NOTICIAS BREVES (LXXI)

PRIMAIDEAS Y STARZPLAY ANUNCIA LA FECHA DE LANZAMIENTO INTERNACIONAL Y EL TRAILER OFICIAL DE “THE GREAT”, PROTAGONIZADA POR ELLE FANNING Y NICHOLAS HOULT

 

STARZPLAY, el servicio internacional de streaming premium de Starz, ha lanzado el tráiler oficial de la esperadísima comedia multi-género “The Great”. La plataforma estrena la serie el jueves 18 de junio en el Reino Unido, Irlanda, Alemania, Austria, España, Francia, Italia, Suiza, Bélgica, Países Bajos, Luxemburgo y América Latina.

 

Del guionista y nominado al Oscar® Tony McNamara (La Favorita) llega “The Great”, un drama satírico y cómico sobre el ascenso de Catalina la Grande quien de ser una forastera pasó a convertirse en la gobernante más longeva de la historia de Rusia. Junto a Elle Fanning y Nicholas Hoult, la serie está protagonizada por Phoebe Fox (“Espias desde el Cielo”), Adam Godley (“The Umbrella Academy”, “Breaking Bad”), Gwilym Lee (“Bohemian Rhapsody”), Charity Wakefield (“Bounty Hunters”, “Wolf Hall”), Douglas Hodge (“Joker”, “Black Mirror”), Sacha Dhawan (“After Earth”), Sebastian de Souza (“Los Medici: Señores de Florencia”), Bayo Gbadamosi (“Dr. Who”) y Belinda Bromilow (“Doctor Doctor”).

 

“The Great” está ideada, escrita y producida por McNamara y cuenta con la producción ejecutiva de Marian Macgowan, Josh Kesselman y Ron West de Thruline, Brittany Kahan Ward, Doug Mankoff y Andrew Spaulding de Echo Lake, Elle Fanning, Mark Winemaker y Matt Shakman. El proyecto está producido por Civic Center Media en asociación con MRC Televisión.

 

CARAMEL FILMS, nos informa de que el 15 de mayo estrenaremos en Movistar+ y Filmin, “NOCHES MÁGICAS”, el último largometraje de Paolo Virzì (“Locas de alegría”). La película, que clausuró el Festival de cine de Roma y se proyectó en la Seminci - Semana Internacional de Cine de Valladolid, se estrenará en exclusiva en plataformas digitales.

 

Paolo Virzì, nos traslada en esta película a la industria cinematográfica de finales del siglo XX para firmar una carta de amor al cine italiano. Mezclando el thriller, la comedia y la nostalgia, Virzì recrea un mundo y una generación que está a punto de desaparecer.

 

Paolo Virzì es uno de los directores más relevantes de la cinematografía italiana contemporánea. Tras su debut como director con “La bella vita” en 1994, con la que ganó numerosos premios, Virzì ha dirigido y coescrito algunos de los títulos italianos de la última década más aclamados por crítica y público como “La prima cosa bella”, “El capital humano” o “Locas de alegría”

 

“Noches mágicas”. Estreno en Movistar+ y Filmin el 15 de mayo.

 

RECORD-TIMES y Alejandro Muñoz, nos informa de que ITZIAR FAY participa en la serie “Resplandor y Tinieblas”

 

La actriz Itziar Fay participa en Resplandor y Tinieblas (Glow and Darkness),  serie de época dirigida por Jose Luis Moreno con un elenco Internacional, rodada  íntegramente en inglés y que  cuenta en la fotografía con el multipremiado José Luis Alcaine. 

 

Esta superproducción, -que había comenzado su rodaje en Diciembre en España y Marruecos- tenía previsto 7 meses de rodaje ininterrumpidos, que retomarán la en cuanto la situación del COVID-19 esté bajo control.

 

Basada en la vida de algunos de los personajes más importantes de la Edad Media entorno a la figura de Francisco de Asís (Luke Cosgrove), “Resplandor y Tinieblas” cuenta con un elenco internacional con actores de la talla de Jane Seymour, Denise Richards y Steve Byers.

