura, estrenada en España en 2017, Sorties
d'Usine Productions y el Instituto Lumière proponen una nueva «película
Lumière», dirigida por Thierry Frémaux y producida por Maelle Arnaud.
Lumière, la aventura
continúa nos revela otro centenar de películas realizadas por los hermanos
Lumière, todas ellas inmaculadamente restauradas. El largometraje pretende
sobre todo, profundizar en la historia de la invención del cine en el mundo y
confirmar que las obras cinematográficas más grandes y bellas se encuentran en
los orígenes de este arte.
Lo que hace especial a
esta segunda obra es el contexto en el que se estrenará, ya que en este
2025 se cumplen 130 años del nacimiento del cine.
La película también
está concebida para encabezar estas celebraciones nacionales e internacionales,
ya que narra de un modo nuevo el nacimiento de esta revolucionaria forma de
arte, este decisivo momento histórico aún tan presente en nuestras vidas. Las
formas, los espacios y los temas cinematográficos evolucionan a una velocidad
vertiginosa. Sin embargo, el cine demuestra una permanencia extraordinaria, y
constantemente renovada: en las películas de los Lumière, todo estaba ya
allí.
SURIA
COMUNICACIÓN nos informa que “MEMORIAS
DE UN CUERPO QUE ARDE” de Antonella Sudassasi, llegará a los cines el 21 de
febrero.
“Memorias de un cuerpo
que arde”, una película profundamente conmovedora dirigida
por Antonella Sudasassi Furniss, que promueve el diálogo sobre temas tabú
como el sexo en la tercera edad entre generaciones, ha sido nominada al Premio
Forqué y compite por el Premio Goya a la Mejor Película
Iberoamericana.
La ópera prima de la
directora costarricense, El despertar de las hormigas, tuvo su estreno en
la Berlinale 2019 y fue nominada al Premio Goya. Siguiendo su estela,
su segundo largometraje ha recorrido un selecto circuito de
certámenes internacionales.
La première
internacional de Memorias de un cuerpo que arde, tuvo lugar en la
Sección Panorama de la Berlinale donde obtuvo el Premio del Público. El film
ha continuado obteniendo galardones en otros festivales de
prestigio como el Seattle International Film Festival y el Cinélatino
Rencontres de Toulouse, donde ha sido galardonada con el Premio del
Público y el Premio FIPRESCI. Además, ha competido en el MOOOV Film Festival,
donde ha obtenido dos premios y ha sido distinguida con el Premio del
Público en el Festival Internacional de Cine de Busán y con el Premio otorgado
por Radio Exterior en la 50º edición del Festival de Cine Iberoamericano
de Huelva.
SINOPSIS:
La película retrata la historia de Ana, Patricia y Mayela, que educadas en una
era represiva donde la sexualidad era un tabú, fueron encontrando el significado
de la feminidad a través de reglas tácitas e imposiciones implícitas. Ahora,
sus valientes voces se encarnan en una sola mujer de 65 años, interpretada por
la actriz Sol Carballo, que revisita una vida caleidoscópica que entrelaza
recuerdos, secretos y deseos ocultos.
“Esta película es la
conversación que nunca tuve con mis abuelas. Para mí, entender la historia de
estas mujeres es entender mi presente, entender mi lugar en el mundo, cómo y
por qué llegamos aquí. Es una oda a las mujeres creadoras del universo, que nos
parieron, que nos cuidaron, que nos invitaron a cuestionar para que hoy las
cosas para nosotras sean distintas”, explica Sudasassi. Memorias de
un cuerpo que arde es una coproducción de Playlab Films (España) y Substance
Films (Costa Rica). Mosaico Filmes la distribuye en cines.
DYP
COMUNICACIÓN nos informa que “EL SECRETO DEL ORFEBRE” de Olga Osorio, llegará a
los cines el 28 de febrero.
“El secreto del
orfebre”, la adaptación de la novela homónima de Elia Barceló, dirigida por Olga
Osorio y protagonizada por Mario Casas y Michelle Jenner. La película supone el
regreso de Mario Casas al género romántico casi una década después de triunfar
con los éxitos “Palmeras en la nieve”, “Tres metros sobre el cielo” o “Tengo
ganas de ti”. Al reparto le acompañan los jóvenes Zoe Bonafonte y Enzo
Oliver presenta su tráiler y póster oficial ante su estreno en cines el próximo
28 de febrero.
Mario Casas interpreta
a Juan Pablo, un reconocido orfebre español que se dirige a Nueva York para una
importante exposición de su obra. En el trayecto, decide hacer una parada en su
pueblo natal, lo que lo llevará a revivir recuerdos del pasado y a
reencontrarse con un amor que marcó su vida para siempre.
Olga Osorio está a
cargo del guion y la dirección, respaldada por un equipo de destacados
profesionales. Entre ellos, Marc Miró en la dirección de fotografía, Anna Pujol
en la dirección de arte, Alberto Valcárcel en el diseño de vestuario y la
compositora nórdica Lau Nau.
La película se basa en
la novela homónima de la multipremiada Elia Barceló editada por Penguin Random
House. Ha sido traducida a más de 12 idiomas y ha vendido más de 100.000
ejemplares.
SINOPSIS:
Juan
Pablo es un prestigioso orfebre que viaja desde España a Nueva York para una
exposición sobre su obra. De camino pasará por su pueblo natal, un viaje que le
llevará al pasado y al reencuentro con un gran amor que cambió su vida para
siempre.
El rodaje tuvo lugar el
pasado mes de julio en diferentes localizaciones de Cataluña y pueblos de la Rioja
alavesa.
“El secreto del
orfebre” es una producción de Adrián Guerra y Núria Valls para Nostromo
Pictures con la participación de Movistar, la ayuda del ICEC y Film Factory es
quién gestiona las ventas internacionales. En España, la distribución está a
cargo de Warner Bros Pictures España.
MADAVENUE
PR. COMMUNICATIÓNS y SELECTA VISIÓN nos informan que “TU COLOR” de Naoko
Yamada, llegará a los cines el 21 de febrero.
La nueva película de la
directora de A Silent Voice llega a salas tras su paso por el Festival
de Annecy y de Sitges y se proyectará en su versión original, en castellano y
catalán.
El film fue
seleccionado dentro de la Sección Anima’t del Festival de Sitges y
tuvo su premiere mundial dentro del Festival de Annecy donde compitió
por el Cristal a la Mejor Película. Fue además galardonada en el Festival
de Shangai con el premio a la Mejor Película Animada.
La película está
producida por el estudio Science Saru del aclamado
director Masaaki Yuasa (Mind Game, Inu-Oh) y se estrenó en Japón el
pasado 30 de agosto.
SINOPSIS:
Totsuko
es una estudiante de secundaria con la capacidad de ver los “colores” de los
demás. Colores de felicidad, emoción y serenidad, además de un color que ella
atesora como su favorito. Un día, forma una banda con Kimi, una compañera de
clase que emite el color más hermoso de todos, y Rui, un amante de la música a
quien conoce en una librería de segunda mano. Pero todos ellos albergan
secretos: Kimi no le ha explicado a su familia que ha abandonado las clases,
Rui toca a espaldas de su madre, quien quiere que sea médico, y Totsuko no
puede ver su propio color. Mientras ensayan en una antigua iglesia en una isla
remota, la música les acaba uniendo. El festival escolar se aproxima y con él
su primera actuación en vivo. ¿Qué colores mostrarán en el auditorio repleto?