 

Itziar Fay interpreta a Doña Berenguela de Navarra, reina consorte de Inglaterra que lucha  “contra  viento  y  marea” por el amor de Ricardo Corazón de León, inmerso en aquellos años en la cruzadas.

 

Itziar Fay nació en Madrid, de padre inglés y madre española. Vivió y cursó sus estudios en Londres donde se licenció en Comunicación audiovisual.

 

Allí también se formó como actriz en la London Academy of Music and Dramatic Art, obteniendo una distinción especial. Concluyó  su formación como actriz estudiando, entre otros, con John Strasberg, en Classical Acting. 

 

Itziar, combina su trabajo como actriz con su faceta como DJ y compositora Musical.

 

SONIA URIA nos informa que el premiado cortometraje “LA CRISIS” de Juan Sardà & Pedro Aguilera, se estrenará en Filmin el 11 de mayo.

 

El film, una instantánea de la desesperación económica que afecta a millones de individuos, ha adquirido una actualidad insospechada.

 

Tras participar en las Secciones Oficiales de la Semana de Cine de Medina del Campo, del Festival Mecal de Barcelona y de Abycine y obtener cinco premios en el Festival Cortogenia (Mejor Dirección, Mejor Interpretación Masculina para Francesco Carril, Mejor Fotografía y Premio AMA a la Mejor Producción Madrileña), el próximo lunes 11 de mayo se estrenará en Filmin el cortometraje La crisis, co-dirigido por el escritor y periodista Juan Sardà y el cineasta Pedro Aguilera.

 

Francesco Carril (La reconquista), Fernando Tielve (El espinazo del diablo), Antonio Meléndez Peso y Carlos Bravo interpretan a los personajes de una historia en la que miembros de varias generaciones se pueden ver retratados y cuya reflexión principal es: la pobreza es violencia. Una película sobre héroes contemporáneos que luchan por sobrevivir en un mundo hostil y despiadado, sobre la dignidad de las personas y que aplaude su capacidad de resilencia.

 

Además de contar con un atractivo reparto, el film ha reunido a un selecto grupo de profesionales, que han logrado una factura impecable, a la altura su enigmático y sorprendente guion: Oscar Durán (La soledad; Un verano en Brooklyn) ha estado a cargo de la dirección de fotografía, Alex Marais (Pieles) del diseño sonoro y Juan Antonio Frías Cano de la creación del vestuario.

LA CRISIS, EL RETRATO DE UNA NUEVA CLASE SOCIAL, EL PRECARIADO

Según Juan Sardà, autor de las novelas Taksim y Dinámica de los cuerpos eléctricos y habitual colaborador de medios como El Cultural o Vanity Fair, el film refleja la caída a la pobreza de una parte de la clase media durante la última crisis económica y financiera. Lo hace a través de esa nueva clase social, el precariado, descrita por el economista Guy Standing, a la que pertenecen cientos de miles de personas jóvenes y no tan jóvenes, sobre todo en áreas urbanas. Por desgracia, en medio de la crisis del coronavirus, el cortometraje adquiere una actualidad insospechada respecto a cuando lo rodamos en verano de 2018, en plena recuperación, ya que refleja un momento de desesperación económica que hoy afecta a millones de individuos y familias en nuestro país. Una situación de “crisis”, como dice el propio título, que sufren de manera más gravosa los autónomos y aquellos que no tienen contratos fijos.

Por su parte el cineasta Pedro Aguilera, autor de films premiados en festivales internacionales como La influencia, Naufragio o Demonios tus ojos, añade: “La pobreza es violencia”, ese es el axioma que me transmitió Juan Sardà. Sí, y cuando uno tiene mucho que perder y está siendo humillado por el sistema acaba por tener un rictus agresivo, que no es más que pura supervivencia. Pero esta película ni es triste, ni es victimista, ni se regodea en la precariedad, y ese es el acierto de Juan Sardà y su punto de vista del conflicto, esta es una película sobre héroes contemporaneos que luchan por sobrevivir en un mundo hostil y despiadado, es una película sobre la dignidad de las personas y que aplaude nuestra capacidad de resiliencia. Y por eso es necesaria La crisis ahora más que nunca, porque no es un enfoque derrotista ni demagógico, dos peligrosos lados del prisma, es una película sobre la valentía, la lucha y la compasión. 

A CONTRACORRIENTE FILM y SHERLOCK FILMS, nos informa de que “DESCUBRIENDO A ANNA FRANK. HISTORIAS PARALELAS" (“#AnneFrank. Parallel Stories”) se estrenará el viernes 22 de mayo en la salavirtualdecine.com y en las plataformas digitales Movistar+,Vodafone, Rakuten TV, Apple TV, Google Play y Orange. La película está codirigida por Sabina Fedeli (guionista de “Pintores y reyes del Prado”) y Anna Migotto (guionista de “Citizen Rosi”). La actriz ganadora del Oscar Helen Mirren (“El viaje de sus vidas”) conduce este documental que explica la vida de Anna Frank a través de las páginas de su diario: un texto extraordinario que ha dado a conocer la tragedia del nazismo a millones de lectores en todo el mundo.

En esta ocasión, la historia de Anna Frank se entrelaza con la de cinco supervivientes del Holocausto, adolescentes como ella, con los mismos ideales, el mismo deseo de vivir, el mismo coraje: Arianna Szörenyi, Sarah Lichtsztejn-Montard, Helga Weiss y las hermanas Andra y Tatiana Bucci.

Además de Helen Mirren, la película también cuenta con la participación de la actriz italiana Martina Gatti. La música corre a cargo de Lele Marchitelli, reconocido compositor italiano habitual en los trabajos de Paolo Sorrentino, como “La gran belleza”, “Loro” o la serie de televisión “The Young Pope”.

“Descubriendo a Anna Frank. Historias Paralelas” está producida por 3D Produzioni y Nexo Digital en colaboración con Anne Frank Fonds, Basilea y el Piccolo Teatro di Milano - Teatro d'Europa.

SHERLOCK FILMS estrenará DESCUBRIENDO A ANNA FRANK. HISTORIAS PARALELAS en Sala Virtual de Cine y en las plataformas digitales Movistar+, Vodafone, Rakuten TV, Apple TV, Google Play y Orange el viernes 22 de mayo.

MADAVENUE PR COMMUNICATIONS, nos informa de que la película “Moira” de Daniel Lovecchio llega a Filmin el próximo viernes 15 de Mayo.

El próximo viernes 15 de mayo, MOIRA aterriza en la plataforma FILMIN tras su estreno en cines el pasado mes de diciembre. Dirigida por el cineasta, actor y dramaturgo Daniel Lovecchio y escrita por su hija, la guionista Nerea Lovecchio, la película expone las consecuencias sociales y psicológicas surgidas del asesinato y desaparición de civiles durante la dictadura argentina de 1976.

Protagonizada por los mismos Daniel y Nerea Lovecchio, MOIRA también cuenta con la participación de Luciano Ciaglia (La reunión), Pury Estalayo (también productora de la película), Victor Vidal (Gente que viene y bah), Juan Luppi (nieto del actor Federico Luppi), Rudy Chernicof y Malena Alterio (Perdiendo el norte, 5 metros cuadrados, Al final del camino).

Proyectada en la última edición de la SEMINCI de Valladolid, MOIRA es una película única, de mirada libre y sincera; una ficción que es a su vez una realidad colectiva de muchas personas que optaron por poner en silencio y a distancia su pasado. 

MOIRA nos acerca, a través de testigos reales, a las oscuras cloacas de la dictadura argentina. 

SINOPSIS: Germán es argentino de nacimiento, pero vive en España desde hace treinta años con su mujer Rosa y su hija Lucía. El día del cumpleaños de la joven, Germán recibe una llamada telefónica que le hará enfrentarse a su pasado de forma violenta.

Este exiliado argentino tendrá que lidiar entonces con las terribles vivencias que experimentó durante la dictadura argentina al mismo tiempo que supera sus actuales problemas familiares.

“MOIRA es mi propia historia. Una ficción sobre una situación colectiva real y también una ficción sobre mi propia vida. Como director, no hubiera podido tener mejor historia que contar ya que, con ella, he podido manipular el recuerdo y la ficción al mismo tiempo”. Comenta Daniel Lovecchio. “He querido abordar el tema social y documental de la dictadura argentina a través del respeto a un sólido guion en el que el trabajo del actor y el hecho histórico fueran el eje fundamental”.

“Desde el primer momento de escritura de MOIRA pensé en mis padres, también actores, para poner voz y cuerpo al guion”, comenta Nerea Lovecchio, guionista de la cinta e hija de Daniel Lovecchio, director y protagonista.

SONIA URIA informa de que, “REFUGIADAS CLIMÁTICAS” de David Baute, único proyecto español seleccionado en el prestigioso Mercado MIFA del Festival Annecy.

Annecy, el Festival del género de la animación más importante del mundo, ha registrado un récord de participación con 631 proyectos presentados para participar en los Pitches de su prestigioso mercado MIFA. En sus 60 ediciones han participado en el certamen las cintas de animación internacionales más sobresalientes. En esta ocasión, un único proyecto español ha sido seleccionado junto con producciones de otros países: Refugiadas climáticas del cineasta canario David Baute.

“Refugiadas climáticas” es un largometraje de animación tradicional 2D, cuya propuesta visual se basa en escenarios y personajes reales, que dialogan con la base documental que proporcionan los testimonios de sus tres protagonistas, tres mujeres que relatan la tragedia de haberlo perdido todo por efectos del cambio climático y emigran para emprender una nueva vida.

La productora española de documentales Tinglado Film presenta su primer largometraje animado junto a proyectos como Saba de Maybe Movies (productora de la nominada al Premio Oscar Ernest & Celestine), Eugene de Anais Caura (La secuela de la ganadora del Premio del Jurado Annecy 2017 The man woman case), o Coda de Juan Pablo Zaramella (ganador del Premio del Público y el FIPRESCI en el mismo certamen con Luminaris y The Tiniest Man in the World). El equipo de cada proyecto presentará sus propuestas a los participantes acreditados por la industria el 16 de junio. MIFA también les proporcionará una plataforma para reuniones extendidas y oportunidades de trabajo en red.

El cineasta canario David Baute, que cuenta con amplia experiencia en el terreno del documental con films como Rosario Miranda, Ella(s), La Murga o Milagros; ha unido fuerzas en este proyecto con el director artístico José Sánchez Alonso en cuyos créditos figuran films como Tadeo Jones, Ozzy, Astérix y los Vikingos o Socorro, soy un pez.

Además, cuenta en el equipo técnico con el compositor canario de proyección internacional Diego Navarro, que ha creado partituras de films de animación nominados al Premio Goya como Atrapa la bandera y Puerta del tiempo; y de largometrajes de ficción como Óscar, una pasión surrealista o Mímesis.

SINOPSIS: Las lluvias abandonaron Turkana, la cuna de la humanidad. Lobuin lucha cada día por conseguir la última reserva de agua con la que sobrevivir. Bengala Occidental, el mayor granero de Asia, está afectado por la subida del nivel del mar. Nazma ha perdido su cosecha, sus tierras han quedado yermas por la salinidad. Tornados y huracanes violentos castigan con mayor frecuencia la isla de San Martín. Vanesa ha perdido su casa, pero sus vecinos han perdido la vida. Ésta película de animación relata la tragedia de tres mujeres que, porefecto del cambio climático, lo han perdido todo y que emigran para emprender una nueva vida.